Quantcast
Channel: Блог сайта «Ностальгический клуб любителей кино .»
Viewing all 5889 articles
Browse latest View live

Золотой теленок - Еще один сын лейтенанта Шмидта


Любимые советские актеры. Павел Кадочников.

$
0
0

Па́вел Петро́вич Ка́дочников (1915 — 1988) — советский актёр, режиссёр, сценарист, педагог. Лауреат трёх Сталинских премий (1948, 1949, 1951). Народный артист СССР (1979). Герой Социалистического Труда (1985).

П. П. Кадочников родился 16 (29) июля 1915 года в Петрограде в рабочей семье. В период Гражданской войны отец Павла вместе со всей семьёй (женой и двумя детьми) уехал на родину — на Урал в небольшое село Бикбарда (ныне Куединский район, Пермский край). Там и прошло детство Павла. В деревне он поступил и окончил школу крестьянской молодежи. Там же определилось главное увлечение мальчика — больше всего на свете ему нравилось рисовать. Любовь к живописи ему прививала мать, грамотная и умная женщина.
В 1927 году семья Кадочниковых вернулась в Ленинград, где отец получил работу на заводе «Красный путиловец». Павел же продолжил свои занятия живописью. Он поступил в детскую художественную студию. Мальчик по-прежнему мечтал, что когда вырастет, станет художником. Однако этому не суждено было сбыться — серьёзно заболел отец, и Павлу пришлось заботиться о семье. Он ушёл из школы и устроился учеником слесаря на завод «Красный путиловец».

В 1929 году Павел всерьёз увлекся театром, и решил подать документы на актёрское отделение театрального техникума при ТЮЗе. Во время экзаменов он поразил преподавателей своим несомненным талантом, и его приняли с первой попытки. Профессор Борис Вольфович Зон предложил абитуриенту что-нибудь почитать, а выслушав, удивился:

- Что за чепуху ты читал?!

Кадочников смутился, но признался:

- Это мои стихи.

- Ну ладно, иди в аудиторию.

Когда через несколько месяцев техникум расформировали, то класс Зона почти полностью перевели в театральный институт. Так Павел Кадочников стал студентом института в 15 лет. В институте среди старших товарищей Кадочников не потерялся. Внешне он заметно выделялся - большинство студентов ходили в простой и дешёвой одежде, Павел "форсил": носил бархатную толстовку с бабочкой. Он прекрасно пел неаполитанские песни, которые многих девушек сводили с ума.

В 1935 году Кадочников успешно окончил театральный институт и попал в труппу Нового ТЮЗа. Его первой ролью был Лель в "Снегурочке".
В 1937 году Новый ТЮЗ посетил Сергей Юткевич. Он пришёл на спектакль "Снегурочка" и впервые увидел в нём Кадочникова. Игра молодого актёра произвела на него приятное впечатление и режиссёр предложил ему роль в своём новом фильме "Человек с ружьём". То ли повлиял авторитет Юткевича, то ли сказалась материальная заинтересованность, но Кадочников предложение режиссёра принял. Так он вновь попал на съёмочную площадку, сыграв в ставшем затем хрестоматийным фильме крохотную роль молодого солдата.
Встреча с Юткевичем определила дальнейшую судьбу молодого актёра. Через два года режиссёр вновь вспомнил про Кадочникова и пригласил его сразу на две роли - в фильме "Яков Свердлов" актёр должен был сыграть самого Максима Горького и героя по имени Ленька Сухой. Однако настоящий успех в кино к Кадочникову пришёл в 1941 году в музыкальной комедии Александра Ивановского "Антон Иванович сердится". Последний съёмочный день картины выпал на 21 июня. Утром следующего дня началась война.

В конце июля Павел отправился в районный комитет комсомола с заявлением в народное ополчение, но секретарь райкома ему отказал: "Ты снимаешься в "Обороне Царицына" и "Походе Ворошилова". На "Ленфильме" сообщили, что это фильмы оборонного значения. Вернись на студию... Сейчас война, но искусство не должно умереть. С этого дня считай себя солдатом и выполняй свой долг..."
Впоследствии Кадочников часто говорил о том, что был недостаточно настойчив в своём стремлении уйти на фронт. А недоброжелатели из киношных кругов будут активно распускать сплетни о том, будто Кадочников не попал на фронт благодаря своим гомосексуальным связям с режиссёром Сергеем Эйзенштейном. Мол, тот сделал всё возможное, чтобы молодой любовник не попал в кровавую мясорубку. Несмотря на то, что это была явная ложь, находились люди, которые в неё верили.

В 1942 году на экраны страны вышла двухсерийная кинолента "Оборона Царицына" братьев Васильевых, в которой Кадочников исполнил одну из главных ролей. Вскоре после этого актёра пригласил Сергей Эйзенштейн: в фильме "Иван Грозный" Кадочникову пришлось перевоплотиться во Владимира Старицкого. Его актёрское мастерство столь впечатляюще, что Эйзенштейн мечтал снять Кадочникова в двух ролях в третьей серии картины: в роли духовника царя Евстафия и Сигизмунда. Однако этому желанию великого режиссёра не суждено было сбыться: третья серия так и не была снята.

Работа с великим режиссером сильно изменила творческую судьбу Кадочникова. В середине 1940-х годов актёр ушёл из театра и целиком сосредоточился на работе в кино. В 1946 году режиссёр Борис Барнет снимал первый советский фильм о разведчике. На главную роль майора Федотова претендовал Николай Крючков. Однако что-то у него не заладилось, и режиссёр пригласил Кадочникова. В результате появился прекрасный фильм "Подвиг разведчика". Знаменитая фраза Федотова-Кадочникова: "Вы болван, Штюбинг!" - стала любимым выражением советских мальчишек той поры. Выйдя на экраны страны летом 1947 года, фильм занял 1-е место в прокате. Через год картине была присуждена Сталинская премия.

Картина ещё только выходила на экран, а Кадочников уже приступил к съёмкам в новой картине "Повесть о настоящем человеке" режиссёра Александра Столпера. В этом фильме актёр должен был сыграть знаменитого летчика Алексея Мересьева, потерявшего в бою обе ноги, но нашедшего в себе силы вновь вернуться в строй. Чтобы глубже войти в образ, Кадочников наотрез отказался от услуг дублёров, в течение четырёх месяцев ходил на настоящих протезах и ползал по снегу в лютый мороз. В прокате 1948 года картина заняла 2-е место. А через год её постигла судьба "Подвига..." - картину наградили Сталинской премией.

В 1954 году режиссёр А.Ивановский вновь вспомнил о Кадочникове (они встречались на съёмках фильма "Антон Иванович сердится") и предложил ему главную роль в картине "Укротительница тигров". Участие в этом фильме принесло актёру новую волну успеха и славы. Так же, как и после выход картины "Подвиг разведчика", актёра стали заваливать любовными посланиями многочисленные поклонницы. Слухи о его любовных связях (на этот раз с женщинами) приобрели фантастические масштабы. Одновременно с "Укротительницей тигров" Кадочников снялся ещё в двух картинах: в "Большой семье" и "Запасном игроке".

Популярность Кадочникова в те годы была необыкновенная. Его супруга рассказывала: "Стоило нам сесть в поезд - весь состав знал, в каком вагоне, в каком купе едет Кадочников, - Стучат в дверь, открываю: "Что вам угодно?" - "Мы хотим выпить с Павлом Петровичем". - "Если бы Павел Петрович пил со всеми, то он бы давно погиб и как артист, и как человек. Извините, и не обижайтесь..." Вернулся из Москвы, жалуется: "Сил никаких нет!.. В гостиничном ресторане не смог пообедать. Со всех сторон полезли с бутылками, с рюмками: "Такой случай! Давайте выпьем!.." - "Не могу, мне после обеда работать..." За кого только не предлагали выпить! Дошло до вождя: "Ну уж за Сталина-то вы выпьете?!" Выкрутился: "В другой раз - с удовольствием, сейчас - не могу!.." Но из ресторана пришлось уйти не солоно хлебавши!"

В 1950-е и 1960-е годы Кадочников продолжал сниматься в кино, причём в отличие от актёров своего поколения, довольно часто: иногда по пять фильмов в год. Правда, заметных работ среди них не было. Видимо, чувствуя это, Кадочников решил попробовать себя на поприще режиссуры. В результате на свет появились фильмы, снятые им, - "Музыканты одного полка" в 1965 году, "Снегурочка" в 1970 году и "Я тебя никогда не забуду" в 1984 году.

