Андрей Подошьян в фильме-сказке Г.Х. Андерсена "Принцесса на горошине".
На съемках фильма.
Андрей Подошьян в фильме-сказке Г.Х. Андерсена "Принцесса на горошине".
На съемках фильма.
Луиза Брукс в классический немецком немом фильме снятым Георгом Вильгельмом Пабстом в 1928 году.
В конце 80-х на экраны страны вышло множество фильмов, которые принято сейчас называть "перестроечными". "Курьер", "Асса", "Фанат", "Меня зовут Арлекино", "Интердевочка", "Маленькая Вера", "Плюмбум, или Опасная игра", "Авария - дочь мента". Кто-то называл эти фильмы социальными, кто-то молодёжными, а кто-то и откровенно "чернушными". Основная линия в этих фильмах - конфликт. Конфликт отцов и детей, конфликт с системой, внутренний конфликт человека с самим собой
Вот и "Авария", сценарий которой был опубликован в журнале "Парус" за год до входа фильма, яркий пример фильмов тех лет. Режиссер фильма - Михаил Туманишвили, до того снимавший по большей части военные боевики — "Ответный ход", "Случай в квадрате 36-80" и "Одиночное плавание" вместе со сценаристом Юрием Коротковым, изначально в главной героине, Валерии-Аварии, видели Наташу Гусеву, известной всей стране как Алиса Селезнёва.
Образ Аварии сценарист срисовал с двух реально существовавших девушек - активной участницы московского рок-подполья 80-х Ирины Аварии и другой, которая про себя говорила, что она "дочь мента поганого"
Наталья Гусева, которая после "Гостьи из будущего" снималась в фильмах "Лиловый шар" и "Воля вселенной", со сценарием ознакомилась. Но сниматься в фильме отказалась. Она посчитала его именно "излишне чернушным". А главное, что оттолкнула её от предложенной роли - сцена изнасилования главной героини.
Вот что рассказывала она в одном из интервью: "В последний раз мне предлагали играть главную героиню в фильме "Авария, дочь мента". Но там ведь есть сцена изнасилования. И меня мало волнует, что на экране будут показывать не мое обнажённое тело, а дублерши. Не хочу марать светлый образ Алисы. Очень важно, чтобы героиня, которую мне предлагают играть, понимала жизнь так же, как и я"
Следующей претенденткой на роль Валерии-Аварии стала Светлана Лавриненко, встреченная режиссером на одной из столичных улиц. Светлана успешно прошла пробы, но родители девушки, прочитав сценарий не дали письменного согласия на съемку своей дочери в откровенных сценах
В итоге исполнительницей главной роли стала 16-летняя Оксана Арбузова, для которой "Авария — дочь мента" стала второй работой в кино и принесла ей широкую известность
"Жила-была Баба-Яга - добрая-предобрая!" Помните эту фраза из мультфильма про домовёнка? Считается что классический образ Бабы-Яги в советских киносказках воплотил Георгий Францевич Милляр, который великолепно сыграл эту очаровательную старушку в четырёх сказках Александра Роу. Но была в нашем детстве ещё одна не менее любимая Баба-Яга, в исполнении неподражаемой Татьяны Ивановны Пельтцер. И главное отличие её Бабы-Яги - она была доброй
Подборку всех актёров, воплотивших образ знаменитой колдуньи я уже делал (кто не видел, может посмотреть здесь - Баба-Яга в советских киносказках)
А сегодня я хотел вспомнить именно добрую Бабу-Ягу от Татьяны Ивановны.
Первый раз она сыграла её в киносказке Михаила Юзовского "Там на неведомых дорожках" в 1982 году. Живёт она, естественно в избушке на курьиъх ножках, носит холщёвое платье, повязывается по-деревенски платком. Рядом - метла, правда, теперь она предпочитает путешествовать на быстроходной печке (видимо Емеля подарил), потому что "на метле, - как она говорит, - не удержусь, пешком не пойду, а в ступе - холодно". Ну а главное отличие от классического образа, как я уже говорил, Баба-Яга Татьяны Ивановны удивительно добрая
Ещё один раз она вернулась к этому образу в сказке "После дождичка в четверг" в 1985 году (фильм ещё интересен очень оригинальным Кощеем в исполнении Олега Табакова)
А ещё одной Бабе-Яге Татьяна Ивановна подарила свой замечательный голос. Помните, в великолепной серии мультфильмов про домовёнка Кузю? Там Баба-Яга была правда не такой доброй, но не менее очаровательной
Ирена Абдур-Резаевна Азер
Родилась 18 сентября 1949 года в Баку.
