В продолжение темы красивых актрис родом из советской украины.

Часть первая.

Лидия Вележева

Поразившая зрителя своей красотой на закате перестройки киевлянка с цыганскими корнями и по сей день является одной из красивейших актрис отечественного кино.

Темноволосая и черноокая красавица с мягким взглядом и завораживающим низким голосом прославилось ролями советской девушки Кристины в шестом фильме исторической эпопеи "Государственная граница" с названием, "За порогом победы", а также роковой цыганки Груши в экранизации повести Лескова "Очарованный странник".

В девяностых Лидия не потерялась. Она играла ярких женщин в криминальных боевиках.

Ее Настасья Филипповн стала главным украшением нашумевшей экранизации романа Фёдора Михайловича Достоевского "Идиот".

В наши дни Лидия Вележева по прежнему прекрасна и полна творческой энергии. И несомненно она еще не раз порадует нас новыми ролями.

Галина Водяницкая

Галина родилась в семье ученых биологов и с детства проявляла способности к наукам. Способная девушка из харькова, без труда поступила в МГУ, но проучившись там три курса все же решила пойти за детской мечтой стать актрисой.

Первые роли в кино она сыграла в тяжелые военные годы. Когда страна нуждалась в духоподъемном военно-патриотическом кино. Способном поднять людей на ратный и трудовой подвиг. И именно таким был снятый в 1944 году фильм "Зоя". Повествующий о подвиге советских партизан и героизме несгибаемой комсомолки Зои Космодемьянской. Роль которой убедительно исполнила Галина Водяницкая. За что было удостоена Сталинской премии.

Фильмография Водяницкой не так богата, но в ней нет проходных ролей. Последнее ее появление в кино было в картине "Лаутары".

Актриса чье детство прошло в годы гражданской, а молодость Великой Отечественной воин. Прожила долгую и достойную жизнь, внеся в нашу культуру свой неоценимый вклад.

Антонина Лефтий

Антонина родилась в советской молдавии. Однако попала в наш список, так как всю свою творческую жизнь была актрисой киевской киностудии имени Довженко, является заслуженной артисткой советской украины и в конце концов она красавица.

За время своей кинокарьеры актриса сыграла массу интересных разноплановых ролей от Мирославы "Захар Беркут" до Риты "Как закалялась сталь".

В преддверии 90-ых актриса завершила кинокарьеру. В наши дни живет в Австралийском городе Сидней.

Лариса Шепитько

Следующая наша героиня более режиссер и сценарист чем актриса. Что совершенно не мешает ей быть статной красавицей и талантливый артисткой. Самая известная роль которой, горделивая амбициозная красавица Ганна из драмы "Таврия".

Самые известные ее творения в качестве режиссера и сценариста картины "Ты и я" и "Восхождение". Лариса снимала авторское кино имевшее мировое признание, подтвержденное призами крупнейших международных фестивалей.

Молодая и талантливая женщина погибла в автокатастрофе в месте с людьми из съемочной группы, в 1979 году.

Клара Лучко

Простая девушка из под полтавы безумно влюбленная в кино приехала покорять театральные сцены послевоенной москвы, а прославилась ролью "Кубанской казачки" в культовой советской комедии. По мимо всесоюзной славы фильм подарил актрисе и настоящую любовь в лице великолепного Сергея Лукьянова.

Снявшись в экранизации шекспировской комедии "Двенадцатая ночь". Клара доказала что может играть не только колхозниц и заявила о себе как о выдающийся разноплановой актрисе.

Многим красивым актрисам тяжело дается расставание с молодостью и ролями юных девушек. Клара же с годами лишь набирала актерского мастерства и прекрасно смотрелась в возрастных ролях. Вспомнить хотя бы ее Клавдию из драмы "Цыган".

Клара Степановна была крайне энергичным и деятельным человеком. За свою жизнь она успела много и многое еще собиралась успеть. Но внезапная смерть оборвала ее творческие планы.

Недоступная и загадочная, ироничная и независимая, великая актриса о которой не перестают говорить, в жизни считает себя застенчивой и замкнутой...

Алла Демидова

Это сейчас о ней говорят, как о талантливой актрисе, а ведь когда она поступала в Щукинское училище ей сказали, что она профнепригодна. Девушка сильно шепелявила и из-за этого от волнения еще больше коверкала слова. Выйдя вся в слезах из училища, она похоронила свою мечту стать актрисой.

Алла всеми силами старалась отойти подальше от актерской жизни, стала экономистом и даже немного преподавала, но бывает так, что твоя мечта сильнее тебя и ты идешь к ней, даже не задумываясь, принесет ли это тебе счастье?

Со второй попытки она поступает в Щукинское училище. Дикция у актрисы стала намного лучше, благодаря занятиям с логопедом, даже можно сказать приобрела некий демидовский шарм.

После окончания "Щуки" Аллу Демидову приглашают работать в театр на Таганке. Её неизменным партнёром был Высоцкий. Вместе они играли на сцене до самой смерти Владимира Семеновича. Главный режиссер театра Любимов ставит спектакль "Гамлет", главную роль гениально сыграл Высоцкий, Алл играла Гертруду, мать Гамлета. Премьера спектакля состоялась 29 ноября 1971 года и имела грандиозный успех.

спектакль "Гамлет", Алла Демидова и Владимир Высоцкий.

Карьера актрисы в кинематографе начинается с картины режиссера Владимира Басова "Щит и меч". Именно с этого фильма становятся популярными такие актеры, как Любшин, Янковский, Мартынюк, Смирнитский. Лента вошла в десятку самых лучших картин года. Картину не только хвалили, ее и критиковали, в частности за то, что немцев показали не дураками, как принято было, а умными и сильными врагами, со своими эмоциями и переживаниями.

