Quantcast
Channel: Блог сайта «Ностальгический клуб любителей кино .»
Viewing all 5889 articles
Browse latest View live

Неувядающая элегантная красота Элины Быстрицкой.

0
0

В это трудно поверить но героине культовой экранизации "Тихого Дона" и Великой Отечественной Войны сегодня исполнилось 90!


«Побег из Рио» и еще 6 фильмов о том, как девочки уходят в отрыв

0
0

Для тех, кто все еще сомневается, что нежные барышни по части отдыха дадут фору любому мужчине, мы собрали семь фильмов о том, как девочки иногда проводят досуг.

Побег из Рио

Три молодых француженки получают приглашение на бразильскую свадьбу общей подруги, и, недолго думая, отправляются в яркий и завораживающий Рио-де-Жанейро. Накануне свадьбы девушки идут развлечься в местный клуб и попадают в передрягу, финалом которой становится случайная гибель одного из посетителей. Испугавшись полиции, парижанки сбегают с места происшествия в расчете замять дело, но на следующий день выясняется, что погибший был женихом их подруги.

Очень плохие девчонки

Пять подруг по колледжу решают вспомнить прошлое и устроить отвязный девичник перед замужеством одной из них. Выпивка, танцы, традиционный стриптизер — девочки гуляют на всю катушку. Но в разгар веселья случайно умирает стриптизер, и у героинь начинаются серьёзные проблемы.

Холостячки

Три подруги приезжают на свадьбу бывшей одноклассницы и случайно портят ей свадебное платье. С этого начинается головокружительный марш-бросок по стрип-клубам, туалетным комнатам и чужим спальням.

Девичник в Вегасе

У Энни полный бардак в личной жизни, ей совсем не до веселья. Но ради девичника лучшей подруги придется обо всем забыть! Девочки оторвутся так, как мальчикам и не снилось…

Сестры

Узнав о том, что родители выставили на продажу дом, в котором они выросли, давно повзрослевшие Мора и Кейт решают закатить в нем грандиозную прощальную вечеринку и оторваться словно тинейджеры.

Очень плохие мамочки

Эми крутится как белка в колесе, пытаясь быть лучшей на свете мамой, прекрасной женой и отличной работницей. Накопив критическую массу усталости, она объединяется с еще двумя замученными мамашами, и вместе они решают уйти в полный отрыв.

В активном поиске

Расставшись с бойфрендом, Элис решает сменить обстановку и переезжает к сестре. Вскоре она знакомится с Робин, чья жизнь представляет из себя череду вечеринок и бесконечное веселье.

Лариса Буркова. Шукшин считал её самородком, а она докатилась до сторожа.

0
0

Много талантливых людей породила матушка-природа, дала возможность во всех гранях блеснуть своей красотой, стремительно взлететь в высь, почувствовать вкус славы и... умереть в одиночестве.

фильм "Африканым"

фильм "Африканым"

Василий Шукшин восхищался актрисой и считал ее самородком советского кинематографа. Знаменитой Лариса Буркова стала после премьеры фильма «Живет такой парень», снятый Шукшиным в 1964 году. На тот момент актриса уже снялась в двух картинах: «У крутого яра» Киры Муратовой и «Стежки-дорожки» Олега Борисова. Роль Кати Лизуновой была для Бурковой самой яркой, все последующие роли не смогли затмить ее, хотя некоторые все же были интересными.

фильм "Живет такой парень"

фильм "Живет такой парень"

После окончания школы в родном городе Камня-на-Оби, она поехала в Москву и поступила во ВГИК на актерский факультет. Лариса успешно окончила институт и ее сразу же пригласили на роль Шуры в картину «Застава Ильича» (1964).

Первое время она работала в киностудии им. «Довженка», а в 1965 году по приглашению переходит на «Ленфильм». После удачной роли Ларисы в фильме «Живет такой парень», Василий Шукшин хотел снимать ее в своей картине «Калина красная», но встретил Лидию Федосееву и роль уплыла к белокурой красавице. А жаль, эта роль могла стать новым толчком в творческой судьбе актрисы, но не сложилось...

