Кристиан Шмидмер - немецкая актриса и модель. Известна своими ролями в фильме "Корабль дураков" где ее партнершей по съемочной площадке стала с Вивьен Ли и ролью тюремной надзирательницы женской тюрьмы, мисс Дитрих, в фильме "Дом большой куклы".
В начале 80-ых актриса ушла из кино предпочтя спокойную жизнь в немецком городе Гейдельберге.
Скончалась 13-го марта 2003-го, у себя дома, в возрасте 63-х лет.

Родился Леонид Филатов сразу после войны, а его родители познакомились в самый разгар страшного кровопролитного времени.

Мама будущего артиста работала на заводе, на котором однажды решено было поддержать бойцов красной армии, написав им теплые письма на фронт. Девушка выбрала однофамильца и решила посмотреть, что из этого выйдет. Завязалась переписка.

Когда война закончилась, Алексей Филатов пожаловал в гости к девушке, с которой переписывался. Так эпистолярный роман обернулся настоящим. Скоро пара сыграла свадьбу.

Папа Филатова так и остался военным связистом и был вынужден постоянно переезжать вместе с семьей. Получилось, что его сын Леонид родился в Казани и поездил с родителями по разным городам до своего семилетия.

А потом мама не выдержала постоянных переездов и перемены условий жизни и климата. Она подала на развод, осев с сыном в Ашхабаде, где будущий актер провел детские годы, пошел в школу и впервые взялся за перо.

Еще подростком Филатов писал стихи и прозу, а в пятнадцать лет впервые послал свою басню в настоящую газету, редактор которой принял и опубликовал произведение юного писателя, начислив ему первый в жизни гонорар.

Мальчишка был уважаем в своей школе. Все ребята и учителя знали, что Леня будет режиссером. Признание в родном городе придало юноше уверенности. К выпускному он всерьез считал, что во ВГИКе его ждут с распростертыми объятьями.

Москва

к/ф "Город первой любви" (киноальманах) (1970)

Филатов всегда был строгим и немного самоуверенным. Приехав после школы покорять столицу, он пошел напрямик в желанный вуз, и уже видел себя начинающим режиссером, когда приемная комиссия отказала ему в поступлении.

Тогда Леонид решил взять для начала планку пониже и отправился в другой вуз, на этот раз поступать на актерский, а не на режиссерский факультет. В Щукинском училище к талантливому парню отнеслись лояльней. Туда он прошел с первого раза.

Там же он впервые влюбился – в темноокую девчонку с младшего курса, Наташу Варлей. Филатов ухаживал за юной красавицей, не спускал с нее глаз, добивался всеми известными ему способами и страшно переживал, когда узнал, что той сделал предложение Николай Бурляев, еще один студент «Щуки».

Пришел отговаривать поникший, расстроенный, но ничего не мог поделать: Варлей любила своего Колю, а Филатова всегда воспринимала, как близкого, хорошего друга, на которого можно положиться. Но – не более того.

Таганка

к/ф "Во весь голос" (1973)

Сразу после окончания училища Филатова позвали в театр на Таганке. Он пришел туда в составе очень талантливой молодой команды, но и из своих однокурсников быстро смог выделиться незаурядным дарованием.

Главный режиссер театра на Таганке Юрий Любимов ценил Филатова, но Леонид Алексеевич все же мог сыграть на родных подмостках гораздо больше ролей.

Вместе с воплощением актерского таланта на свет просились и его писательские способности. В театре на Таганке была возможность и для этого: несколько актеров, в том числе Валерий Золотухин, Владимир Высоцкий, Алла Демидова создали так называемое «таганское соавторство», к которому примкнул и Филатов.

Чувствуя гораздо больший актерский потенциал, чем от него требовали подмостки, в начале 70-х Леонид Алексеевич начинает сниматься в кино, и там тоже завоевывает признание и любовь зрителя.

Но во многих интервью его близкие подчеркивают: своим вторым домом актер всегда считал театр на Таганке, с которым была связана не только его профессиональная жизнь, но и романтическая судьба.

Любовь

к/ф " Экипаж" (1979)

Первой женой Филатова стала актриса театра на Таганке Лидия Савченко. Она была старше Леонида на пять лет и на момент их знакомства уже состоялась, как верная жена, любящая свою семью.

Филатов с первого взгляда влюбился в талантливую красавицу. С самого начала знакомства прохода ей не давал – встречал с репетиций, пытался провожать, зажимал в коридорах. Женщина сердилась, игнорировала его, старалась не разговаривать, не здороваться…

В своих интервью она будет рассказывать: Филатов не только не отступал, он придумывал все новые и новые способы ухаживания, подбирал слова, расписывал, как они будут жить вместе и умрут в один день. Он смотрел на возлюбленную таким взглядом, как будто хотел сказать: «Ты от меня никуда не денешься!»

Однажды он в очередной раз позвал ее в кафе. Она впервые согласилась и решительно пошла обедать с молодым актером только для того, чтобы поставить в этом безобразии окончательную точку. Но именно там поняла: с очаровательным Филатовым так хорошо, что домой ноги не идут.

У них завязался запретный роман, который Лидия пыталась скрыть от мужа. Но поздние возвращение были заметны, а она приходила уже совсем ночью – долго бродила перед домом в надежде, что муж ляжет спать и ему снова не придется ничего объяснять.

Не выдержав, Лида наконец-то попросила мужа пожить отдельно и съехала. А через некоторое время узнала о связи Филатова с Ниной Шацкой, супругой Валерия Золотухина.

Поворот

к/ф "Грачи" (1982)

Поняв, что Лида обо всем догадалась и изо всех сил старается забывать Леонида, он тут же развернул операцию по ее возвращению. Рассказал девушке, что совершенно не влюблен в Нину, что она для него «не родная душа» и что все еще планирует умереть в один день с Лидой.

После бесконечной череды агрессивных ухаживаний со стороны Филатова Савченко сдалась. Женились они буднично. На ней не было платья – надела брюки. Он пришел в ЗАГС в джинсах.

Теперь, рассказывая о своей свадьбе, актриса замечает: Филатов не выглядел особенно счастливым, а все годы их брака как будто не отдавал своей первой супруге любовь, но бесконечно уважал ее. Мнение Лиды было для актера бесконечно авторитетным и обижать жену он не собирался, если бы не случай.

Шацкая

к/ф "Вам и не снилось..." (1980)

Филатов так и не остыл к замужней Шацкой. Они держали свой роман в тайне целых 12 лет. Огромные пачки писем любовников вторая супруга Леонида Алексеевича хранит до сих пор.

Филатов в одном из интервью рассказывал о том, как влюбился в Шацкую: тогда уже был женат на Лиде и понимал, что Нина замужем. Он считал ее роскошной женщиной и состоявшейся актрисой, а себя называл «провинциальным щенком», который не стоил Шацкой. Бегал в театр, когда она там появлялась, наврав жене, знавшей его расписание, и все никак не мог примириться с мыслью о том, что у каждого из них своя, другая семья.

Параллельно с этим Шацкая объясняет: ее замужество за Золотухиным не было счастливым. Он не скрывал своей любвеобильности и, более того, все фиксировал в дневнике, который оставлял на видном месте, будто хвастаясь любовными заслугами.

32 года

к/ф "Любовь Яровая" (1977)

Последней каплей было рождение совместного с Золотухиным ребенка. Вся забота, все воспитание младенца легли на плечи Нины и ее мамы, а Валерий Сергеевич занимался творчеством и своими любовными похождениями.

Все открылось в одночасье: Лиде Савченко позвонила «доброжелательница» и попросила отпустить Филатова, ведь они с Ниной Шацкой так любят друг друга!
Так начался разлад в семье Леонида Алексеевича, а позднее, так же тяжело, распался и брак Шацкой. Они поженились и прожили вместе около 32 лет.

Она и сейчас не может не плакать, вспоминая своего любимого Ленечку. А все актеры из ближайшего круга влюбленных подтверждают: именно Шацкая была главной любовью, музой, главным смыслом жизнь для Леонида Филатова. Именно с ее именем на устах он уходил из этой жизни.

«Когда заходишь во двор, где прошло детство, в памяти постепенно всплывают подробности тех далеких лет: и запахи, и звуки, и имена соседей, и даже ощущения от прикосновения к стене дома, к которой прижимался, чтобы погреться», — рассказывает коренной петербуржец Михаил Боярский. Вместе с корреспондентами «ТН» актер прогулялся по городу на Неве и показал места, с которыми связана его жизнь.

Михаил Боярский. Фото: Андрей Федечко

Договорились встретиться на набережной реки Мойки, у дома Михаила Сергеевича. Мы с фотографом приехали пораньше и прогуливались неподалеку в ожидании героя, когда услышали взволнованные голоса вокруг: «Смотрите! Смотрите! Боярский!» Люди оживились, достали телефоны. Мы оглянулись по сторонам, и правда, по набережной шел актер — высокий, худощавый, во всем черном, в неизменной шляпе. «Михал Сергеич!» — бросились мы ему навстречу. «Здрасьте», — буркнул он, не поднимая глаз. «У нас с вами встреча через 20 минут!» — крикнули мы вслед. Боярский остановился, оглянулся, узнал: «А-а! Привет! Я иду домой переодеться. У меня же еще 20 минут?» Ровно в назначенный час он вышел из парадного в песочном костюме и светлой шляпе. Михаил Сергеевич невероятно пунктуален. Как он сам признается, его выворачивает наизнанку, если приходится опаздывать или не получается сдержать обещание.

Беседу мы начали не сразу, потому что к актеру метнулись прохожие. Мужчина средних лет протянул блокнотик: «Дядь Миш, автограф можно?» Боярский молча расписался и потащил нас в машину.

— Когда к вам обращаются «дядя Миша», вам не кажется это фамильярным?

— Смотря кто. Если алкаши: «Дядь Миш, здорово!» — это понятно. Если дети — нормально. «Дядя Миша» — еще куда ни шло. Некоторые называют почему-то и Михаилом Борисовичем, и Михаилом Владимировичем, и даже Владимиром Семеновичем.У меня был случай с одной корреспонденткой. Она не знала моего отчества и обратилась так: «Здрасьте, Михаил Боярский, хочу взять у вас интервью». Это прозвучало очень смешно.

— Наверное, люди не стесняются и за автографами подходят, и просят «сфоткаться»? Не раздражает повышенное внимание на протяжении десятков лет?

— Как правило, нет. Я это воспринимаю буднично, как голос питерского светофора: «Движение пешеходов закончено». Автограф можно дать, но «фоткаться»… Не дай Бог согласишься — сразу в геометрической прогрессии растет количество желающих. Мы вчера пошли с внуком в магазин на Большой Конюшенной покупать «Лего». Кто-то спросил: «А можно сфотографироваться?» Я говорю: «Нет». «Дедушка, это невежливо», — твердо сказал мне Андрей, когда мы отошли. Спрашиваю: «А ты хочешь, чтобы мы до самого вечера фотографировались?» — «Нет, но так невежливо». Он сделал замечание, и я понял, что нужно быть более терпеливым.