Алла Демидова и Станислав Любшин

После успешной премьеры фильма Алла Демидова много снимается у лучших режиссеров советского кинематографа Андрея Тарковского, Михаила Швейцера, Киры Муратовой.

В 1979 году режиссер Юлий Карисик приглашает актрису на роль герцогини Мальборо в фильм "Стакан воды". Демидова создала цельный образ "железной леди", зритель ее видит то спокойной, хладнокровной и даже жестокой дамой-повелительницей, то обезумевшей от ревности и любви к офицеру королевской гвардии Артуру Мэшему.

фильм "Стакан воды", Алла Демидова

Все героини актрисы элегантно и со вкусом одеты, с красивыми украшениями, с безупречным макияжем. Когда у Демидовой спросили, любит ли она в жизни носить украшения, ответила, что раньше очень любила, но после того, как увидела на женщинах, которые ей не симпатичны такие же безделушки, перестала их одевать. У актрисы есть любимое старинное кольцо, сделанное из бронзы, четвертый век. Она с ним не расстается никогда.

Алле Сергеевне приходится много гастролировать, но она просто ненавидит гостиницы, не любит собирать в дорогу вещи, это для неё какое-то мучение. В быту предпочитает носить джинсы и свитер, так она себя чувствует комфортно.

У неё много приятельниц, но круг друзей очень узкий. Давно дружит с певицей Маквалой Касрашвили из Большого театра, любит с ней поболтать за чашечкой чая.

Алла Демидова

Демидова открыла в себе не только дар актрисы, но и экстрасенса. Одним из сильных в этой области считает Носова, он даже приглашал актрису ассистировать ему. Алла сидела в углу комнаты и отдавала свою энергию, когда экстрасенс со своей женой лечили пациента. Актриса призналась, что многому научилась и сама может помочь, если это будет необходимо.

Алла Сергеевна захотела встретиться с Вангой. При встрече, та спросила актрису, почему она ходит в военной форме и описала одежу в которой Демидова снималась в фильме "Щит и меч". Актриса утверждает, что не говорила ясновидице кто она. О дальнейшей судьбе Ванга так ничего и не сказала Демидовой, только провела по спине рукой и Алла почувствовала, как психологическое напряжение, которое сковывало ее, исчезло.

Алла Демидова

Свою судьбу актриса тоже не видит, но говорит, что она намного богаче, чем мы себе представляем, многое мы не замечаем, особенно какую-то мелочь, которая нам кажется незначительной, а в итоге может сыграть главную роль в твоей жизни.

Алла Демидова написала книгу "Тени зазеркалья", а сейчас работает над вторым своим детищем "Осколки зеркала". У актрисы к зеркалам особое отношение, Алла считает их мистическими.

Актриса вообще предполагает, что наша жизнь состоит из осколков. Однажды она летела самолетом в Ялту и на шубе оторвался крючок. У неё с собой были иголка с ниткой, актриса решила пришить его. Проходившая мимо стюардесса увидев это, очень огорчилась и сказала, что хуже приметы в самолете просто не бывает. Перелет сам был ужасен, но это не самое важное, когда приземлились, то оказалось, это не Симферополь, а Киев. Из-за погодных условий самолет сделал вынужденную посадку. Актриса решила переночевать в гостинице, знакомых в городе не было. И тут объявляют, что через два часа отправиться рейс в Одессу. Не долго думая, Демидова купила билет, и полетела в Одессу, она почему-то решила, что Одесса недалеко от Ялты.

Алла Демидова

В Одессе остановила такси и на вопрос водителя, куда ехать, ответила: "В Ялту". Опешив водитель переспросил: "Куда?". Одесситы конечно юморной народ, но даже таксист не смог оценить ситуацию, в которую попала актриса. В итоге Алла Сергеевна на перекладных "такси" пересекала одну область за другой: Одесса-Николаев-Херсон-Симферополь-Ялта. Денег не хватило на столь "увлекательное" путешествие и она расплачивалась золотыи брелком и часами.

Алла Демидова

Приехав наконец-то в Ялту ее в гостинице "Ореанда" встретила Лариса Шепитько. Съёмки она отменила и группу распустила из-за отсутствия Демидовой. На следующий день опять всех собрала, поехали на съемочную площадку снимать фильм. Но из-за погодных условий сделать это не смогли. Вечером Алла Сергеевна уехала домой поездом. Вот такая история.

Алла Демидова часто ездит на гастроли за рубеж, у не там сложились особые отношения со зрителем. Она считает, что её игру там перехваливают. Актрису как-то назвали "монстр-сакре". Она даже испугалась, что еще за монстр? Оказалось, "монстр-сакре" означает "священное чудовище", и этот высший актёрский титул дают за мастерство и гениальность.

Актриса довольна своей актерской судьбой, о своей личной жизни рассказывать не любит, была за мужем за киносценаристом Владимиром Валуцким, очень хотела детей, но не смогла родить.

О себе, как о женщине говорит так: "Я не такая элегантная, как француженка, но мне все же не все равно, в отличии от англичанок..."

Судьба отмерила для Евгения Урбанского короткий жизненный путь, всего лишь несколько ярких талантливых и запоминающихся ролей в кино, но эти фильмы до сих пор с интересом смотрят зрители из за ярких образов созданным этим талантливым актером...

Евгений Урбанский родился 27 февраля 1932 года в Москве. Отец будущего актера был высокопоставленным комсомольским и партийным работником, мама обычной домохозяйкой, в семье росло двое сыновей. Как и многих активных партийцев отца Евгения , Якова Самойловича репрессировали. Жена и двое сыновей были сосланы в Алма-Ату, а отец отбывал срок в Коми в городе Инта на шахте. В 1955 году он был реабелетирован.