фильм "Застава Ильича", Лариса Буркова справа

фильм "Застава Ильича", Лариса Буркова справа

Творческая жизнь Ларисы Матвеевны продолжалась не долго, всего 18 лет (1961-1979). За это время ею было сыграно 20 ролей, она покинула кинематограф очень рано в 39 лет. По неизвестным причинам, актрисе перестают давать роли, а в трудовой книжке сделали запись, что она переведена с актрисы в укладчицу-упаковщицу Ленинградского завода «Пластприбор». Через некоторое время еще одна запись, теперь она рабочая в цеху химобъединения «Оутябрь».

Помыкавшись без работы в Ленинграде, Лариса в 1984 году возвращается на родину вместе с малолетней дочерью Настей, живет вместе с мамой. По специальности устроиться нигде не могла и стала библиотекарем. Проработав два месяца перешла в цех по переработке шерсти. А потом вообще, какой-то бред, талантливая актриса и становиться сторожем. Проработала на этой "ответственной" должности три года.

фильм "Живет такой парень"

фильм "Живет такой парень"

В августе 1991 года Буркова предпринимает попытки изменить что-то в своей жизни и возвращается в Ленинград. Здесь, на Невском проспекте у нее была комната в коммуналке. Вскоре, дом выкупил иностранный автомагнат и всех жильцов расселили. Лариса Матвеевна переехала с дочкой в двухкомнатную квартиру на Чёрной речке и смогла устроиться в библиотеку гардеробщицей.

Удается немного подрабатывать на озвучивании мыльных бразильских опер. На одном месте актриса не задерживалась, уволилась с библиотеки и перешла опять работать контролером. Почему и здесь проработала всего две недели и уволилась, непонятно. Помыкавшись, возвращается домой к маме. Дочка решила остаться жить в Питере, она и сейчас живет в той самой «двушке».

фильм "Мама вышла замуж"

фильм "Мама вышла замуж"

На работу актриса больше не смогла устроиться, влачила нищенское существование вместе с мамой. Выживали за счет овощей, которые сама выращивала на огороде, собирала в лесу грибы да ягоды. Лариса понемногу продавала продукты на рынке. Но много на этом она заработать не могла.

Весь нерастраченный талант и всю накопившуюся боль Лариса Матвеевна изливала в своих стихах. Это исповедь женщины, которая испытала славу, падение, несправедливость – крик израненной души, загнанный в угол. А еще, огромная стопка неотправленных писем, которые ее дочь, смогла прочесть только после смерти матери. Она не вела дневник, но все, что происходило с актрисой в последние годы жизни, можно прочесть именно здесь.

фильм "Африканыч"

фильм "Африканыч"

Почему письма не отправляла, можно только предполагать, не было денег на конверты и марки. А может, она так и не решилась при жизни рассказать дочери, в какой нищете живет. Такая участь постигла многих знаменитых артистов, которые ждали мизерную пенсию, считали копейки, чтобы купить хлеб и лекарства.

Лариса Буркова скончалась через два дня после Нового 2004 года в возрасте 64 лет. В морге за новогодние праздники скопилось не мало «пациентов» и для Ларисы места не нашлось. Только через три дня мама актрисы смогла получить свидетельство о смерти дочери.

Лариса Буркова

Лариса Буркова

Хоронили Заслуженную артистку РСФСР Буркову Ларису Матвеевну два человека – мама и брат. После смерти мамы, за ее могилой на Каменском кладбище никто не ухаживает.

Вот так, вспыхнула и погасла еще одна яркая звездочка советского кинематографа...

Соблазнительная королева ужастиков Эдвиж Фенек

0
0

Роскошная итальянка Эдвиж Фенек считалась настоящей звездой фильмов ужасов и детективных историй со слегка откровенными сценами.

Жгучую брюнетку заметили, когда ей было 18 лет. Невозможно было пройти мимо такой красоты. Девушка дебютировала в комедии "Все его безумства". У актрисы была небольшая роль, но все запомнили эту яркую красавицу. После выхода фильма Эдвиж пробует свои силы на конкурсе красоты.

