Кто же в детстве не мечтал отправиться в далекое путешествие и отыскать планету с разумными существами? Да, все этого хотели и, к сожалению, мечты не сбылись.

фильм «Москва-Кассиопея»

Но, у главных героев фантастического фильма «Москва-Кассиопея», это событие произошло в жизни. Они смогли отправиться на космическом корабле к планете, которая подала радиосигнал. В звездный состав экспедиции вошли юные школьники, которым на тот момент было всего четырнадцать лет. С ребятами происходят невероятные приключения, к ним на корабль (до старта) тайком пробрался выдумщик Федя Лобанов, который смог ускорить полет на 27 лет по бортовому времени.

фильм «Москва-Кассиопея»

После премьеры фантастического фильма «Москва-Кассиопея» прошло 44 года. Как изменились ребята за это время? Чем занимаются и живы ли вообще? Интересно, сможем ли мы их узнать?

Михаил Ершов в роли вундеркинда Вити Середы

На съёмки Миша Ершов попал случайно. Он участвовал на мероприятии в честь 50-летия пионерской организации. Ассистент режиссера картины увидела ребят и пригласила Михаила на пробы. Парень появился на съемочной площадке. Вид у него был серьёзный, поэтому Мише доверили роль вундеркинда. После учебы, в театральное училище не пошел, окончил технический ВУЗ. Сейчас работает инженером в Московском метрополитене.

Александр Григорьев сыграл Пашу Козелкова

Известно, что до армии ребята с Александром поддерживали отношения, о потом связь была утеряна. Григорьев хотел стать военным, но мечту свою не осуществил. После армии приехал домой в Москву и стал таксистом. Чем занимается Александр на данный момент, мы не знаем.

Владимир Савин сыграл Мишу Копаныгина

Владимир после окончания школы поступил на геологический факультет МГУ. Решил учиться дальше и окончил Академию внешней торговли. Какое-то время работал в организации «Красный крест». После съемок фильма дружил с Ириной Поповой. Ребята полюбили друг друга и будучи студентами поженились. К сожалению, семейная жизнь не удалась, супруги расстались. Поддерживает ли отношения с сыном Дмитрием, неизвестно.

Владимир Басов сыграл выдумщика Федю Лобанова

Сын знаменитых родителей Натальи Фатеевой и Владимира Басова. После развода родителей парень остался жить с матерью, рос трудным ребенком. В школе учителя не знали, что с ним делать. Володя курил, хулиганил, создавал массу проблем. Попав на съёмки фильма, парень повзрослел, стал более ответственным. После школы поступил во ВГИК на курс Сергея Бондарчука. Сыграл более тридцати ролей, попробовал свои силы, как режиссер, сняв картину «Бездна, круг седьмой» (1993). Женат на Ольге Басовой, у супругов в 1984 году родился сын Иван.

Ольга Битюкова сыграла Варю Кутейщикову

Оля родилась в актерской семье, папа Борис Битюков, мама Юлиана Бугаева. В фильме все съемки у девушки получались с первого дубля, очень нравилось сниматься в кино. После окончания школы подала документы во ВГИК, но не прошла по конкурсу. Решила учиться в Институте культуры, работала в библиотеке. Ольгу не оставляла мечта стать актрисой, но сначала она окончила институт легкой промышленности, а за тем ГИТИС. После развала Советского Союза работала дилером в одной известной компании. Потом вернулась в кинематограф. Ольга сыграла более чем в тридцати картинах. Муж актрисы, Владимир, не принадлежит к актерской профессии, работает столяром-краснодеревщиком. Сыну Федору 31 год, парень занимается ремонтом мототехники.

Ирина Савина (Попова) сыграла роль Кати Панфёровой

В статье использованы фотографии из сайта ivi.ru

У Ирины наверно лучше всех сложилась актерская судьба. Училась в школе-студии МХАТ. Актриса сыграла более чем в двадцати картинах. На её счету, огромное количество работ по дубляжу (около 250) отечественных и зарубежных фильмов. А еще, её голосом говорят мультипликационные и компьютерные герои. В 2001 году Савиной присвоили звание Заслуженной артистки России.

Первый раз вышла замуж за Владимира Савина, который играл Мишу Копаныгина. В этом браке родился сын Дмитрий (1980). Вторым мужем стал артист Борис Быстров, у супругов родился сын Николай. Работает в театре имени Ермоловой.

В данный момент во французском городе Канны, проходит 67-й по счету кинофестиваль, считающийся одним из столпов кинематографа и определяющего тренды кино на ближайший год. Вашему вниманию, небольшой экскурс в историю.

Идея о создании независимого кинофестиваля в Каннах появилась после того, как в 1938 году на Венецианском фестивале победила картина сына Муссолини. Первый Каннский фестиваль должен был пройти в 1939 году, но из-за войны его открытие пришлось отложить до 20 сентября 1946 года. С тех пор он проходит каждый год, за исключением 1948 и 1950 годов, когда он был отменен из-за нехватки средств. В 1955 году появилась знаменитая Пальмовая ветвь.

Далее вы найдёте несколько любопытных фотографий, повествующих о жизни знаменитостей прошлого "за кулисами" Каннского фестиваля.