Семья вернулась в Москву, Евгений поступил в Школу-студию МХАТ, которую звакончил в 1957 году и поступил на работу в Московский театр Станиславского. В этом же году и состоялся дебют актера в кино. На экраны вышла картина "Коммунист", которая имела оглушительный успех, образ фанатично преданного своему делу человека Василия Губанова созданный Урбанским просто потряс зрителей. Картина была отправлена на Венецианский кинофестиваль, где была отмечена почетным дипломом. Фильм "Коммунист" был назван лучшим фильмом года по опросам журнала "Советский экран".

"Коммунист" Василий Губанов

Урбанский стал популярным и узнаваемым актером, однако не считая себя звездой Евгений упорно набирался опыта в театре, репетируя и играя в небольших ролях он полностью выкладывался на сцене. От предложений режиссеров которые безусловно были он категорически отказывался. Следующей ролью стал герой второго плана в картине "Баллада о солдате" Григория чухрая, прекрасно сыгранный образ безымянного инвалида, Роль второго плана настолько покорила режиссера, что в 1960 году Урбанскому была предложена главная роль в картине "Чистое небо".

"Чистое небо "

Герой летчик Алексей Астахов на долю которого выпало огромное число жизненных испытаний страстная любовь, успехи в карьере, вражеский плен, исключение из партии и возрождение сильной личности. Все было сыграно Урбанским настолько реалистично и точно, зритель верил и картина собрала большое количество всевозможных призов и стала лучшим фильмом 1961 года. Евгений Урбанский получил первый приз за лучшую мужскую роль на Всесоюзном кинофестивале.

Личная жизнь актера также была бурной и стремительной, как и его карьера в кино. На красавца актера заглядывались многие девушки и актрисы театра где он служил и поклонницы, Евгений великолепно пел и играл на гитаре, проникновенно читал стихи, так что от кандидатур на роль избранницы было множество. Первой женой стала Ольга они познакомились еще будучи студентами, Евгений покорил сердце девушки читая стихи в браке родилась дочка, которую также назвали Олей. Однако супруги всетаки развелись но продолжали поддерживать хорошие отношения.

Татьяна Лаврова

Во время работы Урбанского театре Станиславского у него вспыхнул роман с красавицей актрисой Татьяной Лавровой, которая была его коллегой по сцене. Страстная любовь и отношения продолжались несколько лет, но официально они женаты не были. Второй женой актера стала латвийская актриса Дзидра Ритенберга, знакомство состоялось на Московском кинофестивале. Вскоре после встречи актриса попала в больницу ей сделали операцию на сердце, Евгений дежурил у постели любимой ежедневно помогая выздоровлению.

После выписки опасаясь что Дзидра уедет в Латвию и на этом все закончится Евгений почти силком потащил любимую в ЗАГС. У пары родилась дочь Евгения, однако она не увидела отца живым, девочка появилась на свет через несколько месяцев после трагической гибели актера.

Евгений и вторая жена Дзидра Ритенберга

Трагедия произошла 5 ноября 1965 года на съемках картины "Директор". По сюжету картины автоколонна едет через пески, поэтому съемки проходили недалеко от Бухары. Машина Урбанского, который все трюки выполнял сам, должна была обогнать все автомобили колонны и стать впереди, при обгоне машина прыгала с бархана на бархан.

Первый дубль прошел хорошо, однако второй режиссер который в этот день был главным на площадке решил закрепить результат и сделать еще один дубль, так чтобы машина подпрыгнул повыше. При съемках второго дубля машина разогналась по настилу и подпрыгнув перевернулась и сильно ударилась о песок . Актер получил перелом шейных позвонков и травмы внутренних органов и скончался по пути в больницу.

После гибели актера картина была закрыта, а режиссера Салтыкова отстранили от съемок. Однако спустя несколько лет режиссер все таки добился продолжения съемок, роль Урбанского сыграл Николай Губенко, фильм вышел в прокат. Смерть актера породила кучу слухов и сплетен, якобы актер на съемках был пьян, или хотел заработать больше денег самостоятельно выполняя трюки, за трюк платили 70 руб. Однако все было не правдой и очень возмутило коллег актера. Евгений Яковлевич Урбанский похоронен на Новодевичьем кладбище.

Могила актера на Новодевичьем кладбище

https://youtu.be/_olaTmiKF24

Обратимся к святому. Я говорю об иконе советского кинематографа, Леониде Гайдае. Да, миллионы людей выросли на его комедиях, и большинство его комедий – светлые и искрящиеся, как шампанское. Но, наверное, это стопроцентно советский режиссер. А в 90-е годы что-то пошло не так.

Кадр из фильма "На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди"

Вспомните, какие фильмы Мастера обычно называют в качестве любимо-обожаемо-пересматриваемых всенародно? Иван Васильевич, Бриллиантовая рука, Операция «Ы», Кавказская пленница. На этот же пьедестал можно смело вознести и прелестный фильм «Не может быть», и «12 стульев» и многие другие. Золотой фонд, классика, не жалко никаких эпитетов.

Кадр из фильма "На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди". Дмитрий Харатьян с американской актрисой Келли Мак-Грил.

Но. Есть еще такие фильмы: «Частный детектив или Операция-кооперация» и «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди». Здесь мы, к счастью, не видим такого уж благоговения перед западом (за что режиссеру безмерное спасибо, смотреть фильмы хотя бы не противно, в отличие от Астрахановских), но зато есть – к моему преогромнейшему сожалению – другая беда. Они просто не смешные. И всё. Шутки не шуточные. Все как будто вымучено. Ощущение, что все – и режиссер, и актеры – стараются, стараются, крутят педали огромного велосипеда, а он не едет, хоть убей. Потому что колес нет.

Кадр из фильма "Частный детектив или Операция-кооперация"

Герои даже близко не Шурики, не Горбунковы и не Козодоевы. Ни харизмы, ни фирменного Гайдаевского флера, шика. (Хотя Харатьян честно старается. Но что он может один против сценария?) Таких героев мог бы нам показать почти любой режиссер. По всей видимости, перестроечное и пост-перестроечное время так и осталось Леонидом Иовичем не понято, не принято, не разгадано. А снимать наверное что-то требовалось. Вот оно и снялось так.