Фенек становится "Леди Европа", и получает предложение сняться в новой кинокартине "Самоа-королева джунглей", в которой актрисе достается одна из главных ролей. После этого фильма выходит довольно смелая экранизация "Мадам Бовари", где Эдвиж также блистает.

Актриса снимается в 1960-х годах более, чем в 15 фильмах, в каждом из которых были пикантные сцены. В начале 1970-х актриса получает роль в детективном триллере "Странный порок госпожи Уорд". Детективных фильмов с участием Эдвиж становится все больше, а также появляются триллеры и фильмы ужасов.

"Лезвие потрошителя", "Пять кукол для августовской луны", "Побег из камеры смертников" и многие другие триллеры делают эффектную брюнетку королевой ужастиков. Все восхищены этой талантливой и невероятно соблазнительной актрисой.

Позже успешная итальянка снималась в основном на телевидение и не раз появлялась в комедиях, например, в "Туз", где ее партнером по съемкам стал Адриано Челентано.

В свои 69 лет шикарная Эдвиж является продюсером. Так ее работами были "Венецианский купец" 2004 года и очередной триллер с элементами ужасов "Хостел 2" 2007 года, в котором Эдвиж сыграла небольшую роль.

Помните Чижикова из "Приключений Электроника"? Посмотрите как сложилась его судьба.

0
0

Евгений Лившиц родился в обычной неактёрской семье. Его родители хотели, чтобы он был занят чем-то полезным, и в 1978 мальчик начал посещать Детскую музыкальную школу №100, которую посещал до 1980 года. На съёмки он попал, как и многие, случайно. В начале сентября 1977 к нему в первый класс пришла помощник режиссёра, которая отобрала понравившихся ей ребят на пробы к фильму «Марка страны Гонделупы». Евгений прошёл пробы и в конце сентября уехал на съёмки. После этого его фото остались в актёрской базе, и по нему его разыскал Константин Бромберг, чтобы взять на роль придуманного для фильма «Приключения Электроника» персонажа Чижикова, у которого все никак не могут правильно угадать фамилию. Также снимался в короткометражке «История одного подзатыльника» и детской комедии «4:0 в пользу Танечки».

В отличие от многих несостоявшихся детей-актёров, у которых карьера пошла на спад по мере их взросления, карьера Евгения закончилась тогда, когда он в 1984 одновременно поступил в музыкальное училище имени Октябрьской революции и во МГИМ, из-за чего от приглашений в кино пришлось отказываться. Оба заведения закончил в 1988 году, после чего поступил в Петрозаводскую Государственную Консерваторию им. А. К. Глазунова, которую закончил в 1992 году.

С 1998 года живёт и работает в Германии, где играет на ксилофоне, вибрафоне и маримбе в Симфоническом Оркестре Дюссельдорфа. Женат, имеет двоих сыновей – Даниэля и Рубена. Слухи о возможном продолжении «Электроника» считает выдумкой.

В декабре 2011 Евгений выступил в выпуске ток-шоу «Пусть говорят», посвящённому смерти Максима Калинина.

Одну из "Сверстниц"посадили в коробку и подарили

0
0

Почти 60 лет назад режиссер Василий Ордынский снял картину "Сверстницы". На съёмку фильма пригласили трёх молодых и на то время, совсем не знаменитых актрис: Людмилу Крылову, Маргариту Кошелеву и Лидию Федосееву-Шукшину. Во время съёмок девушки подружились и вместе снялись еще в одной ленте"Катя-Катюша".

Давайте вспомним один, самый интересный момент из жизни каждой актрисы, который принес ей незабываемые впечатления...

Людмила Крылова

Её посадили в коробку и подарили...

Она влюбилась в Табакова по уши, с первого взгляда, как только увидела его в спектакле. Закончила Щукинское училище и мечтала сыграть с ним на сцене. Все мысли девушки заняты были только молодым артистом.