Петербуржцы относятся ко мне спокойно, для них встреча со мной привычна. А вот для приезжих это событие. Некоторое неудобство, конечно, есть. Выйти просто погулять сложно, особенно потому, что центр запружен туристами,

Люди фотографируют ногтями, бровями, носами — чем угодно, такое ощущение, что находишься под крутой слежкой. Какое там ЦРУ! Тьфу! Ничего страшного, я на самом деле не мучаюсь по этому поводу. Давно научился между струйками пешеходов проходить и в театр, и в магазины. Были случаи, когда я увлекался конспирацией и надевал сумасшедшую кепку, темные очки, куртку — даже летом. Ну и неслось вслед: «Боярский какой-то дурак, в куртке в жару ходит».

— В этом доме на Мойке вы давно живете?

— Лет 30, наверное. Здесь на четвертом этаже жил когда-то Собчак, вот, видите, мемориальная доска висит? (Анатолий Собчак был первым мэром Санкт-Петербурга. — Прим. «ТН»). И у нашего парадного выстраивались демонстрации, люди кричали туда, на четвертый этаж, но слышал весь дом: «Не отдадим Курильские острова!» Мои дети никак не могли уснуть от этого шума, я выскакивал со шпагой и разгонял всех.

— Давно научился между струйками пешеходов проходить и в театр, и в магазины. Были случаи, когда надевал сумасшедшую кепку, темные очки, куртку — даже летом. Вслед неслось: «Боярский какой-то дурак, в куртке в жару ходит». Фото: Андрей Федечко

— Вы шутите?

— Нет, правда. Никто не ожидал, что вместо Собчака появится сумасшедший Боярский с оружием: «Заткнитесь, канальи, дети спят!» Тогда интернета не было, и никто не знал, что я здесь живу.

— Хотите, чтобы когда-нибудь на вашем доме была установлена памятная доска в вашу честь?

— Думаю, что я сам повешу из пенопласта временную: «Здесь живет и мучается….» Когда без меня доска появится, это неинтересно.

— Петербург — потрясающий город. Вы до сих пор это замечаете или красота приедается?

— Конечно, не приедается, просто иногда замыливается глаз, и надо не забывать осознавать степень своего везения. Люди платят сумасшедшие деньги, чтобы побывать вот здесь, на Мойке, на Певческом мостике, пройти по Дворцовой площади, а я просто тут живу — благодать!

Тут и Жуковский жил, и Александр Сергеевич ходил в литературное кафе, в Эрмитаже царицы обитали. Если об этом специально не думать, то забываешь. Я люблю гулять по Петербургу ночью, он невероятно красив, на пустых улочках возникают разные исторические фантазии. Бывают мгновения, когда выходишь и вообще никого нет, будь то белая ночь или раннее утро с моросящим дождиком по весне или осенью. Это что-то невероятное! Или оглядываешься и видишь: вокруг красиво подсвечено желтым светом, одинокий трубач, как сверчок, под аркой Главного штаба наигрывает мелодию. Люди лежат на парапетах, отдыхают. Такую романтику нигде не встретишь.

— Михаил Сергеевич, какие места в городе вы любите больше всего? Куда отвезли бы, допустим, марсианина, приземлившегося в Петербурге?

— Сразу к себе на кухню потащу и угощу бутылкой водки, мой дом — самое лучшее место в городе. Если серьезно, то мне нравится в Петропавловку ходить, на Моховой бывать, где я учился в театральном институте, а потом служил в театре имени Ленсовета, по Невскому люблю гулять, в Летнем саду.

— На Гончарной, где прошло ваше детство, когда последний раз были?

— Часто бываю в тех краях, ведь рядом Московский вокзал. Я оставляю автомобиль недалеко от дома, где родился, когда надо отъехать в Первопрестольную. Раньше часто заходил во двор. В квартиру — никогда. Если хотите, можем туда съездить.

— Еще бы! Конечно, хотим. С этого места и начнем нашу экскурсию.

— По пути остановимся на Моховой. Там находится ЛГИТМиК. На вахте института сидела тетя Зоя, у нее мы просили аудиторию для репетиций: «Теть Зой, дай «двоечку», теть Зой, дай «шестнадцать», — называли мы номера классов. «На Марсово поле идите и репетируйте или в Летний сад», — отсылала она нас, если все аудитории были заняты. Брали пирожки и шли. Но, конечно, это уже никакие не репетиции получались…

На Моховой. Фото: Андрей Федечко

— Скорее выпить и закусить?

— Да, что еще мы, юные, могли делать? (Смеется). Ленинградские студенты, идущие в альма-матер по набережным Фонтанки, Невы, по Мойке, по каналу Грибоедова, получали огромное удовольствие от самой дороги. Это же такие красивые места! В те годы я не ходил, а исключительно бегал, потому что всегда немножко опаздывал. Выскакивал из квартиры на Благодатной, куда мы с родителями перебрались с Гончарной, сломя голову несся до метро «Электросила». Через десять минут выпрыгивал на Невском проспекте и еще десять бежал до театрального. От крыльца до крыльца — полчаса. На то, чтобы рассмотреть красоты вокруг, времени, конечно, не оставалось.

Мы добираемся до Моховой, выходим из машины, и… к Михаилу Сергеевичу тут же подбегает парень.

— Вас обожает моя бабушка! Поэтому я поступаю в театральный, — кричит он.

— А вас обожает моя бабушка, — парирует Боярский.

— Наверное, вам надоели такие приставания? — догадывается абитуриент.

— Нет, почему, я счастлив, — с серьезным лицом отвечает актер и возвращается к рассказу. Молодой человек отходит в сторонку и внимательно следит за происходящим. Мужчина рядом с нами, не понижая голоса, кричит в телефонную трубку: «Галочка! Я стою рядом с мушкетером! Ну с д’Артаньяном, с каким еще! Сейчас сфоткаю его и пришлю».

— Многие помещения на Моховой были в советские годы нежилым фондом. Первые этажи целиком отданы студентам, которые работали дворниками. Мы часто ходили к ним в гости. Пяти-, шести-, семикомнатные подвальные квартиры — есть где разгуляться! Вместо стульев — ящики, вместо скатертей и простыней — газеты, на них раскладывалась докторская колбаса, хлеб. Воду и вино наливали в консервные банки. И все были счастливы.

— Какие чувства сейчас испытываете у стен альма-матер?

— Никаких. Кроме осознания, что здесь прошли лучшие годы. Помню, как пришел сюда в первый раз, толкнул входную дверь, а она оказалась закрыта. Я поразился. Как так? Закрыт театральный институт? Оказывается, дверь тугая. До сих пор помню, что следует сильно тянуть на себя. Сразу слева сидела та самая тетя Зоя.

— Каждый год в театральные институты поступают тысячи молодых ребят. Что вы думаете, глядя на них? Что они правильно делают — такая интересная профессия — или какой же их ожидает тяжелый путь?

— Актерский мир яркий и манящий. Люди веселые, озорные, за кулисами все треплются, шутят. Не удивительно, что желание стать артистом испытывают многие молодые люди.

Несколько раз я приходил на консультации в ЛГИТМиК посмотреть, кто поступает. Ничего неожиданного: в актеры идут люди, как правило, никакого представления не имеющие ни о профессии, ни о театре, ни о кино. Вероятно, я точно таким же был. Хотя… Я вырос за кулисами, кое-что знал. Сейчас большинство будущих артистов довольно бледные персоны. Как поганки в лесу. Боровичок редко встречается, но зато его сразу видно. Но так было всегда, и во времена моего студенчества тоже. С каждого курса хорошо, если один, ну два артиста заявят о себе. Такие звезды, как Фрейндлих, Юрский, сразу были заметны: оп, есть! Закинул старик невод в третий раз, и вместо травы золотая рыбка!

В это время к Боярскому вновь подходит тот же настырный молодой человек с просьбой «сфоткаться» для бабушки. Мы спасаемся бегством, прыгаем в машину и едем дальше.

— А вот справа Преображенская церковь в лесах, в ней отпевали всех моих близких. Мама, папа, дяди, тети — все здесь были.

— Вас, наверное, здесь же крестили?

— Нет, меня с братом двоюродным — дома у бабушки, Екатерины Николаевны. Она преподавала в духовной семинарии французский, английский и немецкий языки. Когда она умерла, ее отпевали в Невской лавре в присутствии петербургского митрополита, которого бабушка Катя учила когда-то французскому. Он заговорил со мной на языке Бальзака, а я ничего не понял. Увы… Митрополит не ожидал, что у выпускницы Института благородных девиц, женщины изысканной, настолько необразованный внук.

Самый большой мой недостаток — отсутствие серьезного образования. Его просто нет. Завидую эрудированным людям. Я учился в специфической школе — при консерватории, где нужно было хорошо играть на по фортепиано, а на все остальное закрывали глаза. Тройка — и ладно. Театральный вуз, кроме ремесла, вообще ничего не дал.

Читать я начал поздно, классе в 8-м. А до этого мне вслух читали папа, мама, брат. У Саши (Александр, сводный брат Михаила Боярского. — Прим. «ТН») был дефект речи, и для того чтобы его исправить, нужно было ставить пластинку к нёбу и как можно чаще говорить. А он был усидчивым, старательным мальчиком, поэтому ночами я слушал «Трех мушкетеров», Сэлинджера, Золя, Моэма. Мне нравилось! Сижу, курю…

— Как?! Ребенком уже курили?

— Да, рано начал: с 14-ти дымил как паровоз уже дома, открыто, а до этого — втихаря, с братом на лестнице.

— И вот ничего же, выросли высоким.

— Велика фигура да дура.

В это время мы подъехали на Гончарную, к дому 17. Здесь в декабре 1949 года родился актер, здесь прошли первые восемь лет его жизни.

— Сейчас Гончарная почти в центре, а тогда этот район считался удаленным и запущенным. Мы с мальчишками обожали играть на «разрушке». Так называли соседний дом, разбомбленный во время войны. В 1950-х там началась стройка: подъемный кран, трубы разбросаны повсюду, камни, горы песка — все это для пацанов страшно интересно.

— Сейчас Гончарная, улица моего детства, почти в центре, а тогда район считался удаленным и запущенным. Фото: Андрей Федечко

Здесь все сильно изменилось: тогда деревьев почти не было, одни сараи. Отопление дровяное, поэтому на всех соседей закупалась машина дров, мужчины их дружно пилили и делали запас на зиму. А теперь наш двор весь в зелени. Где мы с вами стоим — это передник, а через арку — задник, то есть задний двор. В арке мы играли в футбол. Я старался не выходить за ее границы, иначе мама из окна могла заметить и позвать домой.

Вспоминаю соседа, который, сколько мы тут жили, возился со старым черным трофейным «опелем». «Дядя, дай бибикнуть», — подбегали мы к нему. Тогда машины, а тем более иностранные, были страшной редкостью. Он ремонтировал ее месяцев десять, в гараже круглосуточно горел свет: что-то выпиливал, вытачивал, паял, лудил. Наконец приводил «опель» в порядок, доезжал до Московского вокзала — метров 800, там машина ломалась и становилась на ремонт еще на год.