Настоящее имя Ирины Азер — Ирен Абдур-Резаевна Азер.
Свою экзотичную фамилию она унаследовала от отчима Резу Азера, известного генерала, личного врага иранского шахиншаха Пехлеви. Как политический эмигрант, Реза Азер жил в Баку, в резиденции бывших богачей, и для своей обожаемой падчерицы выкопал перед домом роскошный бассейн. Вскоре семья опального генерала переехала в Москву, на улицу Песчаную, где Реза Азер преподавал в Московском институте востоковедения. Вернулся в Тегеран Азер только перед смертью.
После смерти отца в стране произошёл переворот, и Ирина с сестрой Деларам, не получив никакого наследства, вынуждены были бежать из Тегерана.
С 1965 по 1977 годы — работала фотомоделью у В. Вознесенского.
В 1967 году Ирина Азер поступила во ВГИК (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой). С ней на курсе учились будущие звёзды кинематографа: Наталья Белохвостикова, Наталья Бондарчук, Наталья Аринбасарова, Наталья Гвоздикова, Николай Ерёменко (младший), Вадим Спиридонов, Талгат Нигматулин, Ольга Прохорова.
После окончания ВГИКа в 1971 году стала актрисой Театра студии киноактёра.
С 1969 года начала сниматься в кино.
В телефильме "Большая перемена" ей достался образ эффектной блондинки, которая больше всего на свете любит танцевать, и постоянно отвлекает Генку Ляпишева от учёбы танцульками.
Фильм "Большая перемена" стал путёвкой в жизнь практически для всех актёров, снимавшихся в нём. Ирина Азер не стала исключением, её узнали, полюбили, где-то снимали. Одной из её последующих картин была "Возвращение резидента" (1982), она играла в "Кабачке 13 стульев", но так и не стала по-настоящему востребованной.
С начала 1990-х годов в кино не снималась.
Известно, что в последнее время Ирен Азер занималась мелким бизнесом. В настоящее время живет в США, занимается недвижимостью.
Джули Ньюмар (Julie Newmar) — американская актриса, певица и танцовщица, более всего известная по роли Женщины-кошки в телесериале «Бэтмен».
Классическая криминальная драма Брайана де Пальмы была снята в качестве римейка сериала 1960-х годов. В фильме, рассказывающем о противостоянии ФБР и подпольной империи Аль Капоне, снимались Кевин Костнер, Шон Коннери и Роберт Де Ниро. Несмотря на то, что фильм появился почти 30 лет назад, интерес к нему не утихает до сих пор.
Перед съемками знаменитый Де Ниро проинформировал режиссера "Неприкасаемых" Брайана Де Пальму, что ему нужно время набрать 13 килограммов, для того, чтобы сыграть пухлого Аль Капоне. Для того чтобы быстро набрать массу, Де Ниро сел на диету из блинов и отправился в Италию на гастрономический тур. Несмотря на то, что ему удалось поправиться, актеру все же пришлось использовать накладной живот.
Как рассказал впоследствии Де Пальма, звезда "Кто подставил кролика Роджера" Боб Хоскинс сидел и ждал, согласится ли Де Ниро играть Капоне. В случае отказа, он бы сыграл эту роль. Впоследствии студия Paramount отправила Хоскинсу чек на $ 300 000 "за беспокойство". Хоскинс назвал это "лучшей работой, которая когда - либо была у него".
Автором сценария "Неприкасаемых" был признанный драматург, сценарист и режиссер Дэвид Мэмет. Однако, его труды понравились далеко не всем. По словам Мэмета, исполнительный директор Paramount Нед Танен открыто называл его сценарий "куском дерьма". Продюсер Арт Линсон настоял на том, чтобы при съемках все же придерживались сценария Мэмета, только добавив заключительный текст.