Когда ее пригласили сняться в фильме "Добровольцы" и сказали, что там будет играть Олег, она придя на съёмку сразу спросила : "А где Табаков?". И была жутко огорчена узнав, что он отказался от роли. Настроения сниматься не было, но пришлось, хотя потом совсем не жалела, картина принесла ей успех.

Второй раз актрису пригласили на съёмки, когда она уже снималась в фильме "Сверстницы". Ей позвонила Ирина Поплавская и сказала, что у неё очень привередливый артист, не одна партнерша ему не нравиться и попросила разрешения показать фотографию Людмилы. Времени на дополнительные съемки не было, но когда Ирина произнесла магическую фамилию Табаков, Крылова чуть не запрыгала от радости. Через некоторое время ей сообщили, что она утверждена на роль и ее завтра ждут.

На следующий день, Людмила мчалась на съемки картины и чуть не сбила с ног Михаила Козакова. Вбежав в гримерную, и увидев сидящего в кресле Табакова, у актрисы подкосились ноги и она чуть не упала в обморок от счастья.

После съемок молодые люди вместе проводили время, а на четвертый день Людмила осталась ночевать у Табакова. Для неё всё было ясно, это мужчина её мечты, и для неё не существовало никаких преград. Придя утром домой, отец строго спросил, где она ночевала. Людмила ответила коротко: "Папа, я вышла замуж!".

Для Табакова этот роман был внезапным, но симпатичная девушка ему нравилась, а любовной страсти Людмилы хватало на них обоих.

Экзамены Крылова сдавала уже беременной. Расписываться молодые пошли, когда их сыну Антону было уже два месяца.

Свадьба была в ресторане старого ВТО. Однокурсники принесли большую коробку. Людмила туда залезла, ее запечатали, перевязали коробку ленточкой и преподнесли Табакову. Олег открыл и оттуда, в белом кружевном платье и фате вышла Людмила. Эту коробку они долго ещё вспоминали...

Лидия Федосеева-Шукшина

Букет полевых цветов...

Молодую актрису пригласили на съёмки фильма "Какое оно, море?" и сказали, что её партнером будет Василий Шукшин. Девушка очень расстроилась, она слышала о артисте не самые хорошие отзывы. Говорили, что он может напиться и уйти в загул. Федосеева не была лично знакома с Василием, и боялась первой встречи. На съемки они ехали в одном купе поезда. Увидев актера, Лидия поняла, что влюбилась с первого взгляда. Девушка украдкой рассматривала Василия, отметив про себя, что у него красивые зеленные глаза. Кто-то из артистов предложил спеть песню, Лидия первая начала петь, Шукшин запел вместе с ней.

Дело шло к ночи, все разошлись по своим купе. Лидия тоже легла спать, Шукшил через некоторое время пришел и сказал:"Ну, давай, рассказывай про себя".

На следующий день, актеры сели в автобус и направились в Судак. На одной из остановок, пока народ разминал ноги от поездки, Василий куда то ушел. Через несколько минут подошел к Лидии и преподнес букет полевых цветов. Это были первые цветы, которые он подарил женщине. У Лидии глаза светились счастьем...

Маргарита Кошелева

Мы с тобой одной веревкой связаны…

Маргариту пригласили сняться в картине Станислава Говорухина "Вертикаль". Она играла альпинистку Риту, вместе с Владимиром Высоцким, Ларисой Лужиной, Геннадием Воропаевы и Георгием Кульбушем.

Когда Высоцкий подошел к Маргарите и сказал, что они уже снимались вместе в картине "Сверстницы", актриса не могла его вспомнить.

Сниматься было интересно, весело, пели песни, жгли костры. Когда инструктор-альпинист Леонид Елиссев, обучал каждого актера, как правильно подниматься, подстраховываться, то говорил, что Кошелева, была прирожденной альпинисткой. У нё для этого были все качества, она хорошо ориентировалась, была высокого роста и мало весила. Рита практически все трюки делала без дублерши, у неё всё получалось слажено, точно и красивоГоворят, что наблюдая за Маргаритой, Высоцкий написал песню "Скалалазка" и посвятил песню ей.