Вот эти два окна на первом этаже — наша 16-метровая комната, где мы жили впятером: папа, мама, брат, бабушка и я. Стол, шкаф, кровать родителей, диван и одна раскладушка. Было тесно, а мы с Сашей ухитрялись играть в теннис, раздвинув обеденный стол. Когда купили пианино, втаскивали в окно, и весь двор смотрел, как тянули этот гроб с музыкой. Детство закончилось в пять лет, когда я начал учиться музыке.

— Соседи не кричали: «Миша, перестань кошку мучить?»

— Я занимался как можно меньше. Гаммы еще не играл, в этой квартире лишь азы осваивал — первые аккордики, арпеджио. Гаммы начались уже на Благодатной, где папе от театра дали двухкомнатную квартиру.

Вспоминаю, как в нашей небольшой комнате собирались гости. Актеры из Комиссаржевки, из БДТ, из «Комедии»— как все вмещались? Меня запихивали на папину с мамой кровать, а взрослые сидели до трех ночи. Накурят — дым коромыслом. Я сладко спал под громкие разговоры и раскаты смеха взрослых.

Вместе с нами в квартире жили еще три семьи. Узенький тесный коридорчик с предбанником, где висели корыта, шайки для бани, велосипеды, лыжи. Общий туалет, кухня метров 12. На ней меня мыли лет до пяти — в тазу, открыв горячую духовку, чтобы ребенок не замерз. Дверной звонок — общий на всех, надо было просто дергать за проволоку. Когда поставили телефон (номер А-4-64-12), я с радостью хватал трубку. Если звонили соседке Раисе Клементьевне, следовало стукнуть ей в стену — бум, бум — тогда она брала трубку.

— Вот эти два окна на первом этаже — наша 16-метровая комната, где мы жили впятером: папа, мама, брат, бабушка и я. Рядом со своим домом на Гончарной улице. Фото: Андрей Федечко

— Неужели до сих пор помните свой домашний номер?

— То, что вчера было, не помню. Да и нечего особо. А все, что произошло в детстве, юности, врезалось в память — где кто жил, кого как звали, кому сколько лет. Особенно много воспоминаний рождается на месте, где прошло детство. Всплывают забытые на время подробности: и запахи, и звуки, и имена соседей, и даже ощущения от прикосновения к стене дома, к которой прижимался, чтобы погреться на солнышке.

Однажды я спрыгнул с забора, когда папа дрова колол, и проткнул здоровенным гвоздем ногу насквозь. Папа отвез в больницу, где меня навещали друзья. В другой раз увидел кипу досок, сваленных во-он в том углу, решил по ним пройтись, не удержал равновесие и — головой о землю — бум. Огорчился, помню, сильно, потому что снова поехал в больницу, а не на гастроли с папой в Москву, как собирался. Я шалил много, был непоседливый.

Вспоминаю, как у нас у первых в квартире появился телевизор «КВН-49» с линзой. Сам большой, а экранчик маленький. Накануне у меня с родителями вышел спор: что покупать — приемник или телевизор? Я, конечно, за телевизор, они — за приемник. Привезли «КВН» в мое отсутствие и развернули задом наперед, экраном к стене. Захожу в дом и страшно расстраиваюсь. Но быстро сообразил, что к чему. А потом мы всей семьей ходили по комнате, как сумасшедшие, растягивали провода и ловили сигнал.

Видимость так себе, но самый первый фильм, который я посмотрел, а был это «Александр Невский», произвел грандиозное впечатление.

Гулять я выходил из окна, так быстрее и проще. Здесь в палисаднике мы хоронили найденных погибших воробышков. Сначала рыли ямку, потом укладывали траву, на нее воробышка, сверху стеклышко, и — холмик земли. На клумбах, обложенных кирпичами, жили червяки, мокрицы, всякие таракашки, их можно было в коробочки насобирать.

— Люди платят сумасшедшие деньги, чтобы побывать в Питере, а я просто здесь живу — благодать! Фото: Андрей Федечко

Когда я перешел во второй класс, мы перебрались в отдельную двухкомнатную квартиру на Благодатной улице, недалеко от Парка Победы. Мама плакала, будто мы уезжали в другой город. Нас провожали всем двором. В грузовик поместилось все наше добро. Квартира была крошечная, 34 метра, с кухней и ванной с горячей водой. По тем временам — что-то невероятное. Только вошли, я сразу забрался в ванну и сидел там долго-долго. Вскоре родители купили мне маску и ласты, и я даже в ней нырял. Захотел в бассейн записаться, но меня не взяли, сказали — данных нет.

— Зато вас приняли как музыкально одаренного мальчика в школу при ленинградской консерватории.

— В школе всех учеников называли в шутку «одуренные». Школа ведь называлась — для особо одаренных детей. На музыкальном образовании родители настояли. Хотели, чтобы я стал пианистом, солистом. А у меня самого других мыслей не было никаких, потому что в том возрасте думать не умел. (С улыбкой.) Я проклинал этот ящик под названием фортепиано и лет в пятнадцать сказал родителям, что не хочу больше учиться. «Нет, Миша, надо закончить, мы угробили столько сил, здоровья, денег, в конце концов». Доучился до 11-го класса, что, собственно, помогло позже в моей актерской жизни. После окончания театрального меня сразу приняли в труппу Ленсовета. Для главного режиссера, Игоря Петровича Владимирова, стало серьезным аргументом то, что Боярский играет на фортепиано, гитаре.

Из двора, где прошло детство актера, наш путь лежит в переулок Матвеева. Здесь и теперь находится средняя специальная музыкальная школа Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, которую окончил Михаил Сергеевич в начале 1970-х.

— Каждый день здесь, Господи! 11 лет подряд! Вы можете представить, до какой степени это все знакомо?

— В музыкальной школе при консерватории, где я проучился 11 лет, учеников называли в шутку «одуренные». Она ведь была «для особо одаренных детей». Фото: Андрей Федечко

— Что вспоминается первым делом, когда возвращаетесь мысленно в те школьные годы? Кстати, встречаетесь с одноклассниками?

— Каждый год видимся, в двадцатых числах июня. Полшколы работает в Мариинке. Кто в оркестре, кто преподает. Что вспоминается?.. В вестибюле проходили школьные вечера, перед тем как отправиться на танцы, мы с мальчишками бежали на четвертый этаж, закрывали дверь класса на стул, доставали стакан, вино и выпивали. В футляры от скрипок, от трубы очень хорошо помещается бутылка. Педагоги были фантастические! Очень любил Нелли Наумовну Наумову, она вела литературу.

— Молодая?

— Нет, в возрасте. Молодая была другая, я ее иначе любил. Тамара Николаевна была божественно хороша, удивительная просто, с орлиным носом, белоснежными зубами, точеной фигуркой. Вела у нас музлитературу. Обращалась к ученикам на «вы»: «Михаил, вы выучили?..» Одевалась интересно. Юбка чуть короче, чем у остальных учителей, красный вязаный шарфик поверх пиджака, модная прическа. По школе ходила быстро, цокая высокими каблучками.

И еще вспоминаю Раису Осиповну Середу, нашего педагога по хору, которую мы все просто обожали. Полька по национальности, тоже красивая и сексуальная женщина. Когда мы оканчивали школу, все педагоги должны были свои фотографии принести для наших альбомов. Она посчитала, что немножко постарела, и отдала старый снимок, сделанный еще в юности.

Вспомнил вдруг, как нас с друзьями отчитывала завуч, когда узнала, что мы ходили к «Астории» просить у иностранцев жвачку. «Вы что, жевательные животные?!» — гневно вопрошала она. А мы подходили к финнам и негромко, потому что стеснялись, спрашивали: «Порукум йо?» (Резинка есть?) Обычно они на нас и внимания не обращали.

Эх… Амаркорд! Мои горестные воспоминания! Жизнь закончена.

— Рано еще так говорить, Михаил Сергеевич!

— Что вы понимаете в этом деле? Доживете до моих лет и скажете — кончилась жизнь или нет. Сколько кто проживет, от судьбы зависит. Мой папа ушел в 59 лет, его братья — в 49 и 56. Дядя Коля (актер Николай Боярский. — Прим. «ТН») прожил дольше остальных — до 66. Мой брат Саша умер в 42. Долгожителей Боярских я не встречал.

Лет до шестидесяти финала не ощущаешь, а потом вдруг понимаешь его неизбежность. Для чего нужна старость? Чтобы ощутить масштаб времени. Когда тебе 18, кажется, это что-то невероятное, как еще долго жить! А когда 68, все — спичка догорела, и промелькнувшая жизнь кажется парой секунд. Сколько осталось? Пара долей этой самой секунды.

— И вывод какой?

— У каждого свой. Надо во что-то верить, это помогает. Вопрос философский: есть ли там что-то или нет? Во что веришь, то и есть. Вера — это вообще серьезные костыли, она придает уверенность, осмысляет жизнь. Помогают дети, внуки, хочется полезным быть, насладиться ощущениями.

Memento mori — думай о смерти. Тот, кто о ней не думает, совершает огромную ошибку. Рутина, привычные занятия отвлекают от этих мыслей, но стоит остаться одному, как memento mori — обычное дело.

— На какой возраст себя ощущаете?

— По-разному. Иногда чувствую: действительно старый, ворчливый дедушка. А иногда думаю: чего это вдруг? Зависит от настроения. Бывает, хочется вдруг съесть чего-то вкусного, поехать куда-то, вообще разные желания появляются, а потом ни хрена: и аппетита нет, и ехать никуда не хочется, и погода все равно какая. Раньше не обращал внимания на стариков, а сейчас наблюдаю с интересом. Сидят на скамеечке, им хорошо, что-то там свое знают. Они не делают лишнего, а только то, что необходимо. Ценят то, что есть — свет, тепло, соль, хлеб. Радуются детям, внукам. Дай Бог, конечно, чтобы были близкие люди, потому что одиночество — вещь кошмарная.

— К счастью, у вас прекрасная семья. И хранительница очага — жена Лариса.

— 8 июля исполнилось 40 лет, как мы вместе.

— Да что вы! Поздравляю! Отмечали?

— По стакану компота выпили, и все.

— Ведете здоровый образ жизни?

— Ну если отмечать, так надо отмечать серьезно, меньше литра не получится, но это было бы неуместно, так я посчитал. Конечно, я рад, что мы с Ларисой всю жизнь вместе. У кого-то третья, четвертая, пятая жена, а у меня одна. Все же краткосрочный период жизни двух людей — неполноценный. Это нехорошо.

— Свадьбу где праздновали?

— Мы расписались в ЗАГСе на Невском проспекте, 68. Такое розовое здание с двумя фигурами на крыше — мужской и женской. Когда был маленький, мимо ездил в школу и всегда обращал на них внимание. Расписались, потом пошли в ресторан «Сайгон» на угол Невского и Литейного, выпили коньяка и отправились в театр на репетицию. Кстати, мне пора ехать, вечером работаю.

Мы садимся в машину и едем обратно на Мойку. Михаил Сергеевич молча смотрит в окно, за которым бурлит жизнь.