Уход в режиссуру имел ещё одно основание: в середине 1960-х годов Кадочников внезапно попал в немилость к высокому кинематографическому руководству. Режиссёры перестали приглашать его сниматься, не давали ему новых работ и на театральной сцене. Единственным заработком в те дни были концерты. с которыми он выезжал во многие города Советского Союза. В свободное от работы время Кадочников рисовал, занимался скульптурой, писал прозу. Полоса забвения продолжалась до 1976 года, пока режиссер Никита Михалков внезапно не предложил ему одну из ролей в фильме "Неоконченная пьеса для механического пианино". После выхода картины на экран о Кадочникове вновь вспомнили, и предложения сниматься посыпались одно за другим. Но актёр был скуп на обещания и своё согласие давал не каждому. Так, в 1977-1978 годах он сыграл только в двух картинах: "Сибириада" и "Сюда не залетали чайки". В последней картине Кадочников снялся вместе со своим взрослым сыном Петром (он родился в середине 1940-х годов, после школы поступил в политехнический институт, однако в 30 лет решил посвятить себя искусству - окончил ЛГИТМиК).

2 мая 1988 года Павел Петрович Кадочников скончался. Очевидцы рассказвали: Кадочников поднялся с больничной койки, встал во весь рост - и рухнул! Отказало сердце.
Павел Кадочников был похоронен в Санкт-Петербурге на Серафимовском кладбище.



Источник: http://fishki.net/1611078-kadochnikov-pavel-petrovich.html © Fishki.net

Наталья Гундарева. 5 ролей «сладкой женщины»

$
0
0

Наталья Гундарева создала целую коллекцию женских образов. Каждую роль «обыкновенной женщины» она умела наполнить невероятной жизненной правдивостью. Актриса сыграла в кино много как главных, так и эпизодических ролей, которые запомнились зрителям независимо от того, сколько экранного времени досталось ее персонажам. АиФ.ru вспомнил несколько ролей актрисы в самых известных картинах с ее участием.

Анна Александровна Доброхотова. «Сладкая женщина», 1976

В мелодраме режиссера Владимира Фетина Гундарева сыграла практичную деревенскую девушку, которая переехала в город и устроилась работать на кондитерскую фабрику. Анна красива и пользуется успехом у мужчин, но личная жизнь у нее не складывается, она слишком приземленна и пуста, живет исключительно собственными эгоистическими интересами. Героиня Гундаревой — эталон мещанства, женщина, для которой собственный бытовой комфорт оказывается важнее, чем счастье сына и близких. Она бросает умирать в одиночестве родную мать, сына «спихивает» на родителей отца ребенка и меняет мужей, не задумываясь. В итоге Доброхотова остается одна, без друзей и близких.

Смеральдина. «Труффальдино из Бергамо», 1977

В музыкальной комедии режиссера Владимира Воробьева Гундарева исполнила роль веселой красотки Смеральдины, служанки богатой госпожи. Смеральдина помогает авантюристу Труффальдино (Константин Райкин) служить двум господам одновременно, а в конце выходит за этого проказника замуж. Кроме того, плутоватые слуги устраивают и счастье своих господ — двух юношей и двух девушек, воссоединиться которым мешали различные жизненные перипетии.

Катя Никанорова. «Вас ожидает гражданка Никанорова», 1978

В комедийной мелодраме Леонида Марягина Наталья Гундарева сыграла главную роль — деревенской доверчивой и простоватой женщины, которая отвергает ухаживания местных мужчин, мечтая о кавалере из города. В поисках «того самого, единственного» Катя Никанорова едет в город, но вместо него находит... его семью — жену и детей. Когда расстроенная Катя возвращается обратно домой, то ее ждет «сюрприз» — в ее дом колхоз поселил ветеринара по имени Павел Дежкин (Борислав Брондуков). Ветеринар тоже оказывается со своими «тараканами в голове» — мечтательным, ранимым и невезучим. Встреча двух одиночеств приводит к счастливому финалу.

Нина Евлампиевна Бузыкина. «Осенний марафон», 1979

В трагикомедии Георгия Данелия, Гундарева сыграла Нину — жену главного героя переводчика Андрея Бузыкина (Олег Басилашвили). Бузыкин разрывается между женой и молодой любовницей Аллой (Мария Неелова). Бесхарактерность Бузыкина, который хочет быть для всех хорошим, приносит его близким только мучения. Нина уходит от него, понимая, что вся их совместная жизнь построена на лжи. Примечательно, что Гундарева сама придумала костюм своей героини, а также дописала некоторые места в сценарии.

Вера Николаевна Голубева. «Одиноким предоставляется общежитие», 1983

Одна из самых знаменитых ролей Гундаревой — роль бескорыстной свахи из женского общежития, которая устраивает судьбы своих подруг и соседок, а сама по-прежнему остается одинокой. Среди девушек Вера Николаевны слывет едва ли не чародейкой: она способна устроить судьбу самой безнадежно одинокой женщины и с удовольствием гуляет на свадьбах, которые состоялись благодаря ее усилиям. Но вот однажды в общежитие назначают нового коменданта — бывшего фронтовика, настоящего мужчину Виктора Петровича Фролова (Александр Михайлов). Новый комендант суров и ему вовсе не нравится, что в его общежитии действует «клуб знакомств» в лице Голубевой. Однако конфликт между новым комендантом и свахой перерастает в любовь.

Михаил Боярский и его будущая супруга Лариса Луппиан в спектакле "Трубадур и его друзья", театр Ленсовета, 1974 год.

$
0
0


"Мы вместе стали играть в спектакле «Трубадур и его друзья», Миша был безумно красивый, а какой прекрасный у него кончик носа. Мы играли влюбленную пару, целовались на сцене и постепенно прониклись симпатией друг к другу и в жизни"
Лариса Луппиан

Марлен Дитрих в образе Екатерины II в фильме "Распутная императрица".

$
0
0

«Распутная императрица» (англ. The Scarlet Empress) — псевдоисторический фильм, снятый в 1934 году голливудским режиссёром Джозефом фон Штернбергом из компании Paramount Pictures о жизни Екатерины II.
­­
Исторические события в фильме трактованы весьма вольно. София Фредерика — дочь немецкого принца и честолюбивой матери. Она привезена в Россию графом Алексеем в качестве невесты грубого престолонаследника Петра. Екатерина пытается найти утешение в объятиях Алексея, в то время как тот стремится покорить сердце пожилой императрицы Елизаветы.
­­
После смерти последней Екатерина сама становится императрицей, однако её положение неустойчиво: муж может в любое время от неё избавиться. Когда влияние Екатерины начинает превосходить влияние мужа, Алексей пытается вернуть её расположение. Торжествуя над своими врагами, Екатерина разочаровывается в людях. Больше всего её занимает забота о собственном коне.
­­
Критический анализ

Реквизит и декорации фильма далеки от исторической реальности. Тем не менее в нарисованной Штернбергом картине царской России есть художественное своеобразие, идущее от немецкого экспрессионизма. Знаменитый критик Робин Вуд отмечал визуальные искажения и гротескные преувеличения (как, например, гигантские двери, которые открыть под силу разве только полудюжине служанок). Мерцание бесчисленных свечей не в состоянии рассеять зловещие тени:
­­
В ролях

Марлен Дитрих — принцесса Фредерика-София / Екатерина II
Джон Лодж — граф Алексей
Сэм Джаффе — князь Петр
Луиза Дрессер — императрица Елизавета Петровна
Обри Смит — принц Август
Гэвин Гордон — капитан Григорий Орлов
Олива Телл — принцесса Иоганна Елизавета
Рутхельма Стивенс — графиня Лиззи
Дэвисон Кларк — архимандрит Симеон Тодорский
Эрвиль Олдерсон — канцлер Алексей Бестужев
Джеральд Филдинг — лейтенант Дмитрий
Мария Рива — София, Екатерина II в детстве


­

­
­­
­­
­­
­

Ностальгические фотографии любимых советских актеров.

$
0
0

Сергей Филиппов.

Михаил Светин

Регимантас Адомайтис

Александр Адабашьян

Александр Леньков

Фрунзик Мкртчян

Александр Збруев

Донатас Банионис

Олег Даль

А.Тарковский, Д.Банионис, Н.Бондарчук на съемках фильма "Солярис".

Французская актриса Ивонн Фюрно.

$
0
0

Ивонн Фюрно родилась 11 мая 1928 года в Лилле, Нор, Нор-Па-де-Калле, Франция.

Настоящее имя и фамилия - Элизабет Ивонн Скархерд.