Когда спросили саму Маргариту Николаевну, правда ли то, что песня предназначалась ей, актриса ответила:

- Ну, хорошо, признаюсь. Когда Володя первый раз спел "Скалалазку", то сказал: "Понаблюдал я за тобой в горах, Рита, и вот что сочинил".

Актриса говорила, что они все тогда заболели горами, их красота манила к себе, и когда съемки закончились,то все скучали за вершинами.

Маргарита всегда хотела спросить Высоцкого, почему он никогда не говорил на концертах или в кругу друзей, кому именно он посвятил песню, может стеснялся? А потом решила не спрашивать, а вдруг он еще кому посвятил эти строки:

- Ох, какая же ты близкая и ласковая,
Альпинистка моя, скалолазка моя,
Мы теперь с тобой
Одной веревкой связаны,
Стали оба мы скалолазами.

К сожалению, замечательная и талантливая актриса Маргарита Николаевна Кошелева умерла 11 октября 2015 года.

Четыре худших ремейка советских фильмов.

0
0
Ремейк - современная версия, ранее созданного фильма, песни и т.д
Сиквел - продолжение популярного фильма, книги, создаваемое в связи с успехом произведения литературы или кинематографии.

4. Ирония Судьбы. Продолжение

Фильм можно считать первопроходцем российских сиквелов и ремейков, ведь после успеха данной картины в прокате, продюсеры начали танцевать на костях советской классики.

Сюжет картины повествует о детях главных героев оригинальной картины, которые попадают в такую же ситуацию что и их родители. Фильм вышел посредственным не приносящим ничего нового, с добавлением кучи продакт плейсмента, средней актёрской игрой. Но люди ещё не знали что их ждёт и перед новым годом пошли в кинотеатры на "продолжение" советской классики.

Итог: Один из самых кассовых российских фильмов, собравший чуть больше 55 миллионов долларов. И скорее всего из-за таких сборов и понеслись продюсеры делать ремейки.

Оценки: Kinopoisk: 5.1

3. Служебный роман. Наше время

Когда фильмы снимает Сарик Андреасян, получается всегда очень плохо, достаточно вспомнить такие картины как: "Защитники", "Беременный", "Тот ещё Карлосон!" и многие другие. И вот тут вышло тоже так себе а точнее никак. Сюжет остался таким же, только перенесли его в наше время и всё, а ну ещё плохая актёрская игра, много рекламы вот теперь точно всё.

Итог: Фильм при бюджете в 5 миллионов долларов, собрал в прокате чуть больше 14 миллионов. Сборы становятся всё меньше, ну а фильмы всё хуже.

Оценки: Kinopoisk:4.0

2. Джентльмены, удачи!

Жалко конечно что в этом фильме снялся один из лучших российских актёров (по моему мнению) Сергей Безруков .Слабая актёрская игра, вкупе с повторяющимся сюжетом оригинала не придало фильму что-то новое, ну хоть не догадались снять кадр в кадр весь фильм как следующая картина в нашем списке.

Итог: Фильм при бюджете в 5 миллионов долларов, собрал 10 миллионов долларов. Думаете дно пробито? А нет!

Оценки: Kinopoisk: 3.0

1. Кавказская пленница!

Ну и вот оно дно!

Самый отвратительный фильм который снимали в России вот тут без шуток, тупой, пошлый с ужасной актёрской игрой, повторяющий оригинал кадр в кадр. Продюсеры просто захотели легко поднять денег, только они даже не старались. Хоть тут зритель не оказался дураком.

Итог: При бюджете в 3 миллиона долларов, картина собрала в прокате 185 тысяч долларов и после таких сборов никто больше пока не делал ремейков или сиквелов советской классики. Ура!

Оценки: Kinopoisk: 1.1

Расплата за любовь. Кустинская ломала семьи, но так и не построила свою

0
0

Будущая звезда советского кино, заслуженная артистка РФ Наталья Кустинская родилась 5 апреля 1938 года. И если начало её жизни было блистательным, то конец — трагичным.