— Некоторые считают, что Петербург слизан целиком и полностью с Европы. Многие города его напоминают. С этим трудно не согласиться, Петербург создавали европейские зодчие. И все равно облик вышел неповторимым, ни с чем другим не спутать. Есть и Версаль, и Петергоф, но они сильно отличаются друг от друга. Булонский лес хорош, но Летний сад лучше.

В Петербурге есть нечто особенное. Не знаю, кому что жалко — квартиры, родственников, друзей, а мне печально расставаться с городом. Даже мысли о предстоящей в перспективе разлуке болезненны. Обидно никогда больше не пройтись по питерским улицам, таким родным, уютным. Говорят, увидеть Париж и умереть… Вот пускай уезжают и помирают там, а я останусь здесь.

Алла Занимонец

Татьяна Клюева — “Варвара-краса, длинная коса”

Дебют в кино Татьяны Клюевой состоялся, когда девушка еще училась в восьмом классе, но по-настоящему известной она стала в 1969 году, сыграв в сказочном фильме Александра Роу “Варвара-краса, длинная коса”.

В нежную красоту Клюевой был влюблен, пожалуй, весь Советский Союз.

Через пять лет после громкой роли Татьяна окончила ГИТИС, но внезапно решила покончить с карьерой киноактрисы. Причиной, как это часто бывает, стала любовь.

Выйдя замуж за своего одноклассника Диму —военного моряка, девушка отправилась вслед за ним в Севастополь и поставила точку в прежней жизни.

Спустя много лет Клюева о своем решении отзывалась так:

«Сами понимаете, что значит для актрисы переезд в провинцию. В столице находятся главные киностудии страны, проходят всевозможные фестивали, показы, премьеры, в которых необходимо постоянно вариться. Но я ни о чем не жалею».

Случалось, что муж Татьяны уходил в плаванье почти на целый год. Чтобы заработать денег, женщине приходилось даже продавать обувь на рынке.

«Меня многие в городе знали. Помню, подходит женщина — вид угрюмый. Долго-долго вглядывается, а потом со злобой в лицо бросает: "Ну что, Варварушка-красавушка, до рынка докатилась?"».

Сейчас 65-летняя актриса занимается предпринимательской деятельностью, возглавляет городское представительство Союза кинематографистов России и является членом Президентского союза кинематографистов.

Хотя возраст и наложил свой отпечаток на ее внешность, Татьяна Клюева остается яркой и уверенной в себе женщиной.

Татьяна Клюева. Фото 2016 года

Татьяна Лютаева — “Гардемарины, вперед!”

Ровно 30 лет назад 22-летняя выпускница ВГИКа Татьяна Лютаева проснулась знаменитой — на экраны вышел историко-приключенческий фильм “Гардемарины, вперед!”.

Именно ее героине — роковой красавице Анастасии Ягужинской была посвящена романтическая баллада “Ланфрен-Ланфра” в исполнении Михаила Боярского.

Однако повторить столь же яркий успех актрисе больше не удалось.

В 1988 году, выйдя замуж за литовского поэта Олегаса Дитковскиса, Лютаева вместе с ним перебралась в Вильнюс, где родила двоих детей.

«Я никогда не жалела и всегда понимала, что это было единственное решение. Если выбирать, то для меня любовь, семья, дети важнее карьеры».

Татьяна Лютаева вместе с мужем и дочерью

С 2004 года актриса снова поселилась в Москве, а в 2014 получила звание “Заслуженный артист Российской Федерации”.

Кстати, дочь Татьяны Лютаевой Агния Дитковските стала известной в России актрисой.

Агния Дитковските

В июне 2017 года мать и дочь украсили красную дорожку сочинского “Кинотавра”.

Многие отметили, что в свои 52 года Татьяна Лютаева по-прежнему стройна и привлекательна.

Светлана Аманова — “Спортлото-82”

В 1982 году 21-летняя выпускница “Щепки” Светлана Аманова получает предложение о съемках от самого Леонида Гайдая.

Роль белокурой короткостриженной Тани в картине “Спортлото-82” приносит Амановой славу и море новых предложений, правда, не на главные, а на второстепенные роли.

Режиссеры видели в ней лишь миловидную девушку с приятной улыбкой, в то время как сама актриса мечтала о серьезных драматических ролях.

В фильме 1995 года “Барышня-крестьянка”

Немудрено, что вскоре Светлана Аманова разочаровалась и ушла из профессии. Затем последовал удар судьбы —известие осмерти мамы, которое, по слухам, даже довело девушку до нервного расстройства.

В нынешнее время она изредка появляется в небольших ролях в кино и руководит детской театральной студией.

Наталья Вавилова — “Москва слезам не верит”

Зрителю Наталья Вавилова запомнилась небольшой, но яркой ролью Александры — дочери героини Веры Алентовой в кинофильме “Москва слезам не верит”.

Когда картина вышла, Наталья только-только успела окончить ВГИК. Казалось, что впереди маячит блестящее будущее и признание в профессии, но судьбе было угодно распорядиться иным образом.

В 1986 году с актрисой приключилось несчастье — во время съемок Вавилова упала с лошади, получив травму позвоночника. Когда женщина смогла вернуться к съемкам, то обнаружила, что о ней практически забыли, да и российский кинематограф переживал не лучшие времена.

«[Предлагали] то проституток играть, то в «мыльных сериалах». Ничего, что бы Наташу заинтересовало» — как-то рассказал журнилистам ее муж Самвел Гаспаров.

Это окончательно убедило ее навсегда поменять род деятельности.

Сейчас Наталья Вавилова проживает в частном доме на Рублевке и вместе с супругом ездит по детским домам, помогает нуждающимся, увлекается садоводством и кулинарией.

Анастасия Немоляева — “Курьер”

Звездный час Анастасии Немоляевой пробил в 1986 году, когда девушке посчастливилось исполнить главную женскую роль в фильме Карена Шахназарова “Курьер”.

Впрочем, в ее случае попадание в мир кинематографа не выглядело таким уж неожиданным, ведь отец Анастасии работал кинооператором, а тетя — актриса Светлана Немоляева — так и вовсе активно снималась в популярных фильмах.

Светлана Немоляева

Однако громких ролей после “Курьера” у Анастасии Немоляевой не было, разве что соседка главной героини в “Интердевочке”, но та роль была скандальной скорее из-за тематики киноленты.

В фильме “Интердевочка”

Причин, по которым, девушка ушла из актерской профессии, было несколько: и отсутствие интересных киноработ, и дети, которых у нее родилось трое, и новое увлечение, ставшее для них с мужем источником заработка.

Анастасия вместе с супругом Вениамином Скальником занимается дизайнерским бизнесом, владеет собственной художественной мастерской, а образцы ее работ из стекла и дерева находятся в частных коллекциях и некоторых музеях.

В кино женщина практически не появляется.

Хоть эти актрисы и не стали звездами кино, их жизнь сложилась достаточно благополучно. Некоторым же из коллег по цеху повезло куда меньше, а судьба заставила их пройти через испытания и страшные потери.

Музей Шерлока Холмса
221b Бейкер-стрит, Лондон, Великобритания

Александра Завьялова

Свою самую знаменитую роль – двуличной, мстительной и коварной противницы советской власти Пистимеи в «Тенях...» – она сыграла с блеском. Причем в начале съемок изображала юную девушку, когда ей в действительности было 33, а в последней серии, в свои 35, перевоплотилась в старуху.

Однако после фильма ей не досталось ни славы, ни признания. Дикая советская «мораль» не простила Александре романов с иностранцами – американцем и югославом. Знакомство с первым состоялось в самолете, но уже через две недели влюбленных грубо разлучили агенты КГБ, устроившие за ними слежку. Любовь к югославу вспыхнула как раз во время съемок «Теней...», и тот был готов жениться, но бывший муж актрисы запретил ей вывезти за границу дочь.

Крах личной жизни и «бойкот» режиссеров вогнали Завьялову в глубокую депрессию. В 40 лет она родила сына от мужчины, которому оказалась не нужна. Потом рассказывала: «Мне нужен был ребенок, которому бы я отдала всю свою нерастраченную нежность». Вообще о детях она отзывалась с гордостью, особенно о дочери, которая стала художником-дизайнером и подарила Александре двух внуков.

На фото дочь Татьяна и сын Петр. 5 лет назад о Петре было известно, что он работает то ли строителем, то ли охранником, а Татьяна говорила: «Петр может быть хорошим и интеллигентным, но до тех пор, пока не выпьет».

Актриса с внучкой:

На самой глубине депрессии актриса провела два тяжелейших года в психиатрической больнице, где ее держали в изоляции, без возможности видеться с детьми. «Что я там вытерпела, страшно вспоминать. Мне не давали спать. Делали укол со снотворным, а потом будили. Детей ко мне не пускали. Я кричала, умоляла, но они закрывали двери...» Из этих стен Александра Семеновна вышла инвалидом. Одно время жила у дочери, как получилось, что вернулась к сыну-пьянице, неизвестно. По слухам, тот забирал у нее последние гроши. Теперь забрал и жизнь.

Татьяна Самойлова

Звезда советского кинематографа умерла в 2014 году в день своего рождения – 4 мая. Через два дня планировалось грандиозное торжество в московском Доме кино в честь ее 80-летия.

Кадры из фильмов «Летят журавли» и «Анна Каренина»

В последние годы у нее было очень слабое здоровье, пару раз журналисты трубили о ее «пропаже», а потом, спустя неделю, «находили» ее в больницах. В желтой прессе также появлялись «пугающие» фото пожилой Самойловой в старой, потрепанной одежде и самом неприглядном виде: одни писали, будто она страдает алкоголизмом, другие – что она нищенствует и душевно больна, забыта не только коллегами и зрителями, но и собственной семьей.

2009 год: день вручения Ордена Почета за большой вклад в развитие отечественного киноискусства

Позже брат актрисы все эти домыслы опроверг, но факт остается фактом: как большинство стариков, «осколков советской эпохи», актриса не жила, а существовала. И очень страдала от забвения и одиночества, в особенности скучая по сыну, который устроил свою жизнь в Америке и лишь изредка мог навещать ее в России.

Татьяна Евгеньевна с сыном Дмитрием

Наталья Кустинская

Одна из первых красавиц советского экрана, шесть раз бывшая замужем и утопавшая в мужском внимании, умерла в 2012 году в болезни и одиночестве. Она располнела до грузности, и когда изредка выходила из дому, никто не мог узнать в ней кинозвезду.

Кадры из фильмов «Три плюс два» и «Иван Васильевич меняет профессию»

Последние годы она провела в запущенной квартире, лишенной даже намека на уют. Повредив позвоночник после падения в ванной в 2010 году, Кустинская оказалась фактически прикована к постели. А через несколько месяцев, как она сама рассказала в последнем интервью, упала с кровати, попав ногами в раскаленную батарею. В полной беспомощности несчастная пролежала так 12 часов и получила сильнейшие ожоги.

То самое последнее интервью за полтора месяца до смерти: 74-летняя Наталья Николаевна даже в своем тяжелом состоянии постаралась «выглядеть красиво».