Кинодебют состоялся в начале 50-х годов – «Meet Me Tonight» (1952). Исполнила роль Джесси Браун в приключенческой ленте с участием американской кинозвезды Эррола Флинта «Хозяин Баллантрэ» (1953).



Яркая красота, естественность существования в кадре и драматическое дарование привлекли внимание к Ивонн Фюрно кинематографистов разных стран. Актриса снималась в Англии, США, Италии и Франции.

Пик популярности Ивонн Фюрно пришелся на 50-е - 60-е годы.

Самые известные картины с участием Ивонн Фюрно - фильм ужасов «Проклятие фараонов» (Изабель Бэннинг / принцеса Ананка, 1959), знаменитый фильм Федерико Феллини «Сладкая жизнь» (Эмма, 1960), экранизация романа Александра Дюма «Граф Монте-Кристо» (Мерседес, 1961, реж. Клод Отан-Лара), триллер Романа Поланского «Отвращение» (сестра Кароль Леду, 1965), детектив «Скандал» (Кристин, 1967, реж. Клод Шаброль), кинодрама «Именем итальянского народа» (Лавиния Сантеночито, 1971, реж. Дино Ризи).

После немецкого фильма «Versuchung im Sommerwind» (1972) кинокарьера Ивонн Фюрно остановилась.

Последннее появление актрисы в кино состоялось после 12-летнего перерыва в фильме «Frankenstein's Great Aunt Tillie» (Матильда, 1984). Живет в Лозанне, Швейцария.


Фотопробы Андрея Харитонова.

$
0
0

Фотопроба к роли Артура. "Овод" 1978 год.

Фотопроба к роли Хоакина Мурьеты. "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" 1983 год.

Фотопроба на роль Гриффина. "Че­ло­век-не­ви­дим­ка" 1986 год.

15 самых красивых актрис Индии

$
0
0

Карина Капур

карина капур
Карина Капур или Карин Капур Хан (после замужества), безусловно, во главе этого списка. С тех пор, когда она появилась на экране в 2000 году, она популярна до сих пор. За последнее десятилетие Карина была лучшей актрисой в своей индустрии – красота, наглость, безупречные актерские навыки, танцы – это то, что выделяет ее из всех. Она стала самой высокооплачиваемой актрисой 2016 года и в течение последних десятилетий заработала приличную сумму. Возможно, вас заинтересует статья 10 самых высокооплачиваемых актрис мира.

Мадхури Дикшит

мадхури дикшит
Если Карина – звезда современной эпохи, то Мадхури – звезда 90-х годов. Ее карьера начиналась не самым лучшим образом, были серии провалов. Однако, зрители и продюсеры сделали на нее ставку и не прогадали. Она – профессиональная танцовщица Катхака – классического индийского танца. Ее завораживающие движения и профессионализм – мечта любого хореографа. Кроме того, она сногсшибательно выглядит, даже сейчас в 50 лет.

Сейчас ее слава поутихла, она стала более универсальной актрисой и получает, как это называется в кинематографе, «правильные роли». Ее профессионализм означает, что она свободно бы вписалась в Голливуд. У нее не будет проблем с переездом. Прожив некоторое время в Денвере, штате Колорадо, будучи замужем, она обзавелась американским гражданством.

Алия Бхатт

алия бхатт
Когда Мадхури дебютировала в 1984 году, Алия Бхатт еще даже не родилась. Сейчас в возрасте 23 лет, Алия стала известной личностью. Ее первые картины не имели большой популярности, но выступления были потрясающими.

Алию всегда считали самой молодой актрисой Индии. Ей присуще привлекательная наивность, которая так нравится фанатам. Она запросто прижилась в картинах голливудских фильмов – на роль в подростковой драме или телешоу.

Паринити Чопра

паринити чопра
Как и к Алии, популярность к Паринити пришла постепенно.

В 2009 году она только начинала задумываться о карьере актрисы. Она окончила университет по специальности банковское дело и финансы. Паринити – проницательная девушка. Она вошла в актерскую среду в тот период развития Индии, когда это было наиболее удачным моментом. Она сделала прорыв и заняла прочное место среди горячих красавиц Индии.

Чопра – довольно популярная индийская фамилия. Паринити и Приянка Чопра – звезды Квонтико и других голливудских проектов, такого известного фильма как «Спасатели Малибу», более того, они еще и двоюродные сестры. Старшая Чопра меньше уделяет времени Индии, предпочитая съемки в США. Но поклонников радует глаз и наличие Паринити в картинах. У нее есть все шансы превзойти свою сестру.

Шраддха Капур

шраддха капур
Шраддха Капур – девушка, подходящая на роль соседской девчонки, а не серьезная актриса, хотя и очень привлекательная. Ангельская красота, милая улыбка, нежные черты лица – все это помогает ей очаровывать зрителя. Она вносит радость и украшает кино своими выступления.

Шраддха – многогранная личность, которая найдет свое место в любом жанре. В настоящее время она самая лучшая танцовщица на экранах индийского кино. Не так давно она раскрыла себя и показала зрителю свой чарующий голос. Она сумасшедшая поклонница Приянки Чопра. Возможно, их дальнейшее знакомство поможет Шраддхе попасть в Голливуд.

Аннушка Шарма

аннушка шарма
После дебюта в 18 лет, популярность Аннушки стала стремительно расти. В своей первой картине она сыграла главную роль на пару с известным актером Индии, что положило начало карьеры. Она изо дня в день продолжает свой путь к известности.

Аннушка – привлекательная и сексуальная актриса Индии. Когда она пришла на сцену, ей не было равных. Однако, она решила заняться рекламой косметики. Многие, подшучивали над ней, но она все также идет к успеху и не теряет сноровки.

В интервью Аннушка призналась о желании сняться в Голливуде и попробовать себя в роли не только стереотипной индийской девушки. Несомненно, у нее есть все шансы.

Сонакши Синха

сонакши синха
Когда Сонакши впервые появилась в индустрии кино, многие осудили ее за лишний вес, отсутствие сексуальности и актерского мастерства. Начинала свою работу с художника по костюмам, пока однажды не была замечена Салманом Кханом – известным индийским актером. Он пригласил ее на главную роль в кино, где она сыграла юную домохозяйку.

Уже прошло 7 лет, Сонакши построила блестящую карьеру и стала выглядеть потрясающе. Однако, до роли в Голливуде ей еще далеко, хотя ее и устраивает нынешнее положение.

Прити Зинти

прити зинти
В кинематографе Прити с 1998 года, и, кажется, ничего не меняется – она все такая же привлекательная. Однако, она отложила актерскую карьеру, и ее интерес перешел на другие бизнес-проекты. Это началось с женитьбы на финансовом аналитике и приобретении команды по крикету. В настоящее время она с семьей живет в Лос-Анджелесе, штат Калифорния.

Катрина Каиф

катрина каиф
Катрина Каиф – сексуальная девушка, ее актерская карьера еще на стадии становления. Хотя первые роли были достаточно забавными, популярность стремительно растет. У нее не было актерского мастерства, она даже не умела говорить на местном диалекте. Хотя умение держаться перед публикой и прессой зацепило зрителя.

В киноиндустрии она около 14 лет, и она медленно развивается как актриса. По словам Катрины, она бы хотела попасть в Голливуд, если ее позовет сам Том Круз. Шансы на то, что это произойдет в ближайшем будущем, довольно малы.

Дия Мирза

дия мирза
Дия Мирза – сильная женщина и жизнерадостная личность. Она построила блестящую карьеру модели, завоевала множество титулов, перед тем как прийти в кино. Помимо кино-работ, она участвует в благотворительности. Девушка с золотым сердцем.

Дию не сравнить с типичной индийской актрисой. Всему виной еврейские корни. Отец – немец, а мама родом из Индии. Эта уникальная смесь подарила уникальные черты лица, которые так привлекли зрителя.

Жаклин Фернандес

жаклин фернандес
Жаклин много путешествует. Она родом из Бахрейна, выросла на Шри-Ланке, образование получила в Австралии и сейчас покоряет Индию.

Опять же, Жаклин попала в кинематограф после карьеры модели. Как и у Катрин Каиф, у нее не было актерских навыков. Внешности хватило, чтобы получить первую роль. Она очень привлекательная женщина, ее обаяние никого не оставит равнодушным. Никто не пройдет мимо заразительного смеха.

После череды провалов, Жаклин удалось вырасти в актерском плане и достичь невероятных успехов. Поскольку английский для нее родной язык, она успела сняться в британском фильме «Определение страха». Однако, до сих пор в Голливуд приглашения не получила.