Каннский кинофестиваль 1947 года.
34
1

Французская актриса Бриджит Бордо на пляже во время Каннского фестиваля 1953 года.
2

Софи Лорен – икона стиля 1954 года.
3

Американская актриса Грейс Келли в Каннах в 1955 году.
4

Грейс Келли делает снимок в Каннах во время международного кинофестиваля в 1955 году.
5

Софи Лорен и ее муж, итальянский режиссер Витторио Де Сика, на Каннском кинофестивале 1955 года.
6

Шведская актриса Ингрид Бергман за коктейльным столиком в Каннах, май 1956 года.
7

Мэрилин Монро? Нет, это британская актриса Диана Дорс, которая, к слову, также была секс-символом Голливуда. 1956 год.
8

Итальянка Софи Лорен посещает фестиваль в 1956-м году.
9

Пабло Пикассо и Бриджит Бардо в студии мастера в Кот д’Азур, апрель 1956 года.
10

Ким Новак на красной дорожке кинофестиваля в 1956 году. Оказываться, настоящее имя актрисы — Мэрилин, но ей пришлось сменить его, дабы у зрителей не возникало путаницы с Мэрилин Монро. Будущая Ким не хотела менять имя и долго не соглашалась на это.
11

Бриджит Бордо, 1956 год.
12

Элизабет Тейлор со своим третьим мужем Майком Тоддом, 1957.
13

Актриса Жа Жа Габор позирует на балконе в отеле в в Каннах, 1959 год.
14

Ким Новак и Кэри Грант танцуют на 12-м кинофестивале, 1959 год.
15

Аннет Вадим, актриса из Дании, греется на солнышке Сен-Тропе вместе со своей сестрой на 12-м Каннском кинофестивале, который прошёл в 1959 году.
16

Французы Жанна Моро и Жан-Поль Бельмондо, 1960.
17

Актёр Уоррен Битти и Натали Вуд на кинофестивале 1962 года.
18

Бетт Дэвис на 16-м Каннском кинофестивале 1963 года.
19

Шон Коннери прибывает к красной дорожке в мае 1965 года.
20

Актёр Майкл Кейн с моделями, 1966 год.
21

Джеральдина Чаплин прикуривает сигару за столом во время Каннского кинофестиваля, 1967 год.
22

Юморист, режиссер и певец Джерри Льюис шутит с фотографами, 1967 год.
23

Альфред Хичкок в лодке на Каннском кинофестивале 1972-го года.
24

Дастин Хоффман с супругой Энни Бирн в бассейне отеля, 1975 года.
25

Певица Джейн Биркин с фотоаппаратом, Канны, 1975 год.
26

14-летняя Джоди Фостер и Роберт Де Ниро, 1976.
27

Арнольд Шварценеггер позирует на пляже, окруженный девушками на 30-м Каннском кинофестивале 1977-го года. Он посетил фестиваль, чтобы представить "Качая железо", документальную ленту о бодибилдинге.
28

Шэрон Стоун на показе фильма "Основной инстинкт" в 1992 году.
29

Николь Кидман и Том Круз в 1992 году.
30

Ума Турман и Роберт Де Ниро в 1993 году.
31

Кайл Маклахлен и Линда Евангелиста, 1995 год.
32

Джонни Депп в 1995 году.
33

Представляем актёров и актрис отечественного и зарубежного кино, которые в этом году отмечают круглую и почётную дату – 80 лет. Все эти актёры хорошо известны нам по старым фильмам, многие активно снимаются и играют в театре по сей день, а также занимаются общественной деятельностью.

Адриано Челентано

Родился 6 января 1938 года в Милане (Италия).

Кристофер Ллойд

Родился 22 октября 1938 года в Стамфорде, штат Коннектикут (США).

Джон Войт

Родился 29 декабря 1938 года в Йонкерсе, штат Нью-Йорк (США).

Американский актёр, более известный как отец Анджелины Джоли.

Клаудия Кардинале

Родилась 15 апреля 1938 года в Хальк-эль-Уэде (Тунис).

Марина Влади

Родилась 10 мая 1938 года в Клиши-ла-Гаренн (Франция).

Беата Тышкевич

Родилась 14 августа 1938 года в Вилянуве (Польша).

Андрей Мягков

Родился 8 июля 1938 года в Санкт-Петербурге.

Лия Ахеджакова

Родилась 9 июля 1938 года в Днепропетровске (Украина).

Александр Збруев

Родился 31 марта 1938 года в Москве.

Лидия Федосеева-Шукшина

Родилась 25 сентября 1938 года в Санкт-Петербурге.

Вахтанг Кикабидзе

Родился 19 июля 1938 года в Тбилиси (Грузия).

Всеволод Шиловский

Родился 3 июня 1938 года в Москве.

Тамара Сёмина

Родилась 25 октября 1938 года в Льгове.

Марина Полицеймако

Родилась 10 мая 1938 года в Санкт-Петербурге.

Спасибо!

29 мая советскому и российскому актеру театра и кино Александру Абдулову исполнилось бы 65 лет.

Один из самых любимых и почитаемых зрителями артистов родился в 1953 году в Тобольске, где его отец в то время работал режиссером театра. Уже в 1956-м семья Абдулова вернулась в Фергану — к слову, именно этот город сам Александр Гавриилович считал своей родиной. Здесь же он еще в пятилетнем возрасте дебютирует на сцене — в спектакле «Кремлевские куранты» Русского драматического театра, худруком и создателем которого был Гавриил Абдулов, его папа.