Чтобы передать атмосферу 1930-х годов современной аудитории, оператор-постановщик Стивен Бурум пытался убедить Де Палму позволить ему снимать картину в черно-белом цвете. Де Пальма ответил ему: "Не расстраивайтесь напрасно, Стив. Нам не позволят сделать этого".
Хотя некоторые из фактов фильма были приукрашены для большей зрелищности, одна из знаковых сцен была снята на основе реальных событий. В мае 1928 года после того, как ему стало известно о заговоре с целью убить его, Аль Капоне пригласил всех заговорщиков на обед, напоил их, а затем забил до смерти бейсбольной битой.
В фильме Несса учит бывалый полицейский из Чикаго Джимми Мэлоун (Шон Коннери). В реальной жизни, Мэлоун и Несс никогда не пересекались.
Де Пальме часто приписывали визуальные отсылки на Альфреда Хичкока на протяжении всей его карьеры. В "Неприкасаемых" была сцена с катящейся коляской, которая впервые появилась в 1925 году в фильме Сергея Эйзенштейна "Броненосец Потемкин". Что примечательно, в сценарии Мэмета этой сцены не было и он вовсе называл ее смехотворной. Когда Де Пальма захотел включить эпизод с катящейся коляской в фильм, Paramount начал настаивать на том, что пора заканчивать съемки. Тем не менее, Де Пальме на основе предварительно снятых пробных кадров сумел вставить сцену в фильм.
Для того, чтобы как можно точнее отразить образ Элиота Несса и некоторые из сцен, при съемке фильма обратились к единственному живому члену команды Несса — 85-летнему Элу "Обои" Вольфу. В качестве благодарности за консультации, Paramount выделила Вольфу 160 бесплатных билетов на премьеру.
Во время предварительного просмотра для руководителей Paramount, продюсер Линсон и сам Де Пальма выразили обеспокоенность по поводу некоторых из сцен, изображающих перестрелки в фильме. Студия была особенно обеспокоена сценой, в которой убили человека, стоящего белой мраморной стеной: особенно кусочками мозгового вещества на стене в кадре. Сцену все же решили оставить.
Несмотря на множество главных ролей в десятках фильмов в течение 30-летней карьеры, Коннери был номинирован на премию Оскар только один раз. К счастью для него, именно в этот раз он и получил Оскар за роль Джимми Мэлоуна. Во время церемонии награждения актеру аплодировали стоя.
После успеха "Неприкасаемых" Де Пальма и Paramount захотели снять приквел фильма "Неприкасаемые: становление Капоне" о молодых годах знаменитого гангстера с Николасом Кейджем в главной роли. Поскольку Кейджа не устроил график съемок, пригласили Джерарда Батлера.
В 1973 году Брижит приняла решение закончить кинокарьеру и полностью посвятила себя защите прав животных, которой занималась с 1968 года. Брижит Бардо заявила: "Я отдала мою молодость и красоту мужчинам. Я отдам мою мудрость, мой опыт и лучшее во мне животным". В 1986 она открыла Фонд Брижит Бардо для благополучия и защиты животных. Бардо стала вегетарианкой и собрала 3 миллиона франков для финансирования фонда, продав свои украшения и личные вещи.
Брижит Бардо выступает против потребления конины, борется против охоты на гренландских тюленей в Канаде и китобойного промысла на Фарерских островах, помогает бродячим собакам в Бухаресте. Она осудила решение французского министра культуры Фредерика Миттерана признать корриду культурным наследием Франции. Также Брижит Бардо выступает против жестокого умерщвления овец мусульманами во Франции.
28 сентября 2009 года, в свой 75-й день рождения, Бардо обратилась с просьбой к актрисе Софии Лорен отказаться от ношения мехов. По словам Брижит Бардо, это было бы для неё лучшим подарком.
Далее - подборка фотографий Брижит Бардо с животными, которых она так любит.
Для Олега Видова выбор профессии был очевиден уже в детстве - ребенком он был очарован кинематографом, который, по его словам, открывал будущему актеру "мир, красоту его, человеческую доброту, благородство сильных, романтических героев разных эпох и стран"
Олег Видов, Джина Лоллобриджида и Вячеслав Тихонов на VIII Московском кинофестивале, 1973 год
Карло Понти, Олег Видов, Ричард Бартон и Вячеслав Тихонов. 1973 год.