Кадр из фильма "Частный детектив или Операция-кооперация". Актриса Ирина Феофанова, зачем-то переозвученная в фильме Надеждой Румянцевой. Типаж, конечно, "очень" румянцевский, да.

Не спас даже актерский ансамбль. А о том, что молодую девушку в «Операции Кооперации» озвучивала Надежда Румянцева, с ее узнаваемым и увы, прямо отсылающим во времена «Девчат» тембром, я вообще молчу. Как и о самоповторах в названиях фильмов (снова «Операция»), прикрывающих истощенную фантазию. И послевкусие после этих фильмов – грустное. Как от чая из пакетика на английской чайной церемонии.

Кадр из фильма "Частный детектив или Операция-кооперация"

В то же время, в период «перестройки» и позже, в 90-е годы, было снято много отличных фильмов (опять же, несмотря и вопреки развалу киноиндустрии). Просто одной из главнейших составляющих, чтобы снять кино в то время, являлась режиссерская чуйка. Чутье. Ощущение времени в себе и себя, вписанного в события времени, в которое ты живешь. Когда ты не стоишь на обочине, а варишься в котле, то на выходе – «Интердевочка», «Маленькая Вера», «Орел или решка» - фильмы, возможно неоднозначные по сюжету, по морали, но совершенно точно не лубочные, а правдиво отражающие жизнь. Слишком уж времена были переломные, чтобы надеяться только на богатый режиссерский опыт. Главнее оказалось самому соответствовать современному миру. Не зря же, к примеру, у чиновников есть ограничения по нахождению на государственной службе – чем старее человек, тем он более закостеневает и просто не способен адекватно оценивать окружающую его действительность и тем более переносить ее на рельсы искусства. У кого-то, конечно, получается. У Гайдая – не получилось.

Она пришла к нам давно, когда мы были ещё детьми. Она могла ходить по воде и по потолку. Она умела летать. Она не знала, что такое смех и слёзы, как выглядит человек, когда спит, и что значит по-словацки "мини или макси". Она постоянно задавала бестолковые вопросы, на которые очень трудно было дать ответ. И она была лучшей подругой для детей, самой-самой лучшей.
Её звали Майка. И она была не отсюда...

Фильм был снят по книге Вацлава Павла Боровички "Spadla z nebe" ("Упашая с неба"), но в итоге получил название "Упавшая с облаков" (именно с облаков, а не с неба или из космоса).
Когда фильм перевели и озвучили на русский язык, он стал для нас, советских детей, просто невероятным откровением.
Майка не просто свалилась с другой планеты, она явилась из совершенно чуждого нам мира, ужасно странного и непостижимого. Но она вдруг почему-то стала нам невероятно близкой, ближе, чем любая земная подруга.

В последний раз советские дети могли видеть этот фильм в августе 1990 года, а потом силы Зла, захватившие власть над нашей страной (и фактически уничтожившие её) отобрали у нас Майку. Фильм, озвученный на русский язык, бесследно исчез.
Лишь в 2006 году произошло чудо: фильм снова перевели на русский и озвучили.

Вот так Майка снова вернулась к нам — через много лет.

Осторожно! Там глубина 8 метров!

Контакт установлен!

Словакия — это маленькая страна в центре Европы...

Но полного взаимопонимания пока нет :((

Почему они мне выкают? Я не госпожа.

Майка явилась на Землю в наряде, который любого мальчишку мог поразить в самое сердце :))

Ещё в милицию заберут. Скажут, что голая...

Хотя в одеяле тоже выглядела ничего.

А вот так она вообще была неподражаема:

Мы же не умеем летать. — Это очень просто. Возьмитесь за меня.

А вот таким образом она мигом завоевала уважение всех хулиганов:

И не ходи мне тут по потолку!

Простые земные мальчишки сделали из Майки красавицу:

Нам было как-то всё равно, каким образом там снимались полёты. Главным было только одно: Майка летает!

Майке не понравилось со взрослыми. Взрослые скучны и фальшивы. Иное дело — дети: с ними ведь так интересно!

Майка в совершенстве знала все естественные науки.

Консервы не едят. Их подключают и ждут пока содержимое не переместится сюда.

Она многого не знала о людях, но с какой же невероятной настойчивостью стремилась это узнать!

Что такое слеза?

Майка — почётная гостья:

Уже совсем как человек:

Разве можно так пугать человека.

Майка ценит чужой труд.

Майка, эта ракета не летает. — Она хорошая. Полетит.

Майка так любила детей, что совершенно безрассудно растратила кучу энергии, необходимой ей для жизни, просто для того чтобы прокатить их на ракете.

И она едва не поплатилась за это.

Майка, пожалуйста, можно мне лететь с вами?

Интересный момент: хотя новый перевод фильма в общем оказался близок старому советскому, в одной единственной фразе обнаружилось значительное расхождение. Что же сказал Карол, когда навсегда прощался с Майкой? В старом варианте перевода он спрашивает её: "Ты плачешь?!" Однако в новой версии он говорит ей совершенно другое: "Я люблю тебя."

И удивляться тут нечему. Ведь каждый из нас тоже когда-то признавался Майке в любви. Мы все очень любим её, правда ведь? Да и как можно не любить такую чудесную и забавную ляльку?!

Это наша Майка. И это наше детство. И мы все, несмотря ни на что, в глубине своего сердца верим, что она однажды к нам вернётся. Потому что она нас всех тоже очень любит!
Поэтому будем ждать.
Когда на небе появится странное зарево...

В качестве подписей к скриншотам использованы цитаты из нового перевода.

P.S.