Наталья Кустинская.
Наталья Кустинская.

Наталье Кустинской было предопределено пойти по творческому пути: отец её бил чечетку и пел куплеты. Он был достаточно известным в своё время артистом, выступал вместе с Мироновой и Менакером. А мать была эстрадной певицей. У Натальи тоже были отличные музыкальные данные: она окончила престижную музыкальную школу при Московском училище имени Гнесиных, прекрасно играла на рояле. Родители хотели, чтобы Наталья посвятила себя музыке, но девушка мечтала стать актрисой. Когда родители уехали на очередные гастроли, решила попытать счастья.

Поступала она одновременно в два учебных заведения: Театральное училище имени Щукина и Всесоюзный государственный институт кинематографии. И, что бывает очень редко, прошла в оба престижнейших творческих заведения. Но Кустинская выбрала ВГИК, ведь курс вели легендарные в то время педагоги: Ольга Пыжова и Борис Бибиков.

Наталья Кустинская в роли стюардессы в кадре из кинофильма «Королевская регата». 1967 год.
Там же она и познакомилась с первым мужем: режиссёром Юрием Чулюкиным. Уже на следующий день он предложил ей стать его женой. Наталья, соглашаясь, рассчитывала, что он будет снимать её в своих картинах. Но режиссёр считал, что не надо смешивать творчество и личную жизнь. Особенно задело Кустинскую то, что Чулюкин не дал ей сыграть Тосю в ставшей всенародно любимой картине «Девчата».

Зато её много снимали другие режиссёры. Дебют в кино состоялся у Кустинской в 1959 году, она сыграла Марусю в картине «Хмурое утро». Роль эта особого успеха ей не принесла, но последующие более чем 20 кинолент сделали её настоящей кинозвездой и подарили славу секс-символа. Её красоту оценили даже за границей: Кустинскую там называли советской Брижит Бардо и публиковали её фото на обложках. А один французский киножурнал внёс Наталью Кустинскую в число первых 10 красавиц мира. В СССР же зрители запомнили Кустинскую благодаря комедиям «Три плюс два», «Иван Васильевич меняет профессию» и сериалу «Вечный зов».

Расплата за грехи

Личная жизнь актрисы была бурной. Сперва Наталья влюбилась в оператора и ушла от Чулюкина, потом увела из семьи дипломата, сотрудника Министерства внешней торговли СССР Олега Волкова. В браке с ним в 1970 году актриса родила сына, Дмитрия.

Прожив с Волковым всего два года, Кустинская снова увела чужого мужа. На сей раз — у своей подруги, актрисы Натальи Фатеевой. Та была замужем за лётчиком-космонавтом СССР, Героем Советского Союза Борисом Егоровым. Произошло всё в одночасье. Две семьи встречали вместе Новый год. Кустинская села за рояль и, играя, томно смотрела на Егорова. Их не остановило ни то, что оба они были в законном браке, ни то, что в обеих семьях были маленькие дети. Блондинка-актриса и лётчик-космонавт поженились в 1970 году. Митю, сына Кустинской, Егоров усыновил. Их брак просуществовал 19 лет. Всё это время актриса купалась в роскоши как сыр в масле, ведь муж её прекрасно зарабатывал. Наталья меняла одну шубу на другую, путешествовала, собирала светские рауты. Всё складывалось отлично.

Наталья Фатеева в роли Зои и Наталия Кустинская в роли Наташи на съемках фильма «Три плюс два».
Однажды Кустинская, репетируя роль в Театре киноактёра, где она состояла в штате, сломала ногу. Перелом был тяжёлым, последовал год лечения и костылей. Едва научившись заново ходить, актриса упала с лестницы. Новый диагноз страшен: кровоизлияние в мозг, перелом основания черепа. И снова почти год лечения. Вернувшись домой, Кустинская узнала, что у супруга в гостях в это время бывала другая женщина.