К актерской карьере Абдулов поначалу не стремился, отдавая большее предпочтение спорту, однако все-таки попытался — пусть и по настоянию отца — поступить в театральное училище имени Щепкина в Москве: как оказалось, неудачно. Вернувшись домой, будущий народный артист РСФСР начинает учебу на факультете физкультуры Ферганского государственного педагогического института — благо, Абдулов в юношестве профессионально занимался фехтованием и даже был мастером спорта.

Его отношения с педагогическим, впрочем, получаются недолгими: всего спустя год Александр Гавриилович делает еще одну попытку стать актером и достигает в этом успеха. Абдулова принимают в ГИТИС.

Еще будучи студентом, артист дебютирует в кино — эпизодическая роль морпеха Козлова в ленте «Про Витю, про Машу и морскую пехоту» Михаила Пташука станосится для него первой. Всего спустя год, в 1975-м, Абдулова замечают в «Ленкоме». Молодого актера в столичный театр приглашает лично главный режиссер Марк Захаров, выделивший для себя талантливого студента в дипломном спектакле. Уже вскоре Абдулов впервые появляется на сцене «Ленкома»: ему доверяют роль лейтенанта Плужникова в спектакле по роману Бориса Васильева «В списках не значился».

Слава настигает Александра Гаврииловича немногим позднее, в 1978-м, когда на экраны выходит фильм «Обыкновенное чудо», поставленный все тем же Захаровым. Игра актера в картине по произведению Евгения Шварца настолько приходится по душе и зрителям, и режиссерам, что в распоряжении Абдулова тут же оказываются множественные предложения о звездных ролях.

Артист делает выбор свой выбор, и он оказывается правильным — уже в 1979-м проходят премьеры культовых фильмов «Место встречи изменить нельзя», «Тот самый Мюнхгаузен» и, конечно же, « С любимыми не расставайтесь», еще более закрепляющие успех молодого актера.

Параллельно с этим развивается и театральная карьера Абдулова: чего только стоит партия губернатора Калифорнии Фернандо в знаменитой рок-опере «Юнона и Авось».

Абдулова всегда выделяло умение ярко исполнить второстепенную, а то и третьестепенную роль. Так, например, было в культовой картине «Десять негритят» (1987) Станислава Говорухина по одноименному детективу Агаты Кристи, где Александр Гавриилович предстал в роли Энтони Марстона — имея совсем немного экранного времени, актер сумел стать одним из ярчайших явлений ленты, актерскому составу которой и без него можно было лишь завидовать.

Ближе к нулевым Абдулов решил попробовать себя режиссером, сняв среди прочего «Бременских музыкантов и Co». Вместе с тем он продолжал активную актерскую деятельность, работая в целом ряде проектов одновременно.

Все изменилось во второй половине 2007-го. В августе у Абдулова обострилась язва, на фоне проведенной по этому поводу операции начались серьезные проблемы с сердцем, а врачи констатировали ему неизлечимую стадию рака легкого, возникшего, как считается, в результате многолетнего курения...

В декабре он выписался из больницы и в последний раз официально вышел в свет — на торжественную церемонию, проходившую в Кремле.

Александра Гаврииловича не стало 3 января 2008-го — в критическом состоянии он был доставлен в госпиталь, где вскоре скончался.

Как позднее рассказывал один из друзей и коллег артиста, злосчастный рак, скорее всего, можно было обнаружить задолго до четвертой стадии болезни.

«У Абдулова болела спина, и кто-то ему посоветовал пить сильные обезболивающие, которые, как я думаю, спровоцировали язву желудка. А на самом деле это была история с легкими, боль от которых отдавалась в позвоночник,

— говорил товарищ Абдулова в одном из интервью.

По его словам, любимый всеми актер «сгорал на глазах» от сумасшедшего темпа жизни.

«Он сгорал на глазах при такой интенсивной жизни. У него были проблемы с ногами — не хватило времени долечить их. Мне кажется, у Саши за год проходило все пять лет. Почти как на войне. Но он чувствовал себя комфортно. Возможно, нужно было бросить все и позаботиться о здоровье. Но он считал, что жизнь и так штука короткая», — цитирует коллегу Абдулова «Комсомольская правда».

У Александра Гаврииловича остались две дочери от разных женщин, причем второму ребенку актера на момент кончины отца еще не исполнилось и года.

Панихида по Абдулову состоялась спустя несколько дней после его смерти в «Ленкоме», которому тот верой и правдой служил на протяжении стольких лет.

Прощаясь с артистом, актер Олег Янковский заявил, что Абдулов «ушел из жизни ребенком».

«Наш дом так осиротел за последние годы, что и слов нет, и слез, а когда дети уходят, то вообще рвется логика. Я не оговорился, потому что он ушел от нас ребенком. Его первая роль была на этой сцене, здесь он формировался, окреп, делал глупости и делал прекрасное»,

— сказал тогда Янковский.

Спустя 10 лет, 29 мая 2018 года, в «Ленкоме» вновь будут вспоминать Абдулова — во вторник в театре состоится вечер памяти народного артиста, участие в котором примут многие актеры труппы.