Мы развивались без войн. Мы не уничтожали ценности. Мы не разрушали города. Нам не надо было снова строить и снова изобретать. Нашей цивилизации столько же лет сколько и вашей. Но мы ушли вперёд, а вы будете ещё тысячи лет изобретать то, что нам известно." © Майка

P.P.S.

Вот Майка постарше, чем в фильме.

А вот уже взрослая.

Зузана Правнянская - актриса, которая благодаря этой роли стала популярной уже после своего первого фильма. В будущем это сыграло с ней злую шутку.

Источник: https://fishki.net/2412659-ona-umeet-letaty-ili-prikljuchenija-v-kanikuly.html © Fishki.net

Самые будоражащие мужское воображение кадры мирового кино.

Знойная итальянская красотка Клаудиа Кардинале соблазняет романтика и разбойника Картуша в приключенческой комедии "Картуш" (1962). Роль Картуша исполнил знаменитый французский актер Жан Поль Бельмондо.

Культовая драма Пола Верховена "Шоугёлз" (1995), сопровождающая зрителя в закулисье стрип-клубов Лас-Вегаса, изобилует эффектными танцевальными номерами.

Сцена допроса вульгарной писательницы и убийцы, в исполнении Шэрон Стоун. Где она приоткрывает перед ошарашенными служителями закона самые свои потаенные женские прелести. Основной инстинкт, 1992.

Соблазнительный танец Ким Бейсингер в эротической мелодраме "Девять с половиной недель" (1986).

Щеголяющая по космическому короблю стройная Сигурни Уивер тоже достойна упоминания. Чужой, 1979.

Сексуальные невесты Дракулы Моника Беллуччи, Микаэла Берку и Флорина Кендрик незабываемы. Дракула, 1992.

Если в городе грехов знать, куда повернуть, то найти можно все что угодно… Даже эротический танец от милашки Ненси в исполнении Джессики Альбы. Город грехов, 2005.

Эпичный поединок между Бэтменом и Женщиной-кошкой. В ходе которого хвостатая злодейка в исполнении Мишель Пфайффер не только отпинала но и соблазнила супергероя. Бэтмен возвращается, 1992.

Волнующий стриптиз от легендарной Софи Лорен. Вчера, сегодня, завтра, 1963.

Сцена соблазнение стареющей подвыпившей распутницей юного жениха собственной дочери. Выпускник, 1967. Актеры Дастин Хоффман и Энн Бэнкрофт.

Главный голливудский секс-символ 40-ых Джейн Расселл, одинаково страстно сыграла и любовь и ненависть к убийце своего брата. Вне закона, 1943.

Холодная и неотразимая французская актриса Катрин Денев была прекрасна в роли терзаемой тайными желаниями замужнюю и добропорядочную на вид буржуа. Которая утомленная занудством с скукой респектабельного окружения ведет двойную жизнь в качестве элитной проститутки.

Одна из самых роскошный женщин современности, а тогда еше начинающая итальянская актриса Моника Беллуччи, излучала сексуальность в роли фигуристой подельницы особо опасного грабителя. Доберман, 1997.

Культовая сцена где главным действующим героем выступил озорник ветер задирающий юбку Мэрилин Монро. Зуд седьмого года, 1955.

Очаровательная Брижит Бардо ужасно хороша в роли легкомысленной о добродушной красавицы. И Бог создал женщину, 1956.

Смертоносное танго супружеской читы наемных убийц. Мистер и миссис Смит, 2005.

Эффектное появление роковой женщины, олицетворенной соблазнительной Ланой Тёрнер, в судьбе заблудившегося по жизни бродяги. Почтальон всегда звонит дважды, 1946.

Эффектный танец сексуальной вампирши в исполнении Сальма Хайек. От заката до рассвета, 1996.

Зажигательный танец черноокой красавицы Эсмеральды, в исполнении легендарной Джины Лоллобриджиды, не оставил равнодушным никого из мужского населения советского союза. Собор Парижской Богоматери, 1956.

Все мы помним как Джейн Рассел и Мэрилин Монро будоражили фантазии джентльменов искрометными танцевальными номерами. Джентльмены предпочитают блондинок, 1953.

Вне сомнения самая красивая англичанка из ныне живущих Элизабет Хёрли исполнила роль соблазнительной дьяволицы. Красотка предстает перед зрителем поочередно в образах образах учительницы, медсестры, чирлидерши и полицейской . Ослепленный желаниями, 2000.

Разве возможно забыть многократные появление великолепной Анжелики ( она же Мишель Мерсье) в откровенных нарядах. Золотая вдова, 1969.

Мир Дикого Запада: палящее солнце, гуляющий по пустыне ветер, строительство железной дороги там, где ещё не ступала нога человека, беззащитная красотка в окружении брутальных мужчин.

Немного о сюжете

Героиня Клаудии Кардинале - женщина, вокруг которой разворачиваются основные события. Мужчин притягивает к ней как магнит. Она слаба и беззащитна, но в то же время бесстрашна и без трепета встречает испытания судьбы. Она может постоять за себя, но одновременно нуждается в защите.

За неё и принадлежащую ей территорию борются лучшие мужчины кинематографа: чётко выдающий фразы и смотрящий на происходящее с прищуром Чарльз Бронсон; бандит Генри Фонда, которого ещё уговаривали сниматься в картине.

Игра актёров

Кстати, стоит отдельно отметить игру актёров. Я просто никогда не поверю, что так можно сыграть. Они жили тем временем, дышали тем песком и порохом и по-настоящему любили и ненавидели. Все фразы выверенные и точные, сильные и полновесные.

Невероятно медленное, но напряжённое кино. Взгляды прожигают насквозь, аккуратно сказанные фразы словно меткие выстрелы слетают с губ героев, движения чётки и уверенны. В мире Дикого Запада нет права на ошибку. Проникаешься атмосферой до глубины души и чувствуешь себя не зрителем фильма, а непосредственным наблюдателем жизни Дикого Запада.