Дженелия Д’Суза

дженелия д'суза
Вот еще один яркий пример модели, ставшей актрисой. Ее заметили в начале 2000-х годов. Она снялась в рекламном ролике. Ее напарником был известный индийский актер - Амитабх Бачан. Директора по кастингу заметили ее, и она стала получать предложения со всех уголков Индии на роли в кино.

Айеша Такия

айеша такия
Ходят слухи, что она очень похожа на Ким Кардашьян. Она не стесняется демонстрировать тело и любит откровенные наряды. Она достаточно молода и ей есть, что показать. Это и нравится поклонникам. Но, к сожалению, последние четыре года ее не было видно на экранах. На данный момент Айеша занимается материнскими обязанностями.

Каджол

каджол
Каджол из старшего поколения актрис, ей 42 года. Она не выглядит на свой возраст, остается все такой же привлекательной и несравненной. Она известна типичными ролями в любовных драмах, песнях и танцах.

Каджол – сильная женщина. Все молодые актрисы, чтобы достичь успеха в своей сфере, соглашаются на любые роли, в том числе с откровенными сценами. Ее личность подвергалась критике за нетрадиционные взгляды, но это не помешало сделать успешную карьеру.

Секс-символы в XX веке: 1980-е

$
0
0

Основной инстинкт – мощное оружие, сметающее все на своем пути. Эти мужчины и женщины оказали громадное влияние на всеобщее представление о сексуальности и границах дозволенного, задали стандарты красоты и стали эротическими кумирами своего времени. На звание секс-символа претендовали многие, мы выбрали главных.

1. Кэрри Фишер

кэрри фишер.jpg
Дочь популярной актрисы Дебби Рейнольдс и певца Эдди Фишера, Кэрри прославилась в роли принцессы Леи Органы, возлюбленной Хана Соло и сестры Люка Скайуокера, в космической кинотрилогии «Звездные войны» Джорджа Лукаса. Первая часть эпопеи «Новая надежда» вышла в 1977 году и для 21-летней Кэрри Фишер это была вторая работа в кино.

Успех превзошел все мыслимые ожидания, «Звездные войны» стали главной сказкой поколения, а в принцессу-очаровашку влюбились все мальчишки. Спустя пару лет вышло продолжение «Империя наносит ответный удар», а в 1983 году заключительная часть трилогии «Возвращение джедая» — и этот фильм вдобавок ко всеобщему обожанию сделал Фишер эротическим кумиром всего мира.

Лукас вставил в картину эпизод с «металлическим бикини» — так выглядел костюм принцессы Леи, пленницы межпланетного слизня-мафиози Джаббы Хатты. Теме бикини посвящено всего несколько минут экранного времени и одна яркая фотосессия Фишер на пляже, но вопросы по этому поводу сыпались к актрисе до конца жизни.

Во-первых, костюм действительно сексуальный и выгодно подчеркивал восхитительную фигуру актрисы. А, во-вторых, в этом наряде увидели элемент сексуальной эксплуатации принцессы. Иными словами, благодаря Фишер в бикини БДСМ-тематика впервые оказалась в самом центре массовой культуры.

2. Харрисон Форд

индиана джонс.jpg
Кинокарьера Форда началась в 70-х и продолжалась ни шатко, ни валко до встречи актера с творческим дуэтом Спилберг-Лукас (в дальнейшем актеру даже приклеили несколько обидных прозвищ из-за слишком большого присутствия в проектах двух гениев голливудской индустрии).

Так или иначе, Форд стал суперзвездой после исполнения ролей искателя приключений Хана Соло в кинотрилогии Джорджа Лукаса «Звездные войны» и археолога Индианы Джонсы в одноименной киносериале Стивена Спилберга. Два грандиозных проекта собирали гигантскую кассу в конце 70-х и первой половине 80-х.


Ставший культовым фантастический фильм «Бегущий по лезвию бритвы» подтвердил серьезный драматический талант актера, а картина «Деловая девушка» с его участием стала самой успешной и обаятельной романтической комедией десятилетия.
Объяснить успех Форда, пожалуй, несложно. Его персонажи — умны и отважны, ироничны и благородны. В эпоху диско, тяжелых наркотиков и белых воротничков фордовские искатели приключений выглядели крайне выигрышно. Это смелые и цельные натуры, для которых граница между добром и злом пролегает четко, и они на правильной стороне. Их жизнь увлекательна и полна событий. Таких героев любят девушки.

3. Брук Шилдс

брук шилдс.jpg
В середине 70-х 10-летняя Брук Шилдс, с одобрения матери, снялась в откровенной фотосессии для Playboy — девочка появилась на страницах мужского журнала совершенно обнаженной. Годы спустя снимки и их переопубликации были запрещены как «детская порнография».


Вскоре Брук Шилдс стала самой юной, узнаваемой и скандальной мировой моделью. Лукавая нимфетка провоцировала публику, регулярно отправляя эротические сигналы аудитории. Самым, пожалуй, знаменитым стало ее участие в рекламе марки Calvin Klein: «Хотите знать, что находится между мной и моими джинсами? — вопрошала девчушка в теле- и печатной рекламе и тут же отвечала — Ничего!».

Брук с детства снималась в кино. Триумфальным стало ее участие в картине 1980 года «Голубая лагуна». Актриса играла девочку-подростка, которая выросла на необитаемом острове вместе со своим ровесником мальчиком. Слегка повзрослев, герои полюбили друг друга и зажили в этом раю счастливой сексуальной жизнью.

tumblr_n05fnipHs21qk1rqyo1_500.gif
С годами Шилдс утратила обаяние нимфетки и, все еще красивая женщина и талантливая актриса, продолжила модельную и кинокарьеру, но былая провокационная слава ушла.

4. Рон Джереми

рон джереми.gif
Усатый Джереми — самый известный порноактёр мира, обладатель рекорда Гиннесса за количество ролей и в принципе весьма успешный мужчина. Он единолично сформировал расхожий образ порноактёра 80-х: о этот вид, этот взгляд, эти манеры!

Сам себя он называет «самый работящий мужик в шоу-бизнесе»: так же назывались его мемуары 2007 года выпуска. Помимо порно, Джереми снимался во многих мейнстрим-фильмах и клипах, а сегодня владеет собственной порностудией и акциями кучи кинокомпаний.

5. Трейси Лордс

трейси лордс.gif
Трейси Лордз стала знаменита в первую очередь благодаря грандиозному скандалу, который разразился в индустрии (и навсегда изменил ее), когда всплыли некоторые подробности из жизни молодой порнозвезды.

Как выяснилось, в большинстве своих блокбастеров Нора (ее настоящее имя) снималась, будучи несовершеннолетней — банально подделав документы. На этом её короткая карьера в порно — с 1984 по 1987 годы — завершилась: ее имя стало ассоциироваться с совершенно безбашенным «золотым веком» американской порноиндустрии, почти все фильмы с участием Трейси-Норы запретили к продаже на территории США, а за ней самой стали охотиться папарацци.

После того, как с порно не сложилось, Трейси (к тому времени официально сменившая своё имя при рождении на порно-псевдоним) направилась покорять Голливуд, что ей легко удалось. Она снялась в нескольких сериалах, в том числе «Мэлроуз Плейс», сыграла с Джонни Деппом в фильме «Плакса» и до сих пор появляется на экранах в мейнстримовом кино.

6. Том Круз

том круз.jpg
Свою первую главную роль 21-летний Том Круз получил в фильме «Рискованный бизнес» 1983 года. Он играл старшеклассника из очень благополучной семьи, который нашкодил во время отсутствия родителей: связался с проституткой, немного поработал сутенером и исполнил зажигательный стриптиз в гостиной собственного дома — раскованный танец полуголого актера довел девочек до истерики и сделал его подростковым кумиром.

Проснувшись знаменитым, Круз на всю катушку использовал выпавший ему шанс не стать актером единственной роли, одной из тех бесчисленных молодёжных звезд, что быстро вспыхивают и так же быстро угасают, едва только с их щечек сходит юношеский пушок и пропадает очарование юности.


Все десятилетие актер много работал, успешные фильмы с его участием выходили один за другим: «Лучший стрелок», «Коктейль», «Цвет денег» и, наконец, самая титулованная и, наверное, лучшая его картина — оскароносная драма «Человек дождя», в которой Крузу досталась типичная для него роль акуленка бизнеса: обаятельного, циничного и деловитого парнишки, нацеленного на успех любой ценой.