Александр Абдулов в роли Робин Гуда в сцене из телеспектакля «Художник из Шервудского леса», 1980 год

Александра Захарова в роли Эльзы и Александр Абдулов в роли Ланселота на съемках фильма Марк Захарова «Убить дракона», 1988 год

вгения Симонова и Александр Абдулов в фильме «Обыкновенное чудо», 1978 год

Александр Абдулов в сцене из фильма Леонида Филатова «Сукины дети», 1990 год

Итальянский актер Марчелло Мастроянни и советский актер Александр Абдулов с жителями Одессы во время кинофестиваля «Золотой Дюк», 1988 год

Александр Абдулов и Леонид Ярмольник перед премьерой фильма Владимира Фокина по повести Людмилы Улицкой «Ниоткуда с любовью, или Веселые похороны» в Москве, 2007 год

Александр Абдулов, его супруга Ирина Алферова и дочь Ксения у себя дома в Москве, 1982 год

Артист Александр Абдулов в роли Хоакина Мурьеты в спектакле театра имени Ленинского комсомола «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» по мотивам произведения Пабло Неруды, 1982 год

Александр Абдулов в сцене из спектакля «Юнона и Авось» в театре имени Ленинского Комсомола, 1981 год

Борис Клюев и Александр Абдулов во время чемпионата московских театров по футболу, 1987 год

Во время церемонии прощания с Александром Абдуловым в театре «Ленком», 2008 год

Дмитрий Харатьян (в роли агента КГБ Федора Соколова) - возраст 58 лет

Дмитрий Харатьян снялся более, чем в пятидесяти фильмах. В последние годы актер ведет развлекательные передачи на ведущих каналах страны.

Андрей Мягков (в роли дядя Миша) - возраст 79 лет

Заслуженный артист Российской Федерации. Снимался во многих культовых советских фильмах. Андрей долгое время работал преподавателем в школе-студии МХАТ. Сейчас практически не снимается. По его признанию, ему не нравится современное российское киноискусство.

Армен Джигарханян (в роли Каца) - возраст 82 года

Армен Джигарханян был признан одним из самых востребованных советских и российских артистов. Его имя даже занесли в Книгу рекордов Гиннесса, как актер сыгравший наибольшее количество ролей в кино (больше 260).

Келли Макгиллис (в роли агента Мэри Стар) - возраст 60 лет

Актриса достаточно известна у себя на родине, в США. Она принимала участие в таких фильмах, как "Свидетель", "Лучший стрелок", "Сладкая месть". В последние годы она предпочитает выступать на сцене театра.

В годы «золотого века» СССР в стране невозможно было услышать такие слова как «звезда шоу-бизнеса» или «секс-символ». Эти женщины были известны не благодаря своему экстравагантному поведению, провоцирующему шум в прессе, откровенным нарядам или позированию с политическими лидерами. Единственными инструментами, которыми они располагали, были их потрясающая красота, талант и профессиональное мастерство.

1. Анастасия Вертинская

Поскольку этот список не является результатом демократического голосования, мы расположили звезд в случайном порядке. Начнем с советской Греты Гарбо – Анастасии Вертинской – женщины, обладающей поразительной красотой, и, в то же время, необычайно высоким интеллектом.

Эта советская актриса сыграла главные роли в бесчисленных классических постановках, снискав огромную славу в нежном возрасте, едва перешагнув пятнадцатилетний рубеж, после выхода фильма «Алые паруса». Потом были такие шедевры как «Анна Каренина», «Война и мир» и «Мастер и Маргарита», а также главные роли одновременно в двух ведущих российских театрах.

В период расцвета Вертинская была объектом обожания и безумной зависти во всех уголках Советского Союза.

2. Наталья Варлей

Наталья Варлей – единственная в своем роде: миниатюрная брюнетка из культовой классической кинокомедии «Кавказская пленница» (1967), с ее «фирменной» стрижкой, была не просто актрисой (она по-прежнему играет), но и гимнасткой на трапеции в Московском цирке.

По отцовской линии ее родословная восходит к жокею из Уэльса, приглашенному в Россию в девятнадцатом веке для управления конным заводом. Со стороны матери можно обнаружить французские и немецкие корни. Эта неземная красавица также является дальней родственницей писателя графа Алексея Толстого.

Наталья Варлей была хилым ребенком, страдавшим от сердечной патологии, и ей нельзя было заниматься спортом, однако она рискнула всем, поступила в цирк, и попала на большой экран в 1965 году, когда цирковая труппа гастролировала в Одессе, и ее заметили благодаря неподражаемому сценическому образу.

3. Виктория Федорова

Трудно найти в истории советского кино другую столь трагическую историю, как судьба Виктории Федоровой.

Эта блестящая актриса родилась в 1946 году. Ее родителями были американский адмирал Джексон Тейт и знаменитая российская актриса Зоя Федорова. Ее отец, в то время атташе Госдепартамента США, работавший в Москве, был предупрежден советской службой безопасности, что он должен прекратить этот роман. Однако, когда информация дошла до самого Иосифа Сталина, Тейт был объявлен персоной нон грата в СССР, а мать Виктории Федоровой была отправлена в Сибирь на восемь лет.

Лишь после смерти Сталина она смогла выйти на свободу. Виктория, названная в честь дня победы в Европе (VE Day, 8 мая), возможно, так и не познакомилась бы со своим отцом, если бы профессор университета Коннектикута не узнал ее историю и не связался бы с Тейтом. Затем была долгая кампания, борьба за то, чтобы советское правительство разрешило его дочери переехать в США. И она сделала это, выйдя замуж в июне 1975 года, за несколько дней до истечения срока действия ее визы.

Помимо прочих ролей, Федорова сыграла в постановке «Преступление и наказание» по роману Достоевского. Она умерла от рака легких в 2012 году в Гринвич-Тауншип, штат Пенсильвания.