Режиссёр Сержио Леоне

Сержио Леоне - известный мастер вестернов. И эта картина обязательна к просмотру любителям жанра. Здесь есть абсолютно всё, что нужно. Абсолютная классика, доведённая до блеска. К сценарию приложил руку Бернардо Бертолуччи. А музыка принадлежит гению Эннио Морриконе.

Продолжительность: 2:45. Не помню, когда я последний раз так кайфовала в кинотеатре. Здесь ловишь каждый взгляд, прислушиваешься к каждому шороху, ждёшь нового выстрела, поражаешься таланту и выдержке актёров, переживаешь за томную красотку, наслаждаешься музыкой и деталями фильма.

Картина отметила 50-летний юбилей в декабре ушедшего года. А режиссеру Серджио Леоне на днях могло бы исполниться 90 лет. Ставлю твёрдую 8/10. Точно стоит посмотреть. Классика никогда не умирает.

https://youtu.be/kA2JUiv1B_M

Актриса театра и кино Ирина Муравьева отмечает юбилей. 8 февраля ей исполнилось 70 лет. Нина Соломатина из «Карнавала», «самая обаятельная и привлекательная» Надя Клюева, Людмила из «Москва слезам не верит» — ее героинь знает и любит вся страна. Хотя когда-то ей отказали сразу в трех театральных ВУЗах столицы. На прослушивании в «Щуке» один из педагогов сказал: «Актрисы из вас не получится!». Сегодня на ее счету более 40 ролей в кино.

Одна из первых больших ролей в кино — Сюзанна в детективе Самсона Самсонова «Чисто английское убийство» (1974).

«Дуэнья» (1977) — Инесса, дочь Джеромо.

«Москва слезам не верит» (1979) — Людмила Свиридова. За эту роль Муравьева была удостоена Государственной премии СССР.

«Охота на лис» (1979) — Марина, жена Белова.

«Мы, нижеподписавшиеся» (1980) — Алла Ивановна Шиндина.

«Карнавал» (1981) — Нина Соломатина. Песня «Позвони мне, позвони!» из сцены у телефона-автомата мгновенно стала хитом.

«Руки вверх!» (1981) — Марья Михайловна Егорова.

«Самая обаятельная и привлекательная» (1985) — Надя Клюева.

«Эта женщина в окне» (1993) — Евгения.

Советский кинематограф богат талантливыми артистами, и сегодня мы расскажем о Лидии Королёвой. Может быть имя актрисы не все знают, но зато яркие образы, созданные в замечательных фильмах-сказках «Варвара-краса, длинная коса» и «Огонь, вода и... медные трубы» зрители прекрасно помнят и любят.

Лидия Королёва (https://www.kino-teatr.ru)

Будущая актриса появилась на свет в очень непростое для страны время – 21 февраля 1917-го года. Семья жила в столице. Отец, Георгий Гаврилович, работал в АВО (автообщество), обладал незаурядными способностями. По собственной инициативе организовал небольшой театр в подвале на Таганке. Помещение предоставил купец (хозяин общества). В 1923-м году купец уехал во Францию, а Королёва назначили главным бухгалтером на предприятии «Экспортхлеб».

Кроме Лидии в семье было еще двое ребятишек. Через некоторое время родители расстались, но о детях Георгий Гаврилович никогда не забывал. Прививал любовь к искусству, водил в музеи, на выставки, читал стихотворения русских классиков.

Лидия Георгиевна, по совету старшей сестры, поступила в МГУ на механико-математический факультет. Но осенью 1938-го года Эйзенштейн начал набирать молодежь во ВГИК на режиссерский факультет. Лидия, не раздумывая, бросила второй курс, и успешно сдав экзамены училась на курсе Б. Бибикова и О. Пыжовой.

Лидия Королёва (https://www.kino-teatr.ru)

Эйзенштейн славился строгостью и справедливостью. Большие надежды возлагал на Михаила Швейцера, и не ошибся в нем. К Лидии у режиссера было особое отношение, называл её – Кралевна. Придя на выпускные экзамены, сел в кресло и спросил у аудитории: «Ну, Кралевна моя присутствует? Я ее принял, я и выпущу!».

Дипломной работой Лидии Георгиевны был отрывок из классического произведения, снятый на кинопленку. Работу студентки педагог оценил на «отлично». К этому добавим, что Королёва стала единственной актрисой кино, в дипломе которой стояла подпись Сергея Михайловича.

Театр

После учебы Лидию Георгиевну зачислили в штат Государственного театра киноактера. Через некоторое время откомандировали на восток ГДР. Служила в драмтеатре, была задействована в тринадцати спектаклях: Смеральдина - «Слуга двух господ», Евгения – «На бойком месте», Эльза Буш – «Жизнь начинается снова» и др.

Лидия Королёва (https://www.kino-teatr.ru)

По возвращению в союз, продолжала служить в родном театре до 1989 года. Параллельно снималась в кинофильмах, занималась дубляжом, озвучивала мультипликационные фильмы («Тараканище», «Русалочка», «Следствие ведут Колобки», «Веселая карусель» и др.)

Кинематограф

Дебют актрисы состоялся в сатирическом памфлете «Юный Фриц» (1942) по сценарию Самуила Маршака. Главных героев играли знаменитые Михаил Жаров и Янина Жеймо. Королёвой досталась роль невесты Фрица. Далее принимала участие в съемках военной ленты «Сталинградская битва» (1948).

кадр из фильма «Убийство на улице Данте», 1956 год

В течение 10 лет Королёва не появлялась на экранах, и только в середине пятидесятых продолжила карьеру киноактрисы. В драме «Убийство на улице Данте» сыграла эпизодическую роль – невесту. Зрителям она запомнилась, наверное, из-за сурового нрава.