Людмила Савельева, Галина Польских, Олег Видов с кубинской киноактрисой Еслиндой Нуньес. 1973 год.
По словам режиссёра Георгия Юнгвальд-Хилькевича, во время подготовки к съёмкам фильма "Д'Артаньян и три мушкетёра" самое трудное было - подыскать нужных актеров. Вот и Арамиса найти никто не мог, хотя перепробовали огромное количество актеров. Игоря Старыгина же ему порекомендовал кто-то из актёров
Фотопробы Лембита Ульфсака на роль Арамиса
Этот "кто-то" был Михаил Боярский. Вот что он вспоминал: "Это я предложил Старыгина на роль Арамиса. Я все Юре говорил: "Тот парень, который играл... как же его фамилия, забыл... Мне кажется, он на Арамиса похож. Ну вот, который в "Доживем до понедельника", ну, черт его знает, как его фамилия". Это был Игорь. Его Хил нашел и утвердил".
Фотопробы Игоря Старыгина на роль Арамиса
"Старыгин никогда не знал текста, приходил на площадку как чистый лист, - продолжал Боярский. - И на голубом глазу нес такое, что уму непостижимо. Бред сивой кобылы. У нас каждый раз глаза на лоб лезли. Это был не Дюма, не Чехов, а черт знает что такое! Личная фантазия. Как-то он стихи сочинил, какие-то чудовищные словосочетания. И захочешь — не запомнишь"
Ну а теперь ответное слово Игорю Старыгину: "Не понимаю, почему Мише Боярскому не понравились мои стихи. Я удивлён. По-моему, они прекрасны. Слушайте, я прочту. Вот они:
Заводь спит,
так тихо и печально.
Но шептались камыши.
Лебедь пел все тише и печальней.
И опять шептались камыши...
Разве так уж плохо? А то, что я своего текста во время съемок не знал? Ну и что? Разве это было обязательно? Все мы на площадке импровизировали. Импровизировал й я. Там ведь четко было написано: «по мотивам». Это были мои мотивы. А то, что я был несколько рассеян, углублен в себя, так это ведь способствовало созданию образа Арамиса. Не правда ли?"
А вот озвучивал свою роль не он, а Игорь Ясулович. Переозвучивали с разрешения Старыгина. У Старыгина небольшой дефект речи, даже приятный в жизни, но в фильме этого не должно было быть. Ведь Арамис — совершенство, "рафинэ". Они с Ясуловичем побеседовали. И на озвучании их тембр почти совпал. Ясулович Игорю специально подражал. И получился вот такой персонаж
В итоге Арамис говорит голосом Игоря Ясуловича во всех четырёх фильмах о мушкетерах, но почему-то именно в последнем, "Возвращении мушкетёров" Старыгин захотел озвучивать себя сам. Хилькевич ему объяснял, что это невозможно сделать юридически: у Ясуловича есть такое же авторское право, как и у всех остальных. И Игорь режиссёру этого так и не простил
27 сентября 1978 года Владимир Высоцкий дал два концерта в Кисловодске. Концерты состоялись в Парке имени Горького в Музыкальной раковине Кисловодска. Это была большая полукруглая деревянная ниша на высоком основании, которая имела форму четверти сферы и напоминала створку раковины моллюска с уникальными акустическими параметрами. В музыкальной раковине в течение летних сезонов по вечерам играли выступали известные оркестры и певцы.
Всеволод Абдулов и Высоцкий
Да! Это не шутка и не розыгрыш. Нынешний кандидат в президенты США в 90-е помогал Гайдаю в съёмках его последней комедии "На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон-Бич опять идут дожди". Не верите? А зря. Чтобы убедиться в этом достаточно внимательно посмотреть титры в конце фильма
Кстати это не единственный фильм, в котором "засветилось" имя возможного будущего президента США. В фильмографии Дональда Трампа более ста (!) фильмов и сериалов, где он либо играет самого себя, либо появляется в кадре в качестве камео. Самые яркие эпизодические роли Трампа – в фильмах "Один дома-2: Затерянный в Нью-Йорке", "Секс в большом городе", "Образцовый самец"