Усердно нажитая в 1980-х популярность не растряслась и новом десятилетии, которое Круз встретил во всеоружии, продолжив сниматься в блокбастерах и обзаведясь красоткой-женой Николь Кидман (их брак — главная таблоидная идеальная парочка конца века) и кучей детишек.

том круз гиф.gif
Карьера актера дала сбой только в нулевых. Его миловидное личико затянули морщинки, в почти мультипликационные прыжки и кульбиты верилось все меньше, брак с Кидман развалился, а широкая публика узнала (и пришла в ужас) об увлечении их любимцем саентологией. Карьера захромала, но не прекратилась. И сейчас (страшно подумать — уже четвертое десятилетие), Круз в списке самых успешных, популярных и высокооплачиваемых актеров мира.

7. Мадонна

мадонна.jpg
Самая знаменитая «как бы девственница», неутомимый трикстер и экспериментатор, сколь образцовое, столь же и ироничное воплощение американской мечты. Она начинала свой путь в Нью-Йорке с 35 долларами в кармане и желанием танцевать. А стала одной из самых значительных исполнительниц в истории поп-музыки.

Один из первых хитов Мадонны назывался - «Like A Virgin», а текст песни на новый лад обыгрывал ту тайную двусмысленность, что обнаруживается в судьбе главной христианской святой. Христианская, и прежде всего католическая, символика стали важнейшей составляющей творчества Мадонны с первых же альбомов. Это всегда была игра на грани фола, и она неизменно вызывает критику религиозных организаций.

Сексуальность с самого начала была важнейшей составляющей творчества Мадонны. Она эксплуатировала её для собственного продвижения и делала предметом своего творчества.

Мадонна начала свою карьеру одновременно с появлением совершенного нового формата бытования музыки - видеоклипа. Певица использовала видео для продвижения уже своей первой пластинки, а канал MTV, открывший эру музыкального телевидения и появившийся всего за два года до дебютного альбома Мадонны, сыграл заметную роль во взрывном росте её популярности.


Она всегда вызывала повышенное внимание публики, в том числе и той, которая, казалось бы, не слишком увлекается популярной культурой. Влияние певицы на культурную жизнь современного общества столь велико, что она уже давно стала объектом повышенного интереса учёных.

Даже появился отдельный термин - «феномен Мадонны», который помогает концептуализировать противоречивую реакцию общества на деятельность певицы.

8. Адриано Челентано

адриано челентано.jpg
В бывших странах Советского Союза к Челентано относят особенно трепетно — и это не случайно, ведь его песни и фильмы пропускали через «железный занавес» и это одна из немногих звезд наших подборок, с которой советские граждане познакомились наравне с западным зрителем и могут сами оценить степень их влияния на поп-культуру и силу народной любви.

Самый успешный певец-исполнитель в истории итальянской музыки, регулярно поднимавшийся на вершины европейских музыкальных чартов, автор пластинок, разошедшихся тиражом в десятки миллионов экземпляров, эстрадная звезда и киноактер, эксплуатировавший классический образ простого парня из глубинки: по-деревенски лукавого и одновременно простодушного.


Челентано начал свою карьеру во второй половине XX века и будоражил публику на протяжении нескольких десятилетий. Пик его популярности пришелся на конец 70-х и начало 80-х, когда на экраны вышли два его фильма с итальянской дивой Орнеллой Мути — «Укрощение строптивого» и «Безумно влюбленный».

9. Грейс Джонс

грейс джонс.jpg
Яркая и нестандартная, вскоре после приезда в Нью-Йорк 18-летняя Грейс заключила контракт с модельным агентством, а чуть позже переехала в мировую столицу высокой моды – Париж.

Во Франции темнокожая модель сразу же привлекла внимание ведущих фотографов и дизайнеров. Джонс стала одной из первых темнокожих моделей, добившихся популярности. Она выделялась своей агрессивной сексуальностью, андрогинной внешностью и склонностью к эпатажу.

В качестве модели она поспособствовала разжиганию сексуальной революции и раздвинула устоявшиеся представления о женственности. Джонс стала амазонкой модной индустрии – шокирующей и бесстрашной.

Свои первые шаги в музыке Грейс делала на площадках гей-клубов, на первых порах за ней даже закрепилось прозвище королевы гей-дискотек. Её имидж во многом строился на сознательном стирании границы между мужским и женским и прямо обращался к гомосексуальности. Окончательно образ Грейс Джонс сложился к началу 80-х, когда и вышел переломный альбом «Nightclubbing» – лучшая запись в ее музыкальной карьере.

джонс.gif
Модельная карьера, музыкальная сцена и скандальные появления на вечеринках – это было не единственное, чем Грейс Джонс занимала свое свободное время. С середины 70-х она стала регулярно сниматься в кино. Правда, до главных ролей певица так и не добралась. Но её яркая внешность была востребована – Джонс часто приглашали на роли второго плана.

10. Ким Бейсингер

ким бейсингер.jpg
Ким - третий ребёнок в большой и благополучной семье. Конкурсы красоты стали площадкой для начала ее модельной карьеры. К середине 70-х её фото украшали обложки десятков популярных журналов. Она регулярно снималась в рекламе и зарабатывала большие деньги.

В 1976 году Ким переехала в Лос-Анджелес, решив полностью сосредоточиться на кино. Прорыв случился только в 1983 году, когда она стала девушкой Бонда в фильме «Никогда не говори «никогда» с Шоном Коннери. Очевидно, что здесь помогло яркое модельное прошлое актрисы, а выходу фильма предшествовала откровенная фотоссесия Бейсингер для журнала Playboy. Амплуа сексуальной подруги супергероя Ким примеряла не в последний раз. Через несколько лет она сыграла репортёршу Вики Вэйл, очаровавшую самого Бэтмена.

Эротическая драма «9 1/2 недель» стала одним из самых значимых фильмов в её карьере. Хотя сборы в США были скромные, критики картину разгромили, а Ким, как худшую актрису, номинировали на антипремию «Золотая малина», вскоре выяснилось, что в Европе ленту смотрят с удовольствием, отзываются хорошо, да и в Соединенных Штатах количество ценителей росло с каждым днем. «9 1/2 недель» отлично продавался на видео и в скором времени стал культовым.

Сегодня ясно, что «9 1/2 недель» – одна из лучших эротических драм 80-х. Ким же благодаря этой роли окончательно закрепила за собой титул секс-символа и стала одной из самых горячих звёзд кино. Её даже прозвали «новой Мэрилин Монро» – не то, чтобы очень похожа, но всё же блондинка с пухлыми губами, необыкновенно сексуальная. Вплоть до явления Шэрон Стоун в «Основном инстинкте» соперничать с Ким в Голливуде на этом поприще было практически некому.


Вершиной актёрской карьеры Ким стал фильм «Секреты Лос-Анджелеса» 1997 года, за который она, первая девушка с обложки Playboy, завоевала премию «Оскар». Ее брак с Алеком Болдуином долгое время оставался одним из самых обсуждаемых в глянцевой прессе: пару сперва называли самой красивой в мире, а после развода – самой скандальной.

Три счастливых брака Ивара Калныньша

$
0
0
От одного взгляда яркого героя-любовника до сих пор разбиваются женские сердца. Но Ивар не собирался стать знаменитостью – он готовился приобрести рабочую профессию. Однако Рига своими огнями слишком манила юношу. Он жаждал и добился волшебства.

Ивар КалнынышИвар родился в рабочей семье, далекой от искусства. Его папа был автомехаником, мама занималась домом и детьми. В семье царил покой и порядок: мальчика с малых лет учили вести себя скромно, не повышать голоса, не делать ничего, что может создать неудобство окружающим.

Считалось, что Ивар должен пойти по стопам отца и тоже получить хорошую рабочую специальность, чтобы стать уважаемым мастером. Уже в старших классах он стал совмещать учебу в школе с работой, а потом выучился на слесаря.

Но юного Калныньша так манила другая сторона рижской жизни, что скоро он стал подумывать о совсем иной карьере.

Рядом с домом, где будущий актер жил с родителями, находился кинотеатр. Он был не только местом постоянного присутствия киноманов. Здесь назначались свидания, проводились танцы. Талантливый в музыке Калныньш играл на танцах в составе музыкальных коллективов.

Именно это увлечение натолкнуло его на мысль поступать на театральный факультет Латвийской консерватории. Его мама была крайне удивлена выбором: «Ивар, но актеры ведь так громко говорят!».

Импозантный и хорошо воспитанный юноша произвел впечатление на комиссию не только этими своими качествами, но и очевидным драматическим талантом. Его приняли с первого раза.