По достоинству оценил талантливую актрису югославский режиссер С. Косовалич. Своим коллегам говорил: «Я не представляю свои работы без Королёвой!». Благодаря этому творческому дуэту мир смог увидеть картины: «В старом автобусе», «Посейдон спешит на помощь», «В ожидании чуда» и др.

кадр из фильма «Огонь, вода и... медные трубы», 1967 год (Л. Королёва слева)

Очень любил Лидию Георгиевну Александр Роу, хотя их первая встреча была не очень приятная. Режиссер снимал легендарную комедию «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1961). На роль бабы с большим синюшным носом пригласили Лидию Рюмину, однако она была на гастролях в Мурманске. Из актерского штата выбрали Королёву и направили к Роу.

Режиссер рвал и метал, но согласился посмотреть, как сыграет эпизод сцены малоизвестная актриса. Когда же Лидия Георгиевна предстала в гриме и мастерски сыграла роль, Михаил Артурович восторженно воскликнул: «Какая с..., сказала, что она даже текст не может запомнить?», и поцеловал Королёвой руку.

кадр из фильма «Варвара-краса, длинная коса», 1969 год

Замечательные фильмы-сказки с её участием смотрят не только дети, но и взрослые: «Варвара-краса, длинная коса» - Прасковья, «Огонь, вода и... медные трубы» - Царица, «Королевство кривых зеркал» - придворная дама.

Всего в кинокопилке актрисы почти девяносто картин, в основном играла роли второго плана и эпизоды. Последний раз Королёву пригласил Александр Шейн в остросюжетную ленту «Измена» (1998).

Личная жизнь

Отдав театру и кинематографу больше пятидесяти лет Лидию Королёву так и не удостоили никакого звания. Конечно, она могла взять диплом, послужной список киноролей и потрясти перед чиновниками один раз, другой... Наверное, после этого о ней вспомнили бы. Но этого актриса не сделала.

Не все знают, что благодаря Вячеславу Тихонову она получила категорию, а Борис Андреев добился, чтобы ей поставили в квартире телефон. Лидия Королёва была прекрасным человеком, дружила со многими актерами.

кадр из фильма «Старый дом», 1969 год (Л. Королёва справа)

Большую роль в её творческой жизни сыграли внешние данные и острохарактерный голос. Как для женщины, он был грубоватый, а временами даже пугающий. Ее приглашали изображать мультипликационных персонажей с неординарными голосовыми данными. А однажды пригласили озвучить гору, которая должна была дико хохотать, а потом стонать.

Лидия Георгиевна два раза выходила замуж. Первым супругом стал однокурсник - Павел Ульяновский. Молодые люди решили узаконить отношения в студенческие годы. Девушки завидовали Лидии, ведь юноша выделялся своей статью и красотой. В период советско-финской войны его призвали в армию, отважно воевал, командовал ротой и погиб на фронте.

Борис Беляков (https://www.kino-teatr.ru)

Второй муж Королёвой был тоже актером, они познакомились в Казахстане. Борис Беляков обладал прекрасными внешними данными, а по характеру был флегматиком, никогда не проявлял инициативу, держался всегда в стороне. У супругов родилась дочь Елена. Позже окончила Гнесинское училище, стала концертмейстером, прекрасно играет на фортепиано, занимается преподавательской деятельностью. Сейчас живет и работает в Бонне (Германия).

Борис Беляков как актер не состоялся, работал режиссером на телевидении. В конце пятидесятых супруги расстались. Самыми близкими у актрисы были – дочь и любимый внук. В 1997-м году она готовилась к юбилею, но, к сожалению, заболела и оказалась в больнице. Актрисе сделали сложную операцию, но с каждым днем ей становилось хуже.

Через пару лет женщина уже не вставала с постели. За ней ухаживал внук и подруга Галина Васькова. Королёва не теряла оптимизма и обещала друзьям обязательно встать на ноги. О том, что она страдала из-за ужасных болей, знали самые близкие люди.

Лидия Королёва (https://www.kino-teatr.ru)

Лидия Георгиевна ушла из жизни 18 октября 1999 года. Никто из Союза кинематографов и других организаций не пришли провести актрису в последний путь, да и в прессе об этом грустном событии никто ничего не написал. Её похоронили на Калитниковском кладбище в Москве.

Этот разговор с Александром Абдуловымсостоялся незадолго до того, как Александр Гаврилович узнал свой диагноз.Он руководил съемками своего фильма и чувствовал себя вполне бодро.

Тему болезни сегодня он категорически отказывается обсуждать, однако этот материал посмотрел уже в больнице и дал «добро» на публикацию. Актер, любимый миллионами, надеется на то, что судьба будет к нему благосклонна и позволит воплотить в жизнь все его планы. Вчера Александр Абдулов еще находился в гостинице при израильской клинике «Ихилов», где его регулярно навещают друзья. Не исключено, что уже сегодня на специально оборудованном самолете он сможет вернуться в Москву, где его так ждут на празднование 80-летия родного Ленкома.

– Если бы вам дали второй шанс, вы повторили бы свою жизнь?
– Не знаю. Я стоял у того камня из сказки, на котором написано: «Направо пойдешь, налево пойдешь…» И я через него не перешел.

– А что там было?
– Ничего особенного. История любви, история людей. Как оказалось, все это не так важно в жизни. Деньги, если их миллионы, не дают людям спокойно спать. Хотя это очень замечательно – иметь миллион. Но когда не нужно за него бояться. Есть и есть.

– Так бывает?
– Я не знаю. У меня не было миллиона. Но хотелось бы, чтобы так было.

– Вам приходилось отказываться от возможности получить этот миллион, чтобы не мараться?
– Было и такое.

– Не жалеете?
– Не жалею абсолютно.