А главной трагедией ее жизни была гибель единственного сына, которого она в свое время упустила. Дмитрий Егоров, подростком сыгравший в фильме «Чучело», злоупотреблял алкоголем, потом перешел на наркотики и умер в 2002 году от передозрировки. Причем еще раньше Кустинская потеряла внука: сын Дмитрия и его жены-наркоманки родился больным и умер в 7-месячном возрасте.

Наталья Кустинская с сыном

Екатерина Савинова

Перед съемками своего звездного фильма «Приходите завтра...» будущая народная любимица и обладательница великолепного певческого голоса заразилась бруцеллёзом, выпив парного молока. Но врачи, наблюдая ее ухудшившееся состояние, долго не могли поставить верный диагноз.

Кадры из фильмов «Приходите завтра» и «Кубанские казаки»

Пока разбирались, болезнь дала осложнение на головной мозг: у актрисы развилось состояние, сходное с шизофренией. Излечиться она так и не смогла и каждый год надолго попадала в больницу. Убедившись, что дальнейший путь в кино для нее закрыт, Екатерина решила, что стала обузой для близких и в 1970 году бросилась под поезд – как Анна Каренина, монолог которой она читала при поступлении во ВГИК. Екатерине Савиновой было 43 года.

Изольда Извицкая

Карьера выпускницы ВГИКа и редкой красавицы началась блестяще: один за другим вышли фильмы «Первый эшелон» Михаила Калатозова и «Сорок первый» Григория Чухрая, причем последний получил спецприз в Каннах и прославил молодую актрису на Западе.

Кадры из фильмов «Человек с будущим» и «Сорок первый»

Правда, французские журналисты поначалу не оценили внешность советской артистки и написали, что у нее «ноги степного кавалериста». 25-летняя Изольда была уничтожена – рассказывают, что она три дня прорыдала в гостиничном номере и чуть не наглоталась таблеток. Ее с трудом успокоили, а вскоре и пресса сменила гнев на милость: американский и французский журналы вышли с ее лицом на обложке, а в Париже даже появилось кафе «Изольда».

Чем не понравились ноги актрисы – загадка. Извицкая в 1957 году на каннском пляже (слева с Олегом Стриженовым):

Потом у нее было еще два десятка ролей, иногда за один год выходило по 3-4 фильма, но в основном посредственных. Творческий кризис и депрессию она заглушала алкоголем и в какой-то момент даже связалась с отребьем, которое спаивало ее и вымогало деньги, а в случае отказа избивало. В конце концов и муж, годами деливший с ней выпивку, ушел к ее же подруге – это было в январе 1971-го. А в марте актрису нашли мертвой, тело пролежало в квартире больше недели. Изольда Извицкая умерла от длительного голодания и хронического алкоголизма. Ей было всего 38 лет.

ОТДЫХ С ПАЛАТКАМИ

«Три плюс два»

Трое закадычных друзей — ветеринар, дипломат и учёный — решили отдохнуть от цивилизации и девушек, погрузили палатки в машину и поехали к Чёрному морю. Однако, на безлюдном морском берегу у них появились конкурентки — циркачка и актриса, которые тоже мечтали отдохнуть в тишине и без компании. Уступать никто не захотел, и пришлось им поделить место отдыха на мужскую и женскую половины.

Для того, чтобы актеры приобрели необходимый «дикий» вид, режиссер запретил Миронову, Нилову и Жарикову бриться и велел к съемкам как следует загореть. Актеры отложили бритвы и начали ходить исключительно в шортах, которые купили тут же у фарцовщиков. За эти шорты, в которых они появлялись не только на съемочной площадке, но и в городе, их не раз забирали в милицию. Тогда считалось, что это заграничный стиль и так ходить неприлично. Режиссер даже выписал справки, что идут киносъемки и актерам такой вид нужен для роли. Пострадала за одежду и Наталья Фатеева. Как-то съемочная группа выбралась в местный ресторан, а актриса прямо со съемочной площадки пошла в укороченных брюках. На пороге ее развернули — вышел указ женщин в брюках в рестораны не пускать… Пришлось всем идти в кафе попроще.

«Трое в лодке, не считая собаки»

Так же, как и герои предыдущего фильма, трое английских джентльменов решают совершить небольшой речной круиз с ночевками на природе исключительно в мужской компании. Несмотря на то, что ни у кого не было опыта подобных походов, джентльмены взяли палатку, фокстерьера Монморанси, ингредиенты для ирландского рагу, взяли лодку и отправились в сплав. И хотя они поклялись отдыхать без женщин — почти сразу же им встретилась лодка с тремя леди, которые решили отдохнуть без «приставучих, надоедливых мужчин»…

У героев фильма были реальные прототипы — писатель Джером К. Джером и его друзья Карл Хенчель и Джордж Уингрейв, вот только собаки не было. Джордж работал в банке, Карл был соучредителем английского Клуба театралов. Все вместе они много путешествовали — и на велосипедах по Европе, и на лодке по Темзе. Эти приключения и стали основой книги Джерома, по которой снят фильм. В фильме роль Темзы «сыграли» приграничные реки Неман и Шешупе, а съемки летнего отдыха джентльменов затянулись до ноября, поэтому актёры согревались грелками снаружи и коньяком изнутри.

«Верные друзья»

И снова трое друзей отправляются в путешествие в сугубо мужской компании. Друзья детства, а теперь солидные и уважаемые хирург, животновод и архитектор, решили вспомнить юность. Раньше они плавали на старой лодке по Яузе, а теперь отправились в сплав по Оке на бревенчатом плоту с палаткой. Правда, для этого друзьям пришлось обмануть архитектора… Герои этого фильма не встретили по пути отдыхающую женскую компанию, но без женщин в этом путешествии все равно не обошлось!

Уже во время съемок сценарий неоднократно менялся на ходу. Киночиновники требовали заменить путешествие на плоту круизом на пароходе, потому что солидным людям не пристало такое ребячество — кстати, именно об этом в фильме и говорил архитектор. Так же от режиссёра потребовали внести тему борьбы с бюрократией. Плот отстояли, а вот под второе требование была дописана роль начальника стройки Виталия Неходы, с которым предстояло столкнуться одному из героев.

ЖИЛЬЕ В «ЧАСТНОМ СЕКТОРЕ»

«Дамы приглашают кавалеров»

Робкая и нескладная Аня собралась на курорт не только за отдыхом, но и за мужем… На Чёрном море она надеется встретить подходящего жениха, но для начала надо найти место для жилья. Гостиницы в сезон переполнены, и поэтому Аня селится у молодой телефонистки, которая пожалела курортницу. И так оказалось даже лучше, чем в гостинице — подружившиеся девушки начинают вместе выходить «в свет»…

Фильм о забавных и грустных приключениях одинокой девушки снят по мотивам рассказа Льва Исаевича Славина «Кафе „Канава“». Исполнительница главной роли Марина Неёлова сказала о своей героине: «Я уверена, что человек должен пройти через разные испытания, чтобы познать полноту жизни. Потому что только через огорчения приходит к нам истинное счастье, а ощутив потери, мы понимаем, что такое обретения».

«Будьте моим мужем»

Найти подходящее жилье на южном курорте в разгар сезона всегда было непросто, а для Наташи это стало просто неразрешимой задачей! Она приехала на юг с маленьким сыном и оказалось, что в гостиницах мест нет, а в комнаты одинокую девушку с ребенком селить не хотят… Пришлось ей просить первого встречного притвориться ее мужем. Первый встречный оказался детским врачом, которому так же было негде остановиться…

Почти весь фильм снимался в сочинском пригороде Лоо, где было полно настоящих отдыхающих. Съемки сильно осложнялись повышенным вниманием к актерам, особенно со стороны поклонниц Андрея Миронова. Зато у режиссёра никогда не было проблем с массовкой — отдыхающие и местные жители с удовольствием играли в эпизодах или просто создавали фон.

«Спортлото-82»

Главному герою повезло — у него на южном побережье живет тётя, поэтому никаких проблем с жильем нет. У нее тоже нет проблем с постояльцами — во флигеле семья живет, под навесом студенты ночуют, а в летней кухне молодожены поселились, в душе йог обитает, терраска тоже сдана, как и все комнаты. Поэтому племяннику она может предложить только курятник. Но он и не в обиде — отпуск все равно обещает быть насыщенным… Ему предстоит охотится за лотерейным билетом вместе с СанСанычем, у которого подход к отдыху был прямо несоветский — он заранее забронировал комнату и оплатил переводом.

Фильм был «заказной» — популярность гослотереи «Спортлото» после Олимпиады-80 пошла на убыль и надо было вернуть ей утерянные позиции. Сделать это поручили Леониду Гайдаю. Критики комедию приняли прохладно, а вот зрители не только сделали «Спортлото-82» лидером проката, но и вдвое подняли продажи лотерейных билетов.

ПОЕЗДКА ПО ПУТЁВКЕ

«Печки-лавочки»

Лучший тракторист совхоза далёкой алтайской деревни получает за ударный труд путёвку на юг, берет перепуганную жену и отправляется в самое дальнее путешествие в своей жизни. Правда, путёвка у них всего одна, но разве он может оставить дома Нюру, которая тоже никогда в жизни не видела моря. Приключения сельских жителей в большой России начинаются прямо в поезде…

Главную роль режиссёр Василий Шукшин писал для своего любимого актёра Леонида Куравлёва, но тот хоть и пришёл на пробы, интереса не проявил — у него уже были другие предложения. «Я же вижу, материал для него малахольный. Робинзона Крузо, Шелленберга играть хочет… Он уже звезда, выпорхнул Лёня…» — горевал Шукшин, пока не решил сделать фильм «семейным подрядом». Главную роль сыграл сам, Нюру — его жена, а детей — их дочери Ольга и Мария.

«Отпуск за свой счет»

Импульсивная воспитательница детского сада покупает путёвку в далекую Венгрию только лишь для того, чтобы сопроводить туда своего случайного знакомого, сгоряча пообещавшего ей новую встречу. Специально подгадывает время, выбивает себе отпуск за свой счёт у министра, находит место в туристической группе, передвигает время отпуска, везет дорогой подарок — словом, делает все возможное и даже невозможное для того, чтобы быть вместе с молодым человеком. Которому, как оказалось, это было совсем не нужно…

Фильм был снят совместно с венгерским телевидением как раз в тот период, когда Венгрия массово поставляла в СССР автобусы марки «Икарус», и именно это нашло отражение в сюжете. На съемках фильма Игорь Костолевский познакомился со своей будущей женой Еленой Романовой — по иронии судьбы она играла невесту его героя. А вот еще одна пара — Миклош Калочаи и Виктория Байза — на момент съемок уже были женаты.

«Всё включено 1,2»

Современные путёвки сильно отличаются о тех, которые были во времена СССР, теперь герои фильмов тоже ездят по системе «все включено»! Как, например, московский ветеринар, который решил скрыться от мести олигарха на турецком пляже. Обеспеченный врач берет себе тур, по которому все включено и оказывается в толпе обычных курортников из разных городов… Турция настолько полюбилась молодому человеку, что во второй части фильма он решил вернуться, чтобы принять участие в стамбульском конкурсе двойников.