4. Наталия Андрейченко

Эта Мери Поппинс Советского Союза была своего рода иконой позднесоветского кино, поскольку сексуальная привлекательность стала в те годы обычной темой. Сыграв свою первую крупную роль в эпопее «Сибириада» Андрона Кончаловского (1979), она начала успешную карьеру. Эта роль принесла ей общенациональную известность и признание.

Ее способность до неузнаваемости менять свой внешний вид, была просто поразительной. Благодаря этому, амплуа актрисы включало широчайший спектр образов, от строгой и чопорной, выглядящей почти по-британски Мэри Поппинс, до обнаженной, едва ли не порнографической барыни из «Леди Макбет Мценского уезда» (1990), поставленной по одноименному очерку Лескова.

В свои 62 Андрейченко все еще прекрасно выглядит, скорее всего, благодаря сыроедению и йоге, но вообще-то это большой секрет.

5. Наталья Негода

Еще одна Наталья в нашем списке, с той небольшой разницей, что эта Наталья оказалась первой советской моделью американского издания Playboy.

Вместе со своими современниками Наталья Негода стала свидетельницей распада Советского Союза, и она воспользовалась переменами, в том числе играя весьма рискованные роли, такие как в фильме «Маленькая вера».

Эта роль принесла ей широкую известность как первой женщине в отечественном кино, снявшейся обнаженной. Этот фильм остается самым скандальным советским фильмом, а Негоду часто называют последней звездой советского кино.

6. Ирина Алферова

Одна из самых красивых женщин советского кино, Ирина Алферова приобрела известность благодаря своей роли Констанции Бонасье в «Трех мушкетерах» (1978). Часто можно услышать, что в семидесятые годы по ней судили о том, как выглядит русская красавица.

В возрасте 17 лет Алферова переехала в Москву из провинциального Новосибирска и поступила в театральное училище, где однокурсницы прозвали ее «девушка с глазами». К сожалению, «губы и глаза, ничего более» – так, согласно слухам, говорили о ней некоторые режиссеры. Однако, это не помешало ей стать настоящей легендой советского кино.

7. Любовь Полищук

Одна из специфических особенностей Любови Полищук – это ее сверхъестественная (и совершенно нерусская) способность выглядеть так, будто она не осознает своей красоты. Полищук никогда не смущало, если нужно было выглядеть на экране глупой.

Эта актриса театра и кино, приехавшая в столицу из Омска, продолжала играть до своей безвременной смерти от рака в 2006 году, когда ей было всего 57 лет. Она навсегда останется в сердцах россиян благодаря своей роли в экранизации «Двенадцати стульев» и бесчисленным другим блестящим ролям в кино.

8. Любовь Орлова

На протяжении десятилетий Любовь Орлова считалась в Советском Союзе воплощением красоты, стиля и грации. Она обладала редким артистическим талантом, с которым можно только родиться. Заслуженная артистка СССР и лауреат Сталинской премии – трудно представить, что ее путь к славе был долгим и тернистым.

Бедное детство и безумные мечты о Московской консерватории в конечном итоге привели к ее случайной встрече с будущим мужем, режиссером Григорием Александровым, за которого она вышла, когда тот отбывал наказание в Гулаге. Фильмы, такие как «Веселые ребята», «Цирк» и «Волга-Волга», навсегда вошли в историю советского кино и в советское коллективное сознание, а Орлова остается их главной жемчужиной. Актриса скончалась в 1975 году после долгой борьбы с раком желудка.

Специально для mixstuff – Игорь Абрамов

Без сомнения его знает все старшее поколение зрителей и те кто любит старые добрые советские картины, едва посмотрев на фото актера сразу вспоминается медвежатник Федька Бык из "Зеленого фургона" ну и конечно Фабио из "Собаки на сене". К сожалению Виктора Ильичева уже нет с нами, давайте вместе вспомним историю жизни этого обаятельного актера и человека...

Виктор Григорьевич Ильичев родился в 1946 году в Ленинграде, с ранних школьных лет парня тянуло к прекрасному, Вите всегда хотелось заниматься искусством, родители записали его в Театр юношеского творчества при Дворце пионеров, Занятия очень нравились Виктору и он продолжил их уже на более серьезном уровне занимаясь в театральной студии при театре Ленсовета , поэтому выбор профессии уже не был трудной проблемой для Ильичева.

По окончании десятилетки способный парень отправился поступать в Ленинградский театральный институт, попытка удалась с первого раза Ильичев был принят на курс знаменитого мастера Георгия Товстоногова, отлично учился и играл главные роли в студенческих спектаклях. Закончив вуз в 1967 году Виктор был принят в Ленинградский театр Ленинского комсомола, где проработал шесть лет играя второстепенные роли, затем перешел в театр Комиссаржевской проработав там два года.

Федька Бык "Зеленый фургон"

Решив попробовать себя в кино в 1977 году Виктор становится актером киностудии "Ленфильм", хотя опыт съемок у него уже был , еще студентом Ильичев сыграл в мелодраме "Старшая сестра" с Дорониной в главной роли небольшой эпизод. Первой серьезной работой стала главная роль в картине Ильи Авербаха "Личная жизнь Кузяева Валентина". Его роли самые разные, скромные обаятельные парни, всегда застенчивые неловкие иногда трусливые и бесхребетные, но всегда одно только появление в кадре Ильичева вызывало улыбку у зрителя.