– А ситуации, когда вы отказывались от денег, когда они вам были крайне необходимы, по этой же причине?
– И такое было.

– Таланту трудно быть гибким? Общаться с миром?
– А я стараюсь не общаться с миром. Или общаться как можно меньше. Потому что там нужно врать, юлить, а я не хочу этого делать.

– Тогда как вы находите деньги на свои картины?
– Среди всей этой жижи есть хорошие нормальные люди. У которых осталась совесть. Желание помочь театру, помочь кино.

– А если бы вы начинали сейчас и здесь и вход к реализации таланта был бы через компромисс с грязью?
– Думаю, что я не пошел бы на это.

– И отказались бы от профессии?
– Нет. Потому что мою профессию нельзя купить. Без таланта могут взять в театр. Но на сцену не выпустят.

– С театром понятно. В кино все сложнее. Пару лет назад деньги в нем были непонятно у кого…Что сейчас?
– Пена сходит. Стали улучшаться сценарии. Научились снимать сериалы. Нельзя сразу завести Ту-154. Сначала надо придумать два крыла.

– Если так пойдет дальше, то в будущем мы вернемся к прекрасному советскому кинематографу?
– Я не хочу никуда возвращаться. Да, в советском кинематографе было много замечательных картин. И надо помнить, что у нас это было. Я никогда не забуду Черкасова, Леонова. Но возвращаться никуда не надо. Надо идти дальше.

– Вы живете в будущем?
– Да. Я живу в будущем, преклоняя колени перед прошлым...

Автор: Веста Боровикова

Невероятно обаятельной и талантливой Валентине Кособуцкой не так часто предлагали играть ведущие роли. Однако, стоило ей хотя бы несколько минут побыть на экране, и она всецело завладевала вниманием телезрителей. А как великолепно сыграла Бабу-Ягу в мини-юбочке («Новогодние приключения Маши и Вити»), да и образ Федерико Распони («Труффальдино из Бергамо») заслуживает самых горячих аплодисментов.

кадр из фильма «Труффальдино из Бергамо», 1976 год

Детство и выбор профессии

Валентина Григорьевна коренная ленинградка, появилась на свет в октябре 1947 года. Сколько себя помнила – всегда хотела связать свою жизнь с искусством. Родители в этом её поддерживали. Девушка пела в школьном хоре, принимала активное участие в художественной самодеятельности, посещала драм. кружок.

Услышав однажды произведения в исполнении Ива Монтана, Валентина дала себе слово, что непременно будет петь также прекрасно, как кумир 50-х. Желание посвятить себя искусству с каждым годом становилось сильнее.

Валентина Кособуцкая (https://pp.userapi.com)

Как только Кособуцкая окончила школу, сразу подала документы в театральный институт. На экзаменах Валя потерпела неудачу, но от мечты не отказалась. Девушка устроилась на работу, а в свободное время занималась вокалом и училась танцевать. Через год поступила в ЛГИТМиК, и в 1972-м году успешно его окончила.

Еще в студенческие годы Валентина Григорьевна смогла привлечь руководство театра к своей персоне. Выпускнице предложили стать опереточной актрисой, но она его отвергла. Год служила в псковском драм. театре, а потом вернулась в родной город, и вскоре блистала на сцене когда-то отвергнутого Театра музыкальной комедии.

Кинороли

Дебютная роль состоялась в киноповести «Чтобы быть счастливым!» (1973 год), а через год сыграла необычную Бабу-Ягу в телеспектакле «Два клена». Тогда молодая актриса и представить не могла, что коварная злодейка принесет ей всесоюзную популярность, правда в другом фильме-сказке «Новогодние приключения Маши и Вити» (1975). Как же были удивлены взрослые и дети, когда увидели симпатичную, модно одетую, поющую Бабку-Ёжку.

кадр из фильма «Новогодние приключения Маши и Вити», (1975)

В 1976-м году состоялась премьера сразу двух кинолент с участием Кособуцкой: в комедийной экранизации «Весёлое сновидение, или Смех и слезы», роль дамы Треф и музыкально-приключенческой ленте «Труффальдино из Бергамо», где ей предстояло сыграть две роли – красавицу Беатриче и её лже-брата Федерико Распони.

кадр из фильма «Труффальдино из Бергамо», 1976 год

К сожалению, больше таких ярких ролей режиссеры Валентине Кособуцкой не предлагали. Всего в творческой биографии актрисы около сорока картин: легендарного детектива «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» - англичанка, детская кинолента «Книга заклинаний ведьмы Грамбиллы» - баронесса, драма «Хрустальное сердце» - тетушка, детской телепередаче «Сказка за сказкой» - несколько ролей, криминальной ленте «Шерлок Холмс» - Л. Бейкер и др. В прошлом году состоялась премьера остросюжетного многосерийного фильма «Купчино», в котором актриса сыграла мать Натальи.

кадр из фильма «Весёлое сновидение, или Смех и слезы», 1976 год, Георгий Вицин и Валентина Кособуцкая

В 2002-м году Валентина Григорьевна присвоили звание – Заслуженная артистка Российской Федерации. Многие коллеги позже говорили, что она давно была достойна этой чести. А некоторые искренне удивлялись: «Я и не знал, что Вы не Заслуженная!». Эти восклицания не обижают Валентину Григорьевну, ведь главные ценители таланта – зрители, и они её любят не из-за звания!

Личная жизнь

При всём уважении к своим поклонникам и почитателям, Валентина Григорьевна не раскрывает тайны семейной жизни. Единственный раз обмолвилась, что в ее жизни был мужчина, благодаря которому она совершенно по-другому начала смотреть на мир.

Валентина Кособуцкая (https://pp.userapi.com)

Сейчас Валентина Кособуцкая ведет активный образ жизни, играет в театре, снимается не только в художественных, но и документальных фильмах, участвует в творческих вечерах, делится актерским опытом с молодым поколением.