Обе части фильма снял комедийный актер Эдуард Радзюкевич, сценарий написал главный редактор журнала «Максим» Александр Маленков, а главную роль исполнил продюсер картины Михаил Беспалов. В камео и эпизодических ролях во «Всё включено» можно увидеть половину шоу-бизнеса — Анфису Чехову, Владимира Преснякова, Викторию Дайнеко, Машу Малиновскую и многих других…

ТАСС/Мастюков Валентин

Кеша родился в сибирской деревушке Татьяновка, которая сегодня относится к Томской области. Его настоящая фамилия – Смоктунович – происходит из Беларуси. Актер любил рассказывать, что его прадед был лесничим в Беловежской пуще и однажды незаконно убил зубра, за что вся его семья была сослана в Сибирь.

Помимо Иннокентия, в семье воспитывалось еще пятеро детей. Многочисленной семье приходилось голодать. За более сытой жизнью Смоктуновичи отправились в Красноярск. Там главе семейства удалось устроиться в порт грузчиком, а маме пришлось пойти на колбасный завод, откуда женщина была вынуждена воровать кости с остатками мяса – чтобы сварить хоть какой-то бульон для большой семьи.

В подростковом возрасте Иннокентий увлекся театром. Он даже научился мастерски подделывать билеты для того, чтобы проходить на постановки Красноярского драматического театра имени Пушкина. Мальчишка скоро стал мечтать выйти на сцену. Записался в драмкружок и был оценен по достоинству… Но подросшему Кеше скоро стало не до увлечений: надо было помогать родителям.

После школы Смоктуновский поступил в фельдшерско-акушерском училище, пытаясь получить профессию, которая его прокормит. Параллельно с этим посещал курсы киномехаников: мечта молодого человека не отпускала. А когда учеба подходила к концу, до Красноярска добрались трагические известия – началась война.

Война

Рядом с нами (1957)

В числе первых будущий актер отправился на фронт. Участвовал в жестоких сражениях и помогал в медпункте. Позднее он расскажет приятелям по театру, как однажды оказался в числе четырех выживших из 150-ти – после беспощадного боя, как попал в плен, где кормили баландой из кишок животных, в которых оставался их кал, как бежал из плена во время перегона и только случай спас его от фашиста-надзирателя, отправившегося на поиски беглеца.

Истощенного солдата выходила крестьянская семья, к которой он испытывал глубокую благодарность и с которой поддерживал отношения до самой смерти. Сумевший после восстановления добраться до своих, Смоктуновский был зачислен в партизанский отряд. Это и спасло его от новых лагерей – теперь уже тех, что организовывали для бывших пленных в СССР. Когда в 1945 году была объявлена победа, военные зашептались, что первыми демобилизуют поляков.

И Смоктунович быстро изменил окончание своей фамилии, и был переведен в один из польских отрядов, где, по его воспоминаниям, считался идиотом – не понимал команд. На самом деле Иннокентий Михайлович просто не знал языка. Впрочем, совсем скоро его действительно демобилизовали.

Мечты заняться театральной деятельностью рухнули, когда бывшего военнопленного назвали «неблагонадежным» и запретили жить и работать в 39 крупных городах страны. Свою театральную карьеру он начинал в Норильском заполярном театре, продолжал в Русском драматическом театре в Махачкале и Сталинградском театре имени Горького. Актеру пришлось ждать реабилитации и восстановления в правах, чтобы попасть в Москву.

Столица

Как он лгал её мужу (1956)

Когда, наконец, уже взрослым мужчиной, Смоктуновский добрался до столицы, чтобы реализовать свою детскую мечту, его отказывались брать в театры. Ничего личного, просто мест не было. Только Ленком, оценив способности талантливого Иннокентия Михайловича не смог ему отказать. Но и взять было некуда. Пришлось соглашаться на внештатную работу на вторых ролях.

Параллельно с подмостками он впервые начал появляться на съемочных площадках. Но роли были совсем маленькими, незначительными. Чтобы выжить, первое время актеру пришлось распродавать свои вещи, питаться и ночевать у друзей. Спасла его очаровательная художница и гримерша Суламифь Кушнир. «Она его воспитала и стала на всю жизнь женой и матерью», - говорили о паре Смоктуновский-Кушнир в Ленкоме.

Они поженились в 1955 году, спустя год у них родилась дочь, которая через полгода умерла. В 1957 году супругам все-таки удалось обзавестись потомством – на свет появился их сын Филипп, который впоследствии станет переводчиком. А через восемь лет - дочь Мария, ставшая успешной балериной. Сейчас она уже на пенсии, работает в Музее МХАТа.

Актер театра

Москва – Кассиопея (1973)

Первый успех к Смоктуновскому пришел не в Москве. Талантливого юношу заметил Товстоногов, который уже не первый месяц искал актера на роль Мышкина. Неприметного юношу ему посоветовал кто-то из труппы. Увидев Смоктуновского, Товстоногов, наконец, прекратил поиски артиста и приступил к постановке. Органично вписавшийся в этот образ Смоктуновский с первого спектакля покорил театральную публику Санкт-Петербурга и произвел фурор в среде критиков.

Историки театра приравняли отзывы критиков к статьям Белинского о Гамлете-Мочалове. Считается, что впервые с тех времен пресса фиксировала каждый шаг актера на сцене, давала ему самые развернутые и лестных характеристики. На диковинного Мышкина приезжали со всего Советского Союза. Не один зритель назвал постановку «самым сильным потрясением в жизни». Публика была покорена, а имя Иннокентия Михайловича прогремело на всю страну.

Однако режиссер фиксировал не только особый талант, но и такую же, из ряда вон выходящую неуживчивость, строптивость нрава Смоктуновского. Спустя несколько лет блестящей работы, терпение Товстоногова не выдержало. Популярный артист стал востребованным и в кино и однажды из-за съемок на три недели опоздал на репетиции «Горе от ума». После конфликта с Товстоноговым на этой почве, актер ушел из БДТ. Спустя время он говорил, что погорячился и что мечтает сыграть Чацкого, но режиссер измен не прощал.

Кинозвезда

Гамлет (1964)

После яркого выхода в роли князя Мышкина кинорежиссеры завалили Смоктуновского предложениями. Удачей стал его Илья Куликов в ленте «Девять дней одного года», настоящим творческим взрывом – Гамлет в одноименном фильме Григория Козинцева. Портрет из этого кинофильма появился среди фотографий лучших актеров-«Гамлетов» в Великобритании.

Портрет эталонного «Гамлета» - Лоуренса Оливье, воплотившего шекспировского персонажа на 14 лет раньше, и портрет Смоктуновского теперь висят рядом. А сам знаменитый британец о работе русского актера отозвался самым теплым образом, признавшись, что, будь он чуть старше, его сердце могло бы не выдержать эмоций, который он испытал, посмотрев фильм. Роль отметила и Британская киноакадемия, вручив Смоктуновскому своего рода британский «Оскар» за лучшую мужскую роль.

Берегись автомобиля (1966)

Актер играл и более близких к народу персонажей: Юрий Деточкин в «Берегись автомобиля», И.О.О. в «Москва-Кассиопея» и «Отроках во Вселенной» и многие другие. Но в театральном мире шептались, что роли обычных людей Иннокентию Михайловичу не удаются. В них он и сам становится обычным и совсем не запоминающимся актером. То ли дело классика и сильные исторические персонажи: Чайковский, Циолковский, Франклин Рузвельт, Гамлет, Плюшкин, Порфирий Петрович, Иван Грозный…

Его последний фильм вышел уже после смерти. Отснявшись в «Вине из одуванчиков», сам Смоктуновский, к тому времени перенесший инфаркт, и его приятель Армен Джигарханян отправились в подмосковный санаторий – восстановиться после сложной работы. Смоктуновского нашли в номере. Врачи констатировали смерть от последствий перенесенного инфаркта.

Полковника Фрилей из «Вина из одуванчиков» озвучил Сергей Безруков. Смерть великого актера поразила весь теперь уже бывший СССР. На похороны приезжали из разных его концов. Смоктуновский был первым актером, которого провожали в последний путь аплодисментами.

Вместе с Робертом Рэдфордом актриса получила почетного «Золотого льва» за вклад в кино

79-летняя Джейн Фонда по-прежнему в прекрасной форме.

Актеры Джейн Фонда и Роберт Рэдфорд стали главными героями минувшего дня на Венецианском кинофестивале. Голливудским легендам вручили почетных «Золотых львов» за выдающийся вклад в мировой кинематограф. Впрочем, присвоением почетных статуэток дело не ограничилось: Фонда и Рэдфорд представили свой новый фильм – мелодраму «Наши души в ночи».

Джейн Фонда в этот вечер была великолепна: актриса вышла на сцену в платье из прозрачного шифона телесного цвета, расшитого цветами и украшенного перышками. 79-летняя актриса по-прежнему в прекрасной форме: ее неувядающая красота покоряет поклонников уже много лет подряд. Когда-то Джейн была звездой фитнеса, глядя на которую каждая женщина считала своим долгом заняться аэробикой и стать «такой как Фонда». Актриса и сегодня может похвастаться тонкой талией и великолепной осанкой.

Джейн Фонда в этот вечер была великолепна: актриса вышла на сцену в платье из прозрачного шифона телесного цвета.Фото: REUTERS

Драма «Наши души в ночи» - история двух одиноких людей, вдовца Луи и вдовы Эдди. Они живут рядом, но почти не общаются. Пока в один прекрасный день Эдди не предлагает познакомиться поближе.

Джейн и Роберт на сцене Венецианского фестиваля вели себя как давние друзья: актриса нежно обняла своего спутника и прильнула щекой к его груди. Они и вправду знакомы сто лет: впервые артисты встретились в 1965 году на съемочной площадке картины «Кэт Баллу». Затем 50 лет назад сыграли супругов в ленте «Босиком по траве», которая стала знаменитой далеко за пределами США. Также они снимались вместе в фильмах "Погоня" (1966) и "Электрический всадник" (1979).

Джейн и Роберт на сцене вели себя как давние друзья.Фото: REUTERS

- Роберт по-прежнему прекрасно целуется, как когда нам было по 20 лет. Не могу отрицать, что определенные фантазии на его счет меня тогда обуревали, - рассказал 79-летняя Джейн.

Роберт так же признался в любви к своей партнерше:

- Я хотел сыграть в своем последнем фильме именно с Джейн, прежде, чем умереть, - рассказал 81-й Редфорд.

Актриса и сегодня может похвастаться тонкой талией и великолепной осанкой.

8 сентября 1941 года началась блокада Ленинграда. Больше двух лет город боролся с голодом, неся огромные человеческие потери. В окружении оказались и будущие актеры, музыканты, поэты, чьи воспоминания мы собрали.

Лидия Федосеева-Шукшина

актриса, 78 лет

В начале блокады Лиде Федосеевой было два года, ее семья делила коммунальную квартиру вместе с сорока жильцами! Ее мать вместе с двумя детьми — дочкой Лидой и сыном Германом — всю блокаду провела в осажденном Ленинграде. На следующий год после окончания войны Лида Федосеева пошла в школу.