Карьера

Илга-Иволга (1972)к/ф "Илга-Иволга" (1972)

Уже в первый год обучения Ивара пригласили сниматься в кино. Три стартовых киноопыта славы не принесли, зато помогли актеру освоить тонкости своего ремесла. Поэтому, когда Ивару предложили роль в экранизации «Театра» по Моэму, которая станет для него звездным пропуском, он уже мог блеснуть мастерством.

С этим роковым кинофильмом связана легенда. Кино готовили в качестве бенефиса знаменитой Вии Артмане, которой предоставили выбирать своего кинолюбовника самостоятельно. Якобы, актриса приехала на Рижскую киностудию, где перед ней выстроились молодые актеры. Она ткнула пальчиком в Ивара. Именно так никому не известный молодой актер попал в замечательный, звездный фильм.

Поклонникам Ивара нравиться думать: Калныньш настолько харизматичен, что попал на большую роль буквально за красивые глаза. Сам актер этот миф развенчивает: конечно, до этого он побывал на пробах у режиссера, который, к приезду Вии его уже утвердил.

После заметной роли героя-любовника Ивара стали называть идеальным актером для этого амплуа и звать в похожие романтические кинофильмы. Актер признается, что такое клеймо его пугало: не хотелось навсегда оставаться в сердцах зрителей только любовником.

Рок-н-ролл

ТАСС уполномочен заявить... (1984)к/ф "ТАСС уполномочен заявить..." (1984)

Когда Калныньш прославился, шел конец 70-х. За фильмы платили не много, в театре приходилось играть за сущие копейки. Тем временем у Ивара уже было двое детей. Он признается, что совершенно не зазнался, став известным после выхода «Театра». Поэтому, когда потребовалось найти способ дополнительного заработка, вспомнил про гитару.

В составе рок-группы он стал ездить в самые отдаленные и тихие селения – в клубы при колхозах, чтобы играть на их праздниках и просто танцах. Приходилось выступать в теплицах и конюшнях, но такое положение дел еще совсем молодого артиста только раззадоривало.

А дома Ивара ждала преданная жена Илга и двое дочерей.

Любовь

Зимняя вишня (1985)к/ф "Зимняя вишня" (1985)

История любви Ивара Калныньша и его первой супруги Илги развивалась в конце 60-х. В 1971 году пара поженилась. У них родились двое дочерей – Уна и Элена. Этот брак продлился двадцать лет. Актер вспоминает те дни, как счастливые.

Счастливыми он называет всякие свои отношения, вот только сетует, что любовь со временем улетучивается, уходит куда-то в космос, откуда пришла. А без любви сохранять семью очень трудно.

Вторую свою супругу Ивар встретил на съемках «Тайны семьи де Граншан». Рыжеволосая чаровница Аурелия Анужите была ровесницей его старшей дочери, моложе актера на 24 года, но чувство было очень сильным.

Примечательно, что в кино актеры играли любовников и страшно злили режиссера тем, что совершенно не могли взаимодействовать в романтических сценах. А вот после съемок они поняли, что не могут друг без друга. Решение пожениться было скорым.

Неверность

Капитан Фракасс (1984)к/ф "Капитан Фракасс" (1984)

Это была не просто свадьба, а настоящее венчание, ради которого Ивар даже поменял вероисповедание, перейдя из лютеранства в католицизм. Они прожили вместе семь лет, на протяжении которых в этом браке случались всякие невзгоды.

Сплетники не раз обвиняли яркую красавицу Аурелию в изменах знаменитому актеру. О ней также говорят, что в 90-е, на которые пришелся брак с Калныньшем, она планировала использовать славу супруга для собственного восхождения, но сделать этого так и не получилось.

Несмотря на то, что у актеров родился сын Микис, пара не была крепкой. Сначала измены копила супруга, потом налево пошел и Ивар. Свое расставание красивая пара комментировала сдержано, однако в одном из интервью Калныньш все же признался: «Надоели, наверное, друг другу. Накопилось какое-то вранье, неверность…»

Мона Лиза

Ивар Каланыныш с супругойПятнадцать лет назад на одной из вечеринок Калныньш решил поухаживать за понравившейся девушкой. Подошел со словами: «Вы похожи на Мону Лизу!». «А вы похожи на Ивара Калныньша», - ответила Лаура.

Юрист по профессии, девушка оказалась спокойной и очень милой. Несмотря на разницу в возрасте в 30 лет, актер быстро нашел с ней общий язык. Они поженились лишь спустя 12 лет. Как комментирует сама Лаура: это нужно было сделать перед государством и родителями. А ей самой очень долго нравилось, что актер приезжает к ней, как к любимой женщине, а не к женщине, к которой привязан штампом в паспорте.

Когда Калныньш женился в третий раз, у него уже был совместный с Лаурой ребенок – Луиза, а чуть позже родилась и вторая их общая дочь – Вивьен.

Сегодня актер признается, что в семье теперь царит полная гармония, ведь у них с Лаурой нет ни личных, ни профессиональных претензий друг к другу.

Монументальная красота Джейн Мэнсфилд

История жизни и творчества дяди Юры из «Спокойной ночи, малыши!».

$
0
0

Юрий Григорьев родился в июне 1955 года в семье военного. Его отец родился в Москве, однако на момент рождения сына семья проживала в Риге. Именно тут и проходило детство мальчишки, а отец доблестно нес службу. В то время очень популярными были конкурсы вроде «Мы ищем таланты!». Именно в один из таких конкурсов и попал будущий артист вместе со своим товарищем. Личная жизнь Юрия Григорьева интересует поклонников не меньше, чем его творческие успехи.

В результате участия в творческих конкурсах Юрий был зачислен в агитбригаду и ездил по воинским частям с выступлениями. На каникулы мальчишку отправляли к родственникам в Москву. Во время одного из таких визитов парень попал на прослушивание к Ц.Л.Мансуровой. Именно это и помогло ему определиться с будущей профессией. Он уже точно знал, чего хочет добиться в жизни. После окончания школы он вновь приехал в Москву и стал студентом Щукинского училища.

Во время обучения студентам училища было запрещено сниматься в кино, однако для Юрия наставник сделал исключение, считая, что это поможет будущему актеру раскрыться. Дебют Юрия в кино пришелся на тот момент, когда свет увидела картина «Анискин и Фантомас». Именно в этом фильме молодой человек сыграл роль пионервожатого.

Однако во время обучения главных ролей молодому актеру исполнить не довелось. Это значимое в его жизни событие пришлось на тот период, когда была снята лента «Закрытие сезона». Именно в ней молодой артист снялся в главной роли подростка Толика.

Помимо съемок в кино Юрий еще работал в театре. После окончания учебы молодых артистов в то время не очень охотно брали на работу. Юрию довелось устроиться в Центральный детский театр. Именно здесь он исполнил множество интересных ролей, по которым его запомнили зрители.

Телезрителям Юрий Григорьев больше всего запомнился как дядя Юра из передачи «Спокойной ночи, малыши!». Кроме того он ездил по городам страны с концертной программой участников этой передачи.

Не смотря на то, что Юрий Григорьев выбрал для себя публичную профессию, о его личной жизни почти ничего не известно. Он был другом Муслима Магомаева, они что называется дружили семьями. Однако о супруге самого Юрия ничего не известно, как и о том, есть ли у него дети. Артист является очень верующим человеком и регулярно посещает храм.

Хамфри Богарт и Лорен Бэколл в фильме "Иметь и не иметь", 1944 год.


«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

$
0
0

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Со времени выхода на экраны фильма «А зори здесь тихие…» прошло уже 45 лет, но он до сих пор не только не потерял популярности, но и стал основой для ремейка 2015 г. В начале 1970-х гг. юные актрисы, исполнившие главные роли в этом фильме, стали известны на весь Союз, но в дальнейшем их пути разошлись. О том, как сложились судьбы актрис после съемок, – далее в обзоре.

Режиссер Станислав Ростоцкий и актриса Ирина Шевчук (справа)

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

В 1969 г. в журнале «Юность» была опубликована повесть Бориса Васильева «А зори здесь тихие», через два года по ней поставили спектакль, а в 1972 г. на экраны вышел одноименный фильм Станислава Ростоцкого. В первый же год его посмотрели 66 млн зрителей, признавших его одним из лучших фильмов о войне. Возможно, одной из причин такого успеха стал и тот факт, что режиссер сам прошел через войну. Однажды после ранения его вынесла с поля боя медсестра Аня Чегунова, и у режиссера давно созрел замысел снять фильм о женщине на войне. На роли зенитчиц он сознательно утвердил дебютанток, еще не известных широкой аудитории, а потому и заставляющих поверить в правдивость их экранных образов.