Кустинская ушла от мужа жить в маленькую квартирку, буквально бедствовала. И всё же её былая красота действовала на сильный пол. Когда актрисе было почти 50, она в третий раз уводит себе мужчину из семьи. Её четвёртым мужем стал профессор МГИМО, сотрудник Академии общественных наук при ЦК КПСС Геннадий Хромушин. Ходили слухи, что актриса сделала это из мести Егорову.

И тем не менее этот брак продлился 12 лет. Когда супруг умер (во время операции ему занесли инфекцию), почти сразу за этим последовала смерть семимесячного внука актрисы от рака. Сын Кустинской, Дмитрий, от горя начал пить. Когда алкоголь перестал помогать отключаться от реальности, молодой человек перешёл на наркотики. Умер Митя, по одной из версий, от передозировки. Кустинская рассказывала прессе, что во всём виновна её невестка, которая тоже была наркоманкой. Мол, это она уничтожила её сыночка.

Также актриса говорила в интервью того периода, что не понимает, почему жизнь так жестока. Она не считала грехом то, что уводила из семьи мужчин. Ведь она просто хотела любви. После смерти четвёртого супруга Кустинская ещё два раза выходила замуж. Пятым её мужем в 2004 году стал «человек свободной профессии» Владимир Масленников. Потом был и шестой брак с неким Стасом Ваниным. Продлился он всего два года.

Последние месяцы жизни она была одна. Оказавшись практически обездвиженной после перелома позвоночника, актриса невероятно пополнела. Зимой 2012 года её накрыла ещё одна болезнь: пневмония. За ней — кома. Не приходя в сознание, некогда блиставшая на обложках иностранных и советских журналов роковая блондинка Наталья Кустинская умерла.


Малышка Нина из фильма «Чародеи»: почему она исчезла с экрана

0
0

Малышка Нина из фильма «Чародеи»: почему она исчезла с экрана Кадр из фильма «Чародеи»

Аня Ашимова, экранная сестра Александра Абдулова, исполнила свою роль с детской непосредственностью – и старалась, как взрослая.

Снятая в начале 80-х фантастическая сказка «Чародеи» до сих пор притягивает к себе как магнитом: перед каждым Новым годом миллионы зрителей усаживаются, заранее улыбаясь, перед экранами телевизоров, чтобы еще раз посмотреть этот фильм.

И, конечно, все помнят смешливую озорную девочку Нину — сестренку Иванушки, — ее сыграла Аня Ашимова. Для юной актрисы эта роль стала единственной.

Обаятельная хулиганка

Кадр из фильма «Чародеи»Кадр из фильма «Чародеи»

В жизни Аня была во многом похожа на свою героиню. Как она сама вспоминает, могла в совсем раннем возрасте отобрать в песочнице формочки у мальчишек, а потом их же этими формочками и стукнуть. Впрочем, до серьезного хулиганства не доходило, а мелкие шалости родители ей прощали — очень уж любили, старались баловать.

Когда Ане исполнилось семь лет, семья военного инженера Рафаэля Ашимова перебралась из Улан-Удэ в Москву. Активной Ане мало было школьных уроков — она занималась еще и танцами, а также рисовала и пела. Во Дворце пионеров, в одном из кружков, на нее и обратила внимание ассистент Константина Бромберга — режиссер в то время подбирал актеров для своего нового фильма, и необходима была вот такая шустрая девочка на роль сестренки главного героя.

Ассистент, увидев стайку девчонок, подошла к ним и произнесла сакраментальную фразу: «Хотите сниматься в кино?». Конечно, девочки хотели. Так Аня вместе с подружками оказалась на киностудии имени Максима Горького.

Режиссер сразу обратил внимание на озорную Аню, строившую рожицы перед зеркалом. Но, тем не менее, пробы ей пришлось проходить так же, как и всем. И здесь девочку ждали неприятные сюрпризы: ей было очень сложно выучить необходимый текст для роли. Доходило до слез, которых не могла вынести Анина бабушка, она принялась уговаривать внучку все бросить и уехать домой. Но Аня оказалась упрямой: успокоившись, она все же выучила то, что надо, и прошла пробы успешно.