Алиса Фрейндлих

актриса, 82 года

В том сентябре Алиса Фрейндлих пошла в первый класс, а спустя неделю началась блокада. По словам актрисы, ее семья «спасалась» довоенными припасами горчицы, которая делала съедобным печально известный блокадный студень из столярного клея. Из воспоминаний актрисы: «Топили в основном мебелью, сожгли всю, кроме того, на чем нужно было спать и сидеть. В буржуйке сгорело полное собрание сочинений Толстого, прижизненное издание. Но тут так: или смерть, или книжки в огонь…» Состояние актрисы усугубляло и ее происхождение — немецкая фамилия вызывала ненависть окружающих.

Отец актрисы успел эвакуироваться и не вернулся в семью, а зимой 41-го в дом Фрейндлих попал снаряд:
«Вернулись домой и увидели выбитые стекла и двери, рояль, бедный, весь в штукатурке, все разметано…»

При это Фрейндлих продолжала ходить в школу, но часы, проведенные в классе, было сложно назвать учебой: «Помню, как напряжённо смотрела на часы: когда же стрелка наконец дойдёт до нужного деления и можно будет съесть крохотную дольку от пайки хлеба? Такой жёсткий режим устроила нам бабушка — и потому мы выжили».

Галина Вишневская

оперная певица, 1926−2012

Будущая артистка встретила начало блокады 15-летней школьницей, сиротой. Мама Галины бросила ее почти сразу после рождения на попечение бабушки, а у отца была новая семья. Бабушка артистки блокаду не пережила. «До сих пор так никто и не описал того ужаса, который был в блокаду», — говорила артистка. В 16 лет Вишневская служила в частях ПВО, а также выступала с песнями на кораблях, в кронштадтских фортах и землянках.

«Описать состояние человека в блокаде трудно, — вспоминает Вишневская. — Я даже не страдала от голода, а просто тихонько слабела и всё больше и больше спала. Жила в каком-то полусне. Опухшая от голода, сидела одна, закутанная в одеяла, в пустой квартире и мечтала… Не о еде. Плыли передо мной замки, рыцари, короли. Вот я иду по парку в красивом платье с кринолинами, появляется герцог, влюбляется в меня, женится на мне… Мучило лишь вечное ощущение холода, когда ничем нельзя согреться…»

Илья Резник

поэт, 79 лет

Будущего поэта в детстве бросила мать, которая позже снова вышла замуж и родила тройню. Отец будущего поэта воевал и в 1944 году погиб на фронте. Блокаду Резник пережил вместе с бабушкой и дедушкой по отцу, которые позже усыновили мальчика. В 1943 году семья эвакуировалась на Урал, но к концу войны вернулась в Ленинград.

Илья Глазунов

художник, 1930−2017

В блокаде Глазунов потерял родителей, дядю, тетю и бабушку… 12-летнего Илью вывезли из города через озеро Ладога по знаменитой «Дороге жизни», но после снятия блокады в 1944 году Глазунов вернулся в родной Ленинград.

Елена Образцова

оперная певица, 75 лет

Артистке на момент начала блокады было всего 2 года, но она многое запомнили из детства: «Воздушные тревоги, бомбоубежища, очереди за хлебом в 40-градусный мороз, больницу под окном, куда свозили трупы, страшный голод, когда варили и ели все, что было сделано из натуральной кожи». В 1943 году семью Образцовых эвакуировали в Вологодскую область.

Валентина Леонтьева

диктор и телеведущая, 1923−2007

Война застала Леонтьеву 17-летней выпускницей… Вместо института Валентина Михайловна с сестрой записалась в сандружинницы, помогала раненым и больным, но спасти собственного отца Леонтьевой не удалось… Мужчина сдавал кровь для нужд фронта, чтобы получить дополнительный паек для семьи, а однажды, разбирая мебель на дрова, повредил руку, началось заражение крови. Он умер в больнице. После его гибели семье удалось эвакуироваться: «В 1942 году открыли «Дорогу жизни», нам удалось уехать. Я, мама и сестра Люся выбрались. Мама нас спасла, заставляя курить, чтобы меньше хотелось есть, а вот Люсин сыночек, которого она родила в начале войны, умер в дороге, сестре не дали его похоронить. Она закопала тело в ближайшем сугробе».

Нет на свете царицы краше польской девицы.
Весела — что котенок у печки
И как роза румяна, а бела, что сметана
Очи светятся будто две свечки!

А.С. Пушкин

Беата Тышкевич

Журналисты называли Беату Тышкевич «славянской Катрин Денев», «звездой постановочных и костюмных фильмов», «славянской Софи Лорен».

Беата Тышкевич вышла замуж за польского кинорежиссёра Анджея Вайду и снялась в трёх его фильмах: «Самсон», «Пепел» и «Всё на продажу». После пяти лет брака супруги расстались. Их общая дочь Каролина тоже стала актрисой.

Пола Ракса

Маруся Огонёк

Зося (1966)

Пола Ракса известна нашему зрителю в роли медсестры Маруси Огонёк — персонажа популярного в Польше и СССР телесериала «Четыре танкиста и собака».

В 1967 году она исполнила главную роль в фильме кинорежиссёра Михаила Богина «Зося». Фильм был снят по рассказу писателя Владимира Богомолова. За эту роль она была удостоена приза журнала «Советский экран» на Международном московской кинофестивале в Москве.

Эльжбета Зайонцувна

Эльжбета Зайонцувна родилась 14 июля 1958 года в Кракове.
Советский зритель может помнить ее по ролям Натальи
1981 — Ва—банк / Vabank
1984 — Ва—банк 2, или Ответный удар / Vabank II czyli riposta — Наталья

Каролина Грушка

Российско-польская актриса Каролина Грушка с 9 лет принимала участие в телевизионной передаче «Дискотека пана Джека». В 2003 году она окончила варшавскую Театральную академию им. А. Зельверовича. В 2003–2008 работала актрисой в Национальном театре в Варшаве. Супруга режиссёра и драматурга Ивана Вырыпаева. В 2014 году награждена призом им. А. Абдулова за лучшую женскую роль на фестивале «Дух огня» в Ханты-Мансийске за роль в фильме «Иван сын Амира».

Барбара Брыльска

Барбара Брыльска родилась 5 июня 1941 года в местечке Скотники возле г. Лодзь. В возрасте 15 лет впервые сыграла эпизодическую роль в фильме «Галоши счастья». Большую славу Барбаре принесла роль Евы в скандальном польском фильме «Анатомия любви».

В СССР стала популярна после роли Нади в фильме «Ирония судьбы». За эту роль она была удостоена Государственной премии СССР.

Эва Шикульска

Эва Шикульска в роли француженки Полины Гебль («Звезда пленительного счастья» В. Мотыля, 1975)

Родилась 11 сентября 1949 года в Варшаве. Дебютировала в кино в 1966 году, в возрасте 17 лет. Знаменитость и признание советского зрителя заслужила за роль француженки Полины Гебль в «Звезде пленительного счастья» режиссера В. Мотыля, 1975.

Изабелла Скорупко

Изабелла Скорупко родилась 4 июня 1970 года в Белостоке на севере Польши.

Нашему зрителю знакома по ролям девушки бонда 1995 г. Золотой глаз и Елены в высокобюджетном польском сериале 1999 г «Огнём и мечом».

Магдалена Мельцаж

В 1997 году окончила Jaroslaw Dabrowski High School в Варшаве и годом позже начала обучение на факультете журналистики и политических наук вВаршавском Университете.
Дебютировала как актриса в 1989 году в детском минисериале Paziowie, играя королеву Ядвигу. С февраля 2001 года является лицом L’Oréal cosmetics. Снималась в Европе с Венсаном Пересом, Пенелопой Крус и Даниэлем Отеем.

В 2007 году исполнила одну из главных ролей в фильме «Тарас Бульба», который вышел на экраны в 2009 году

Игорь Костолевский с первых ролей в кино получил статус секс-символа, по которому с ума сходили (да и сходят до сих пор) советские женщины. Но в личной жизни он скорее антипод «ветреных красавцев» — семьянин без огромного шлейфа «любовных скандалов».

Игорь Костолевский.

Игорь Костолевский родился 10 сентября в 1948 году в Москве. Его путь после школы мало походил на традиционное для артистов «Поступал во все театральные». Игорь выбрал Московский инженерно-строительный институт, затем работал в НИИ кварцевой промышленности. Да и родители отговаривали от актерской карьеры. Правда, «проработали» родительские установки недолго. Костолевский все же решает поступать в ГИТИС. А дальше уже была прямая «актерская» тропинка — по окончанию ГИТИСа Игорь Матвеевич был принят в труппу Театра им. Маяковского, где служит и по сей день.

Очень быстро Костолевский стал сниматься в кино. Причем благодаря таланту и внешним данным ему сразу доставались заметные роли. Сыграв в 1975 г. главную роль декабриста, кавалергарда Ивана Александровича Анненкова в драме режиссёра Владимира Мотыля «Звезда пленительного счастья», Костолевский «проснулся знаменитым». Дальше был блистательный дуэт с Анастасией Вертинской в картине Михаила Козакова «Безымянная звезда», где Костолевский сыграл наивного учителя по астрономии, тратящего все свои деньги на редкую литературу о светилах. Через несколько лет Игорь Матвеевич сыграет разведчика Андрея Бородина в детективной картине «Тегеран-43», чем окончательно закрепит за собой статус главного героя и красавца российского кино.

Кадр из фильма «Звезда пленительного счастья» (1975)

Но в отличие от большинства других обладателей статуса «кинокрасавца» в личной жизни Костолевский никогда не был ветреным. Его первой женой была красавица-актриса Елена Романова, с которой они познакомились на съемках фильма 1981 г. «Отпуск за свой счет». В этом же году они поженились, через два года на свет появился долгожданный сын Алексей. Брак Костолевского и Романовой внешне казался очень благополучным. Оба играли в одном театре Маяковского, особых материальных проблем не испытывали... Но вот душевного родства, как говорят друзья пары, там, к сожалению, не было. Как рассказывал в интервью Игорь Матвеевич семейная жизнь катилась под откос долго. Переживая, он в дурном настроении садился за руль и «нарезал круги» по Москве. Мечтая, чтобы Бог ему послал любовь всей жизни. И однажды это произошло.

Кадр из фильма «Безымянная звезда» (1978)

Однажды после спектакля он открыл дверь гримерки и увидел женщину, которая его поразила. Это была Консуэло де Авиланд — французская актриса, влюблённая в русский театр. Роман был неизбежен. К сожалению, с Еленой Романовой расстаться мирно не получилось. Когда Игорь Матвеевич подал на развод, начался скандал.

Костолевский и Авиланд поженились в 2001 году. Консуэло безумно переживала за то, как пройдет свадьба. Боялась неправильно повести себя, ошибиться в традициях. Помогла Наталья Гундарева, давшая простой, единственный и безошибочный свадебный совет: «Всё просто. Когда будут кричать „горько“, просто вставай и целуйся с Игорем». Торжество прошло на ура. С тех пор француженка не только переехала в Москву и выучила русский язык, но и приняла православие. При крещении она названа Евдокией, а Игорь Матвеевич ласково зовёт Дусей.