Ирина Шевчук в роли Риты Осяниной

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Ирина Шевчук в роли Риты Осяниной

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Роль Риты Осяниной – единственной из героинь, которая успела побывать замужем и родить ребенка, досталась Ирине Шевчук. На тот момент актриса была студенткой ВГИКа, роли жены и матери в жизни ей знакомы еще не были, а сыграть трагическую судьбу героини ей помогла личная драма: на тот момент у нее длились непростые отношения с актером Талгатом Нигматулиным. Но в дальнейшем она связала свою жизнь с композитором Александром Афанасьевым и спустя почти 10 лет после съемок в фильме «А зори здесь тихие…» родила дочь, которая тоже стала актрисой. В дальнейшем Ирина Шевчук продолжила кинокарьеру и занялась общественной деятельностью. Она стала генеральным директором фестиваля «Киношок» и вице-президентом Гильдии актеров кино России.

Актриса Ирина Шевчук

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Ольга Остроумова в роли Женьки Комельковой

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Ольга Остроумова в роли Женьки Комельковой

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Роль яркой красавицы Женьки Комельковой досталась Ольге Остроумовой. На тот момент у нее уже был опыт съемок, у Ростоцкого она снялась в фильме «Доживем до понедельника». Ее дальнейшая судьба сложилась очень успешно: она сыграла около 90 ролей в кино, в 1993 г. получила звание народной артистки России, стала лауреатом многочисленных премий и наград. В 1996 г., после 23 лет брака с режиссером Михаилом Левитиным, она вышла замуж за актера Валентина Гафта, их союз называют одним из самых гармоничных в актерской среде, а Ольгу Остроумову до сих пор считают одной из самых красивых актрис российского кино.

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Ольга Остроумова и Валентин Гафт

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Елена Драпеко в роли Лизы Бричкиной |

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Елена Драпеко мечтала о роли Женьки Комельковой, но была утверждена на роль Лизы Бричкиной. Поскольку режиссер решил, что она должна быть девушкой из вологодской глубинки, она на съемках так научилась «окать», что еще долго потом не могла избавиться от этой привычки. В дальнейшем ее судьба была связана не только с кинематографом, но и с политикой: Елена Драпеко стала депутатом Госдумы и защитила кандидатскую диссертацию по социологии. Она была членом правления Союза кинематографистов России, членом совета движения «Женщины Санкт-Петербурга», председателем Санкт-Петербургского отделения движения «Духовное наследие». О своей героине она говорит: «Роль Лизы Бричкиной досталась мне неслучайно – я такая же оптимистка, как моя героиня, так же романтична и идеализирую жизнь. Если б Лиза не утопла в болоте, а выучилась в техникуме, она тоже стала бы депутатом!».

Кадр из фильма *А зори здесь тихие…*, 1972

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Елена Драпеко в роли Лизы Бричкиной

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Депутат Госдумы Елена Драпеко

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

На роли героинь-зенитчиц пробовались многие выпускницы провинциальных театральных училищ, но из тысяч претенденток выбрали только Ирину Долганову из Саратова. Она сыграла в фильме роль Сони Гурвич, которая была такой же скромной, тихой и влюбленной в литературу, как и она сама. Актриса никогда не мечтала о кинокарьере, и после съемок связала свою жизнь с театром и уехала из Москвы, хотя ей предлагали остаться на киностудии им. Горького. Сегодня она живет и работает в Нижнем Новгороде, продолжая выступать на сцене театра.

Ирина Долганова в роли Сони Гурвич

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Актриса Ирина Долганова

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Екатерина Маркова в роли Гали Четвертак

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Для актрисы Екатерины Марковой роль в этом фильме была первой и едва не стала последней. Съемки фильма проходили в условиях, приближенных к боевым. Пиротехники не рассчитали мощность холостого заряда, и гимнастерку актрисы разорвало в клочья, а она отлетела и ударилась головой. После съемок в фильме «А зори здесь тихие…» актриса 12 лет проработала в театре «Современник», а потом решила круто изменить свою жизнь, закончила Литературный институт и ушла из тетра. Сегодня она больше известна как писательница и сценарист. Почти всю жизнь Екатерина Маркова прожила в счастливом семейном союзе с актером Георгием Тараторкиным.

Екатерина Маркова в роли Гали Четвертак

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Екатерина Маркова и Георгий Тараторкин

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

На съемках фильма *А зори здесь тихие…*, 1972

«А зори здесь тихие…»: Как сложились судьбы актрис, исполнивших главные роли

Источник

Кто самая прекрасная французская кинодива?

$
0
0

Кто прекрасная французская кинодива? Ответ и свои варианты пишите в комментариях.

Марина Влади

Брижит Бардо

Милен Демонжо

Симона Синьоре

Катрин Денёв

Перретт Прадье

Мирей Дарк

Женевьева Паж

Софи Марсо

Мишель Мерсье

Актриса Сиенна Миллер во всей своей красе.

$
0
0

Сиенна Миллер — британо-американская актриса и фотомодель.

В общей сложности за всю карьеру к 2017 году Сиенна Миллер снялась более чем в 35 различных фильмах и телепроектах, многие из которых были очень успешны в прокате. Ее партнерами по площадке были лучшие актеры Голливуда, причем почти все ее партнеры по фильмам являются действующими участниками списков «Самые завидные холостяки мира» и «Самые сексуальные актеры планеты» - Брэдли Купер, Хайден Кристенсен, Дэниел Крейг, Брэд Питт, Хит Леджер, Бен Аффлек. Неудивительно, что рабочие отношения со многими из них по версии прессы быстро переходили в статус «романтических».

Самыми известными фильмами Сиенны Миллер стали картины «Запретная любовь» (в которой ей пару составила Кира Найтли), «Казанова», «Я соблазнила Энди Уорхола», «Девушка». Были у Миллер и неудачные проекты – в фильме «Бросок кобры» она сыграла откровенно плохо, за что получила волну критики.

В 2016 году на экраны вышло сразу два фильма с участием актрисы. В 2017 году жизнь актрисы бурлит энергией и событиями – она участвует в премьерах и пресс-турах, посвященных своим новым проектам, также играет в театре в Нью-Йорке.

Алла Демидова, самая загадочная артистка отечественного кино

$
0
0
­­
­­
Алла Сергеевна Демидова родилась 29 сентября 1936 года в Москве. Не пройдя конкурс в Театральное училище им. Б.В.Щукина из-за плохой дикции, она поступила на экономический факультет МГУ, который окончила в 1959 г. На фото: Алла Демидова в спектакле "Тартюф", 1968 г.



­­
Первые роли Демидова сыграла в студенческом театре МГУ. Ее первой заметной ролью стала Лида Петрусова в пьесе "Такая любовь" Павла Когоута (режиссер Ролан Быков, 1958 г.). На фото: Алла Демидова в роли Эльмиры в спектакле "Тартюф", 1969 г.



­­
Желая осуществить мечту, в 1959 году Алла Демидова поступила в Щукинское училище, а в 1964 году она вошла в труппу созданного Театра на Таганке. На фото: Алла Демидова в роли Кирилловой на съемках фильма «Степень риска», 1969 г.



­­
В театре Демидова играла ведущие роли в постановках Юрия Любимова: "Тартюф" (Эльмира, 1968), "Час Пик" (пани Боженцкая, 1969), "Гамлет" (Гертруда, 1971), "Деревянные кони" (Милентьевна, 1974), "Преступление и наказание" (Мать Раскольникова, 1979), "Три сестры" (Маша, 1981), "Борис Годунов" (Марина Мнишек, 1982) и в постановке "Вишневого сада" Анатолия Эфроса (Раневская, 1975). На фото: спектакль "Гамлет" английского драматурга Уильяма Шекспира в театре на Таганке. В роли Клавдия – актер Вениамин Смехов, в роли Гертруды – Алла Демидова, 1971 г.



­­
Дебют Демидовой в кино состоялся в 1957 году в фильме Захара Аграненко "Ленинградская симфония", а первой заметной работой в кино стала роль Ольги Берггольц в фильме Игоря Таланкина "Дневные звезды" (1966). В 1968 г. Алла Демидова по итогам опроса журнала "Советский экран" была названа самой перспективной актрисой. На фото: Алла Демидова в фильме Андрея Тарковского "Зеркало", 1975 г.