"Собака на сене" Фабио

Женой Виктора стала выпускница Вагановского училища балерина Светлана Осиева, они познакомились на студенческой вечеринке в 1968 году, поженились через год отпразновав пышную веселую свадьбу со множеством друзей. Вскоре на свет появился сын, мальчика назвали Михаилом, он так же пошел по стопам отца вначале окончив ЛГИТМИК, позднее уже в эмиграции он стал экономистом закончив университет и актером не работал.

Виктор с женой Светланой во Флориде

Виктор был популярным актером, его с удовольствием снимали режиссеры, популярность ему принесли известные картины ставшие классикой советского кино "Собака на сене", "Зеленый фургон", "Самая обаятельная и привлекательная" "Трест который лопнул", "Инспектор ГАИ", "Гений" и многие другие.

Виктор Григорьевич Ильичев был одним из самых снимаемых актеров советского кино, на его творческом счету более 120 кинокартин.

Но начались суровые голодные времена 90-х, жена Виктора Светлана оттанцевав более 20 лет на сцене Мариинского театра вышла на пенсию и преподавала в училище, потом получила предложение преподавать за границей, сначала это была Португалия, потом Италия в конце концов Светлана окончательно переехала в США во Флориду. Виктор же стал страдать от невостребованности, ролей практически не было, кино не снимали, а то что предлагали он отвергал из за второсортности материала не желая опускаться до такого уровня. В конце концов он так же принял решение и вслед за женой эмигрировал.

Ильичев с сыном Михаилом

С трудом привыкая Виктор Григорьевич постепенно втянулся в заграничную жизнь, начал учить язык, потом к ним с женой переехал сын, супруги получили гражданство и продали жилье в Питере, купив себе роскошный дом во Флориде. В 2000 годах Ильичев снялся в нескольких русскоязычных фильмах , которые снимались в США, но они прошли незамеченными, актер очень хотел сниматься и надеялся на приглашения из России, но выросло новое поколение и он был не востребован. С большим удовольствием он путешествовал вместе с сыном на автомобилях по Америке.

В 2008 году Виктор неожиданно заболел, несколько дней держалась температура, когда актер прошел обследование установили страшный диагноз, рак мочевого пузыря 4-й стадии, врачи сказали что жить осталось полгода если не сделать операцию, но и тут гарантии не было. Сложнейшая операция была проведена, Ильичеву пересадили новый мочевой пузырь, все прошло вроде бы успешно, актер восстановился и стал вести привычный образ жизни, даже играл в теннис. Но спустя год болезнь предательски вернулась, восемь месяцев проводили курс химио терапии и всяческих облучений, Виктор Григорьевич принимал разные экспериментальные препараты борясь за жизнь до самого конца, но метастазы распостранялись и ничего уже сделать было нельзя. Виктора Ильичёва не стало 8 октября 2010 года. Актер похоронен в городе Бока-Ратон, штат Флорида.

Последние годы жизни. Виктор Григорьевич Ильичев

Один из художников, практикующих цифровую живопись - немецкий иллюстратор Gerald Jelitto. В своих работах он чаще всего предпочитает изображать женские образы.

Тематика обширная - портретная живопись, тематические картины, фантастические и фэнтезийные сюжеты.

Цифровая живопись в современном творчестве дает большие возможности для детального и подробного отображения любого предмета. Современные технические возможности - программы и компьютеры, при правильном и талантливом обращении способны ввести в заблуждение самого придирчивого зрителя.

Gerald Jelitto, безусловно, в современной цифровой живописи является одним из талантливых и подающих надежды художников. Его имя широко известно в узких кругах, а творчество имеет множество поклонников по всему миру.

Когда-то советские зрители с упоением смотрели на молодую красавицу, актрису Аллу Ларионову. Прекрасные «Анна на шее», «Двенадцатая ночь», «Ко мне, Мухтар!» и многие другие картины продемонстрировали и талант, и прекрасные внешние данные Ларионовой.

А еще раньше за роль Любавы в «Садко» она обрела признание на самом Венецианском кинофестивале.

Конечно, Аллочку Ларионову просто обожали мужчины. Корзины с цветами ей слал Александр Вертинский, а пылкие слова о вечной любви писали Жерар Филип и Михаил Жаров. И вот настал момент, когда внимание на молодую актрису обратил сам министр культуры!

Тогда эту должность занимал Георгий Александров. Как рассказывала потом Ларионова, министр пришел на съемки «Двенадцатой ночи» и, лишь мельком взглянув на актрису, замер на месте.

Александров стал главным поклонником Ларионовой и тем самым в итоге загубил ее только начавшуюся карьеру…

Дело в том, что вскоре Александрова сняли с поста министра. Советская действительность была такова, что все протеже предыдущего руководителя автоматически стали изгоями. Ларионову больше не приглашали в кино, это считалось моветоном и в целом рискованным шагом. Красота и талант Аллы стали пропадать в безвестности…

К счастью для актрисы много лет ее руки добивался актер Николай Рыбников. Именно он стал тем единственным, кто не отвернулся от Ларионовой и не оставил попыток покорить ее сердце.

Более трех десятков лет Ларионова прожила счастливым браком с Рыбниковым и жалела лишь о том, что на заре своей кинокарьеры под давление начальства отказалась сниматься в картинах у великолепного Чарли Чаплина...