Игорь Костолевский с супругой Консуэлой де Авиланд. Фото: РИА Новости/ Григорий Сысоев

Сегодня Консуэло Костолевская работает в ОАО «РЖД». На этот счет Костолевский шутит, что женился-то он на актрисе, а живет в итоге с железнодорожницей. По признанию артиста, сегодня он настолько счастлив и душевно спокоен, что просит Бога только об одном: чтобы он послал им с женой как можно больше времени на совместное счастье.

Если у твоего отца свой кинотеатр, а мать работает там же контролером, наверное, тебе суждено связать свою жизнь с кинематографом. Правда, родители расстались, когда главному герою этого материала не исполнилось еще и 3 года. Но это не помешало ему стать звездой мирового кино.

Сегодня мы поговорим о великом актере и любимце миллионов женщин Алене Делоне. Вот только повод будет довольно грустный. Дело в том, что актер в одном из интервью сообщил, что уходит из профессии. Тот фильм, над которым он работает сейчас, будет последним…

81-летний актер больше всего запомнился зрителям ролями в фильмах «На ярком солнце», «Леопард», «Рокко и его братья», «Наша история» и другие.

За столько лет публичной жизни мужчина давно сделал из своего имени настоящий бренд. По всему миру продаются товары от Алена Делона: солнцезащитные очки, коньяк, вино, парфюмерия, одежда, сигареты.

К началу 2000-х годов состояние Делона оценивали в 700 миллионов долларов. А сейчас оно наверняка измеряется миллиардами. Думаю, наследникам актера (двое сыновей и дочь) можно не беспокоиться за свое будущее.

При этом Делон живет довольно замкнуто. У него своя вилла на берегу Женевского озера, которую он делит исключительно со своими верными собаками. Актер говорит, что у его любимцев гораздо больше человеческих качеств, чем у большинства людей.

Объясняя свое решение уйти из кино, Делон сказал: «Это будет мой последний фильм, потому что как и боксер, не желающий проводить лишний бой, я не хочу сниматься в лишних фильмах!»

Если у твоего отца свой кинотеатр, а мать работает там же контролером, наверное, тебе суждено связать свою жизнь с кинематографом. Правда, родители расстались, когда главному герою этого материала не исполнилось еще и 3 года. Но это не помешало ему стать звездой мирового кино.

Сегодня мы поговорим о великом актере и любимце миллионов женщин Алене Делоне. Вот только повод будет довольно грустный. Дело в том, что актер в одном из интервью сообщил, что уходит из профессии. Тот фильм, над которым он работает сейчас, будет последним…

81-летний актер больше всего запомнился зрителям ролями в фильмах «На ярком солнце», «Леопард», «Рокко и его братья», «Наша история» и другие.

За столько лет публичной жизни мужчина давно сделал из своего имени настоящий бренд. По всему миру продаются товары от Алена Делона: солнцезащитные очки, коньяк, вино, парфюмерия, одежда, сигареты.

К началу 2000-х годов состояние Делона оценивали в 700 миллионов долларов. А сейчас оно наверняка измеряется миллиардами. Думаю, наследникам актера (двое сыновей и дочь) можно не беспокоиться за свое будущее.

При этом Делон живет довольно замкнуто. У него своя вилла на берегу Женевского озера, которую он делит исключительно со своими верными собаками. Актер говорит, что у его любимцев гораздо больше человеческих качеств, чем у большинства людей.

Объясняя свое решение уйти из кино, Делон сказал: «Это будет мой последний фильм, потому что как и боксер, не желающий проводить лишний бой, я не хочу сниматься в лишних фильмах!»

Кадр из фильма

Teleprogramma.pro узнала, кто выделил средства на съёмки «Интердевочки», как главные героини повести Владимира Кунина стали его соавторами, а также стоит ли ждать продолжения этого нашумевшего в конце 80-х фильма.

Источник: wikipedia.org

Идея написать произведение о жизни советских «ночных бабочек», обслуживающих иностранцев, пришла писателю Кунину в голову, когда он жил в гостинице в Польше. Вернувшись в Советский Союз, он обратился за помощью…в милицию.

Руководство ведомства пошло ему навстречу: несколько месяцев под видом сотрудника спецслужб он собирал информацию о валютных проститутках, которые промышляли в ленинградской гостинице «Прибалтийская».

Кадр из фильма

Девушки легкого поведения, которые проводили дни и ночи в холле отеля, категорически не захотели выворачивать перед ним душу наизнанку. Потом некоторые из них всё-таки оттаяли и поведали литератору пару сокровенных историй, которые и легли в основу повести и сценария скандального фильма.

Источник: globallookpress.com Источник: globallookpress.com

Советские режиссёры категорически не хотели связываться с этой темой. Ещё бы — ведь проституции, а уж тем более валютной, в СССР просто быть не могло. Фильм увидел свет благодаря супруге Петра Тодоровского. Мира Григорьевна сама договорилась с одной шведской компанией, которая выделила деньги, и смогла убедить режиссёра, что «Интердевочку» нужно снимать обязательно.

Кадр из фильма

Плёнку, оборудование и костюмы закупили за границей, ну а снимать было решено, чтобы далеко не ходить, в «Прибалтийской» — там, где Кунин под прикрытием собирал информацию. Атмосфера там была самая подходящая. Вокруг сновали реальные прототипы главных героинь.

Источник: globallookpress.com

Фильм стал громом среди ясного неба — таких откровенных, честных и смелых картин в Союзе ещё никто не снимал. Зрители штурмовали кинотеатры, а Кунина и Тодоровского завалили письмами с просьбой снять продолжение. Но в этой истории поставлена жирная точка. Никакого сиквела не будет и быть не может. По словам писателя, рассказывать о тихом семейном счастье героини Елены Яковлевой было бы просто глупо.

Да и вообще фильм Владимиру Кунину совсем не понравился. Вот что он рассказал 17 лет назад в одном интервью, опубликованном на сайте ozon.ru:

«А фильм, кстати, получился плохой. Я дружил очень с режиссёром Тодоровским Петром Ефимовичем — он и снимал. Но не за свою тему взялся, нужен был кто-нибудь помоложе. Когда, пардон, всё окончательно опустилось и даже желания стёрлись — про молодых девок, про проституток уже не снимают. А он растянул, сделал государственную, глобальную вещь. На самом деле это трагедия одной молодой девки. Всё! «Интердевочка» — рядовой сценарий, у меня таких 35 штук. Петя растянул это на две серии, смотреть невозможно. А популярность картины, шумиха — всё из-за темы».

Огромная слава пришла к Александру Демьяненко в 1965 году после выхода комедии Леонида Гайдая «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика». Герой, которого по сценарию был Владиком, но после того как на роль появилась кандидатура Александра Демьяненко был переименован в Шурика, стал актёрским проклятием. Сам Демьяненко Шурика очень не любил, считая, что он загубил его карьеру — у зрителей он стал ассоциироваться только с комедийным студентом, хотя до его появления на экране у актера уже были главные и очень разноплановые роли…

Молодой муж и отец Игорь Виноградов

В фильме «Взрослые дети» у Александра Демьяненко роль молодого человека за которого вышла замуж дочь свежевышедшего на пенсию Анатолия Королёва. Появление Игоря стало неожиданностью для родителей девушки, которые планировали спокойно и беззаботно провести пенсию. Они не хотят расставаться с дочерью и уговаривают молодых жить вместе, хотя графики жизни двух поколений совершенно не совпадают. Вскоре у пары рождается ребёнок и жизнь становится хоть и еще сложнее, но и веселее одновременно…

На момент съемок Александру Демьяненко было 24 года, и он сам был в статусе молодого мужа — был женат на девушке, с которой познакомился еще в девятом классе.

Работник сберкассы Дима Горин

Лирическая комедия «Карьера Димы Горина» — первый фильм, где Александр Демьяненко сыграл главную роль и стал очень узнаваемым актёром. Его Дима Горин — человек кристальной честности, старающийся никого не обижать и не допускать ошибок. Образцового сотрудника собирались повысить, но тут он на радостях совершил финансовую ошибку и, чтобы вернуть неправильно выданную сумму, отправился в Сибирь. Для робкого и интеллигентного Димы эта поездка стала поворотной — он влюбился в местную девушку, устроился в бригаду монтажников-высотников и начал строить новую карьеру…

Александр Демьяненко занимался боксом и поэтому в сцене «разборок» Димы и Софрона, которого играл Владимир Высоцкий, знаменитому барду пришлось тяжело. Демьяненко бил его довольно ощутимо, да еще и несколько дублей подряд. В перерыве Александр подошел к Высоцкому, извинился и предложил на следующих дублях бить в другую сторону челюсти, чтобы ничего не повредить.

Младший лейтенант Ивлев

Фильм «Мир входящему» вышел почти одновременно с «Карьерой Димы Горина» и драматический герой Александр Ивлев стал для актёра таким же знаковым персонажем, как комедийный бухгалтер Горин. Молодой лейтенант Ивлев прибыл в Берлин за несколько дней до капитуляции Германии. Ему поручают переправить в тыл беременную немку и доставить контуженного солдата в госпиталь. Ему предстоит трудный путь, который он окончит уже совсем другим человеком…

«Мир входящему» получил два приза на Венецианском кинофестивале. Режиссёры фильма Александр Алов и Владимир Наумов уже не первый раз работали с Александром Демьяненко. На третьем курсе ГИТИСа он сыграл дебютную роль в их фильме «Ветер», которая завершала комсомольскую трилогию «Тревожная молодость» и «Павел Корчагин».

Жених главной героини Сергей

В мелодраме «Первый троллейбус» Александр Демьяненко играет очень серьезного, вдумчивого и надежного жениха главной героини. Однако, Светлане с таким положительным молодым человеком скучно — он настаивает на поступлении в институт, на получении образования, на созидательном труде… Сергей хоть и любит, но не понимает, что она нашла свое призвание. Вместо института она с удовольствием водит троллейбус, возя на работу и с работы заводскую молодежь.

Режиссёр фильма Исидор Анненский собрал самых ярких представителей молодого поколения актеров, которые потом стали знамениты на весь СССР — Олег Даль, Савелий Крамаров, Ирина Губанова, Евгений Стеблов, Нина Дорошина, Виктор Борцов и, конечно, Александр Демьяненко…

Следователь Андрей Поликанов

Главный герой детектива «Государственный преступник» продолжил череду драматических героев Александра Демьяненко — фильм вышел сразу после драмы «Сотрудник ЧК» и является ее негласным продолжением. Молодой следователь по особо важным делам Поликанов расследует дело диверсанта и предателя Золотицкого, перешедшего в годы Великой Отечественной войны на сторону немцев, а после скрывшегося с поддельным паспортом.

Фильм «Государственный преступник» занял третье место в прокате, а сценарист Александр Галич получил Почетную грамоту от КГБ СССР. Александр Демьяненко был уже признанным драматическим актёром, поэтому его сразу утвердили на роль следователя. После этого фильма Леонид Гайдай обратил внимание на актера, когда искал кандидатуру на главною роль в комедии «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика»…