­­
В 1970-1980 гг. Алла Демидова стала одной из самых популярных киноактрис. Она снялась в таких фильмах, как "Шестое июля" (Мария Спиридонова, 1968), "Иду к тебе" (Леся Украинка, 1972), "Чайка" (Аркадина, 1972), "Зеркало" (Лизавета Павловна, 1974), "Стакан воды" (Герцогиня Мальборо, 1979), "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей" (Лора Лайонс, 1981), "Дети солнца" (Елена Протасова, 1985) и др. В 1984 г. Алла Демидова была удостоена звания Народной артистки РСФСР. На фото: Алла Демидова в роли матери Лиды на съемках фильма «Звездопад», 1981



­­
В 1993 году актриса создала собственный театр "А" и начала сотрудничать с греческим режиссером Теодоросом Терзопулосом. Играла в постановках "Квартет" Хайнера Мюллера (Мертей, 1993), "Медея" Мюллера-Еврипида (Медея, 1996), "Гамлет-урок" (Гамлет, 2001). На фото: Алла Демидова, 2003 г.



­­
Помимо игры в театре и кино, Демидова увлекается литературой и является автором девяти книг. Также Демидова – автор и исполнитель поэтических программ, ведущая передачи "Театр поэзии" на радио "Культура". Актриса замужем за киносценаристом Владимиром Валуцким. На фото: Алла Демидова, 2011 г.



­­
29 сентября отметила юбилей актриса, писательница, режиссер, звезда старой "Таганки" Алла Демидова - Гертруда из легендарного любимовского "Гамлета" и властная герцогиня Мальборо из фильма "Стакан воды".



­­
Коллеги и поклонники считают ее интеллектуалкой от искусства, сочетающей сценически таланты с тонким вкусом и живым умом, а сама она признается: "Я не умею делать то, что мне неинтересно".
На фото: Алексей Баталов и Алла Демидова на вручении актерской премии "Кумир". 2009 год.



­­
"Демидова, - и это общепризнанно - самая интеллектуальная русская актриса. Но она всегда была открыта самым неожиданным смелым экспериментам, не боялась выглядеть смешной, пускалась в самые эксцентричные формы. Она всегда много предлагала в процессе репетиций", - говорит Валерий Золотухин
На фото: Алла Демидова в роли матери Лиды на съемках фильма "Звездопад" режиссера Игоря Таланкина.



­­
"Великой актрисой" Демидова мечтала стать с детства, учила отрывки из "Анны Карениной" и "Грозы", но поступая после школы в Щукинское училище, "засыпалась" из-за плохой дикции и пошла по стопам мамы - на экономический факультет МГУ. Там, на сцене студенческого театра, и состоялся ее дебют в постановке Ролана Быкова "Такая любовь".



­­
Работая преподавателем политэкономии, Демидова не оставляла мысль о театре и, наконец, поступила в "Щуку" на курс Анны Орочко. Дипломным спектаклем, решившим судьбу актрисы, стала роль в культовой постановке "Добрый человека из Сезуана" Юрия Любимова, который пригласил ее в новый театр на Таганке.
На фото: Алла Демидова в 1968 году.



­­
На Таганке Демидова прошла долгий и непростой путь от мелких, проходных ролей и массовки до главных. Неизменными оставались отношения между актрисой и Любимовым: "Это как родители и дети. Мама до сих пор ко мне относится, как к маленькому ребенку. Любимов думает, что я ещё студентка", - вспоминала она в одном из своих интервью.
На фото: Алла Демидова в роли Эльмиры в спектакле "Тартюф". 1969 год.



­­
Первой заметной ролью Демидовой в театре стала работа в спектакле "Тартюф".
На фото: Алла Демидова в роли Эльмиры и Всеволод Соболев в роли Тартюфа в спектакле "Тартюф".



­­
К "Тартюфу" прибавились другие работы - спекаткли "Час Пик", "Гамлет", "Деревянные кони", "Преступление и наказание", "Три сестры", "Борис Годунов". Девиз тех лет - "Стараться играть объемно, актерски оправдывая любое режиссерское построение Любимова" - актриса сочетала с кропотливой, филигранной работой над каждой ролью.
На фото: Алла Демидова в спектакле "Час пик" Ежи Ставинского. 1969 год.



­­
"Алла открывала мне, очень давно знакомому с ней, совершенно новые черты поэтической страсти, сердечной тоски, гражданского темперамента и гаерской шалости", - писал ее партнер по сцене Вениамин Смехов.
На фото: Вениамин Смехов в роли Клавдия и Алла Демидова в роли Гертруды в спекаткле "Гамлет". 1971 год.



­­
"Я всегда делала все, что хотела. Никогда не работала ради денег, не играла роли, которые мне не нравились", - говорит она.
На фото: Алла Демидова и Владимир Высоцкий после спектакля "Гамлет". 1977 год.



­­
Актриса признается, что никогда не играла саму себя - ни в кино, ни в театре.
На фото: Демидова на съемках художественного фильма "Чайковский". 1969 год.



­­
Так, образ Раневской в "Вишневом саде" - первой чеховской постановки на сцене Таганки - в исполнении Демидовой приобрел чуть гротескный, декадентский, не лишенный самоиронии тон.
На фото: сцена из спектакля "Вишневый сад" в постановке Эфроса. Аня - актриса Нина Ефимовна Чуб, Раневская - Алла Демидова, Варя - Любовь Селютина (слева направо). 1986 год.



­­
Вслед за "Вишневым садом" последовала еще одна чеховская роль – в спектакле "Три сестры".
На фото: Алла Демидова в роли Маши в спектакле "Три сестры". 1981 год.



­­
Дуэт Демидовой и Высоцкого на сцене Таганки называли "лед и пламень". Вместе актеры играли в "Гамлете" и вместе репетировали пьесы для двоих - "Крик" Тенесси Уильямса и сценическую композицию по "Федре" Жана Расина. Оба замысла прервала смерть Высоцкого.
На фото: сцена из спектакля "Гамлет". Король - Александр Пороховщиков, Гамлет - Владимир Высоцкий , Гертруда - Алла Демидова.



­­
В кино Демидова играла у Михаила Швейцера, Игоря Таланкина, Андрея Тарковского, Киры Муратовой.
На фото: Николай Гринько, Алла Демидова и Маргарита Терехова на съемках фильма "Зеркало" режиссера Андрея Тарковского. 1978 год.



­­
Первую известность в кино Демидовой принёс фильм режиссера Игоря Таланкина "Дневные звёзды" по мотивам повести Ольги Берггольц, который принес режиссеру "Золотую медаль участия" Венецианской фестиваля.
На фото: Алла Демидова с Андреем Поповым в фильме "Дневные звезды".



­­
Классику Демидова играла не только в театре, но и в кино, например, Аркадину в "Чайке" режиссера Юрия Карасика.
На фото: Юрий Яковлев, Людмила Савельева и Алла Демидова на съемках фильма "Чайка". 1970 год.



­­
После фильма "Живой труп", в котором Демидова сыграла Лизу Протасову, игру актрисы стали сравнивать с игрой Смоктуновского. По итогам опроса журнала "Советский экран" Демидова стала "самой перспективной актрисой" 1968 года.
На фото: Олег Басилашвили и Алла Демидова в фильме "Живой труп".



­­
Особый жанр в творчестве Демидовой - чтение стихотворений и прозы, в котором она демонстрирует то же отточенное мастерство, что и на теаральной сцене или в кино. Искусству читать стихи Демидова училась даже у актеров японского театра Кабуки.



­­
Она, без сомнения, лучшая исполнительница произведений Цветаевой и Ахматовой, творцов Серебряного века, к искусству которых чувствует особую привязанность.
На фото: Андрей Вознесенский с супругой Зоей Богуславской и актриса Алла Демидова на церемонии вручения премии "Триумф". 2008 год.



­­
Уйдя с Таганки, Демидова создала свой собственный театр "А" и начала сотрудничать с известным греческим режиссером Теодоросом Терзопулосом. В это время актриса сыграла роль Гамлета, о которой мечтала давно: в спектакле "Гамлет-урок" она предстала сразу в трех лицах - Гамлета, Гертруды и Офелии. Создала Демидова и образ Медеи в одноименном спектакле. Греческая трагедия вызывает у Демидовой особые чувства: "После того как прикасаешься к древнегреческим трагедиям, все остальное играть становится пресно".
На фото: Алла Демидова на церемонии вручения актерской премии "Кумир". 2009 год.

Купальные костюмы американской актрисы Дебби Рейнольдс, 1950-е годы.

Viewing all 5889 articles
Browse latest View live




Latest Images