Рождение балерины, 1966 год. Автор: Юрий Абрамочкин.
За полвека легендарный советский фотограф-документалист Юрий Абрамочкин объездил с фотоаппаратом полпланеты, а в объективе его камеры побывали не только политические лидеры разных стран ХХ века, но и артисты, писатели, учёные и космонавты. Но помимо выдающихся деятелей прошлого столетия автор очень любил снимать простых людей, показывая их жизнь и характер как на ладони.

Переселенцы, 1964 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Экипаж «Три богатыря», 1980 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Ямал, 1964 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Регулировщик, Москва, Красная площадь, 1962 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Семейный ремонт автомобиля. Автор: Юрий Абрамочкин.

Юрию Абрамочкину удавались портреты, прежде всего потому, что ему всегда были интересны люди, независимо от их статуса, профессии и возраста. Так же он умел и любил снимать детей. Без слащавой сентиментальности, умиления и лирического сюсюканья, но зато – с юмором и сдержанной мужской теплотой. Созданные им снимки настолько живые, искренние и настоящие, что и по сей день, производят неизгладимое впечатление, как на зрителя, так и на современных фотографов. По словам автора, он всегда любил промежуточные кадры, когда все после протокольного позирования, начинали вести себя максимально естественно. Впрочем, каждый раз, глядя на работы Юрия, кажется, что люди совсем не умеют вести себя иначе. Даже когда он фотографировал двух легендарных авиаконструкторов – Туполева и Илюшина, облачённых в костюмы со звёздами Героев Соцтруда, сидящих на ступеньках трапа самолёта, ему удалось снять их так, что на фото видны не только характер каждого из них, но и груз жизни, а так же масштаб личности и эпоха.

Советские авиаконструкторы А. Н. Туполев и С. В. Ильюшин. Автор: Юрий Абрамочкин.

Женщины стирают бельё на реке. Автор: Юрий Абрамочкин.

Вячеслав Зайцев в молодости (слева). Автор: Юрий Абрамочкин.

Джигиты, Дагестан, 1968 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Леонид Брежнев и Устинов на трибуне Мавзолея Ленина 7 ноября 1982 года. Жить Брежневу оставалось менее трёх суток. Автор: Юрий Абрамочкин.

«Прежде всего, фотограф не должен хвататься за камеру в первый момент знакомства с человеком. Ему необходимо проявить выдержку, присмотреться к нему, создать непринуждённо-доверительную атмосферу и лишь тогда начинать съёмку. А после окончания съёмки с человеком надо расстаться по-доброму. Ведь если репортёр уважает себя, то он должен уважать и человека, которого снимает», — говорит мастер фотосъёмки.

Похороны Константина Черненко. Москва, 1985 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Очередь в Мавзолей, 1987 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Горбачёв и Рейган. Автор: Юрий Абрамочкин.

«Бони Эм» на Красной площади, 1978 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Юрий Гагарин, Гжатск, 1961 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

«Я человек-непоседа, — говорит о себе Юрий. – Сегодня мне интересно одно, завтра – другое. Поэтому я считают наиболее интересной жанровую фотографию, отдавая предпочтение живости местности. Ведь главная задача состоит в том, чтобы «поймать» характерный момент для каждого случая», — рассказывает фотограф.

Целина молодела, Кустанайская область, 1962 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Рыбаки. Автор: Юрий Абрамочкин.

Зачёт по стрельбе. Автор: Юрий Абрамочкин.

Короткий перекус и школьные новости. Москва, 1965 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Уборка после парада, 1989 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Юрий Абрамочкин – один из самых известных фотографов-документалистов, чьи работы вошли в золотой фонд советской фотожурналистики. Среди множества наград, которыми он заслуженно гордится — премия «Золотой глаз» международного конкурса World Press Photo (1987 год). И совсем неудивительно, что его выставки, помимо России, проводились в Венгрии, Сирии, Чехословакии, Голландии, Индии, Франции и других странах. Ведь многие кадры, став классикой советской фотографией, служат наглядным пособием для современных фотографов, которые, изучая их, стараются видеть значимое в мелочах и повседневной жизни…

Леонид Ильич Брежнев среди пионеров. Автор: Юрий Абрамочкин.

Москва строится. Автор: Юрий Абрамочкин.

Лезгинка Махмуда Эсамбаева. Предгорье Грозного, 1971 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Эдита Пьеха зажигает. Автор: Юрий Абрамочкин.

Юрий Абрамочкин с Юрием Гагариным, 1961 год. Автор: Юрий Абрамочкин.

Сочетая документальную и художественную съёмку, мэтр литовской фотографии Антанас Суткус создал множество правдивых работ, в которых запечатлены моменты из жизни людей времён советской Литвы.

Лорен Коэн - американская фотомодель и актриса, известная на по таким ролям, как Бэла Талбот в сериале "Сверхъестественное", Роуз из сериала "Дневники вампира" и Мэгги из "Ходячих мертвецов".

В 1954 году вышел замечательный фильм советского кинематографа под названием «Максимка». Сейчас о «Максимке» помнят лишь единицы, но в свое время посмотрело свыше 30 млн зрителей! Работа Владимира Брауна сильно отличалась от других, ведь главную роль исполнил 9-летний темнокожий мальчик Анатолий Бовыкин.

Происхождение мальчика исполнено тайн. Известно лишь то, что его мать была русской и жила в Архангельске, а отец был американским матросом, поставляющим военную экипировку для СССР. О судьбе солдата ничего не известно, предположительно, он погиб от снарядов немецкой авиации.

Мальчик рос веселым и добродушным, но постоянно подвергался насмешкам со стороны сверстников из-за оттенка кожи. Жизнь Толи Бовыкина заиграла новыми красками в 1952 году, когда в его город приехали актер Николай Крючков и сценарист Григорий Колтунов.

Благодаря энергичности и харизме 9-летний мальчик моментально завоевал расположение участников киносъемок. Они пригласили Бовыкина в Одессу для работы над фильмом «Максимка». Таким образом дебют темнокожего парня начался с главной роли.

Тысячи зрителей переживали судьбу бедного мальчика, брошенного на произвол судьбы после кораблекрушения. В ходе фильма русские матросы обнаружили запуганного работорговцами Максимку и он начал помогать собратьям по делу. В итоге мальчик становится юнгой флота.

Примечательно, что кожа мулата показалась режиссеру недостаточно темной, поэтому мальчика гримировали. Также для роли юный актер отращивал волосы, ведь его мать Александра предпочитала коротко стричь сына.

Роль Максимки сделала Толю популярным на весь СССР и предложения от именитых режиссеров сыпались одно за другим. Впрочем, мальчику не судилось продолжить актерскую карьеру: в Архангельске его вместе с матерью ждал старший брат, и вскоре после завершения съемок парень вернулся в родной город.

О дальнейшей судьбе Бовыкина практически ничего не известно, но любителей кино поразила новость о гибели мальчика спустя 6 лет после выхода фильма. Слухи гласили о гибели от сахарного диабета, о летальном исходе в драке и даже о том, что во время съемок Анатолий наглотался морской воды, которая впоследствии сказалась на легких.

Александра Бовыкина отрицала подобные заявления. По ее словам, мальчику никогда не сиделось на месте и однажды он катался на грузовике, держась за кузов. Не удержавшись, Толя свалился на землю и сильно повредил голову, это и стало причиной смерти.

Рассказ матери подтверждали ее соседи. Память мальчика увековечили памятником в Туапсе, а изображение мальчика красовалось на шоколадных конфетах «Максимка» от украинского производителя.

Сейчас Матлюбе Алимовой 63 года. Еще в юности она стала актрисой. Ее дебютной работой была роль в телесериале «Маленькие трагедии». Там вместе с выпускницей ВГИКа, уроженкой маленького узбекского города Андижан снимались известные артисты: Владимир Высоцкий, Иннокентий Смоктуновский и Наталья Белохвостикова. Известность ей принес культовый фильм «Цыган», в котором она сыграла яркую девушку Настю.

Позже Алимова снялась еще в нескольких фильмах, а в 90-х совсем пропала с экранов. Ходили слухи, что она стала страдать алкогольной зависимостью, а также что у нее совсем нет денег на проживание. Однако все оказалось иначе. После развала СССР киностудия «Узбекфильм» перестала давать ей роли, так как актриса не владела узбекским языком, а с обретением Узбекистаном независимости фильмы там стали снимать только на родном языке. Долгое время она была без работы, а затем перебралась в Ташкент и занялась рукоделием — реставрировала ковры.

Однако денег вскоре перестало хватать, и Матлюба переехала в Москву. Сначала она поселилась в комнате при церкви и стала глубоко верующим человеком. Потом ей пришлось перебраться к племянникам. На жизнь актриса стала зарабатывать, давая концерты. Сейчас она снова живет в Ташкенте. Алимова обитает в небольшой однокомнатной квартире совершенно одна. Она после неудачного первого брака так и не встретила новую любовь. Однако актриса надеется, что ей еще поступят предложения от режиссеров. Она мечтает жить в России, сообщает EG.ru.

John Gannam


Rudolph Belarski


Al Buell


August Bleser


Herbert Morton Stoops


Mead Schaeffer


James Bana


Ernest Darcy


Haddon Sundblom


Coby Whitmore


Tom Miller


Elmore J. Brown


Coby Whitmore


Ray Johnson


Ray Johnson


Robert Stanley


John Jones


Al Buell,


August Bleser


August Bleser


Lu Kimmel


Arsen Roje


George Porter


Alexander Sharpe Ross


Charles Edward Chambers


Martin Hoffman


Victor Livoti


Gary McLaughlin


August Bleser


Charles Gehm


Coby Whitmore


Phil Berry

Учась во французской спецшколе Анна собиралась поступать на филфак МГУ. Но та творческая следа в которой она росла оказала на нее судьбоносное влияние. Воспитанная дедушкой режиссером Яковом Кракопольским и бабушкой Екатериной Гущиной она выбрала искусство. Пройдя экранный путь от скромной принцессы скрывающийся под личиной бродячей комедиантки до императрицы Марии Александровны сыграв при этом массу приятных зрителю ролей, сейчас Анна Леонардовна воспитывает новое поколение артистов в родном для себя театральном училище им. Щукина. Дочь актриса Екатерина Дубровская пошла по ее стопам.

https://youtu.be/AeruUcYhp0A

Твой брат Валентин (1981)

Любовью за любовь (1983)

Капитан Фракасс (1984)

Михайло Ломоносов (1984-1986)

Сказки старого волшебника (1984)

Матрос Железняк (1985)

Честь имею (1987)

Простые истины (1999-2003)

Институт благородных девиц (2010-2011)