Вместе со звездами

Анна Ашимова и Александр Абдулов в фильме «Чародеи»Анна Ашимова и Александр Абдулов в фильме «Чародеи»

Аня начала сниматься в «Чародеях». Ее нисколько не смущало обилие знаменитых актеров — девочка их попросту не знала в лицо. А звезды кино, между тем, отнеслись к ней просто замечательно, особенно, как вспоминает сегодня Анна Ашимова, ее опекали на съемочной площадке Эммануил Виторган и Михаил Светин. Да и «брат» — Александр Абдулов, исполнявший роль Ивана Пухова, — тоже подружился с девочкой. Девятилетняя актриса чувствовала себя на площадке весьма комфортно, настолько, что даже не могла себя заставить изобразить испуг или другие серьезные чувства, когда это нужно было по сюжету: везде у нее веселые и озорные глаза, в которых нет ни грамма страха или печали.

Жизнь после «Чародеев»

Анна Ашимова и Александр Абдулов в фильме «Чародеи»Анна Ашимова и Александр Абдулов в фильме «Чародеи»

После того как фильм вышел на экраны, Аню настигла популярность. Но вовсе не такая, о которой мечтают девчонки. Завистливые одноклассники, которые и раньше дразнили девочку за школьные успехи, теперь получили новый повод для дразнилок, только прозвище изменилось — если раньше ей кричали «ботаник!», то теперь переделали в «чародейку». Безобидное слово звучало издевательски, Ане было неприятно: она понимала, что ей завидуют. Девочку толкали, пинали, дергали за волосы…

Впрочем, были в популярности и приятные моменты. Например, вышла пластинка с песнями из «Чародеев», которые мгновенно стали известными и любимыми, и пластинку было невозможно купить. Ане же ее подарили. И все знакомые девочки, усмирив свою зависть, вежливо просили переписать для них слова «Ведьмы-реки» и других песен в исполнении Ларисы Долиной. К слову, «Три белых коня» за Аню также пела Долина.

Девочка выросла

Фото: личная страница Анны Ашимовой (Гайдаш) в соцсетиФото: личная страница Анны Ашимовой (Гайдаш) в соцсети

Первая роль в кино, такая яркая и заметная, стала для Анны Ашимовой и последней. Она признается, что никогда не стремилась стать актрисой. Такая жизнь — с постоянными разъездами, съемками, — не для нее. У Ани была другая мечта: хорошая семья, дети, нормальная «земная» работа.

Увлеченная математикой, после школы она поступила в Академию управления, выбрав факультет экономической информатики. Там она и познакомилась со своим будущим мужем: Кирилл Гайдаш учился с ней вместе. Поначалу они были друзьями, потом вспыхнула любовь, и после окончания четвертого курса молодые люди поженились.

Мечта Анны сбылась. Она работала экономистом и редактором, а потом родила сына Александра, уволилась и больше на работу не выходила. Все получилось так, как она представляла себе в детских мечтах: любящий заботливый муж, хороший сын, домашний уют, семейное счастье. Она очень любит свой дом, обожает готовить для своих мужчин, с радостью встречает мужа с работы, поддерживает сына, занимающегося биатлоном и плаванием.

Иногда подруги спрашивают — не жалеет ли она о том, что оставила работу, не скучно ли ей дома? На что Анна уверенно отвечает: «Ни капельки!» Она чувствует, что необходима своей семье, и по-настоящему счастлива.

Как снимали известные фильмы: редкие фото со съемочных площадок

0
0

Хотя некоторые студии практикуют экскурсии, на которых собственными глазами можно подглядеть сцены киношной "кухни", для большинства зрителей увидеть процесс создания шедевров кинематографа остается лишь мечтой. Эти фото помогут приоткрыть завесу тайны.

"Изгой"

Приключенческая американская кинодрама 2000 года с Томом Хэнксом в главной роли. Режиссер - Роберт Земекис.

"Унесенные ветром"

Культовый фильм режиссёра Виктора Флеминга с всемирно любимыми актерами Вивьен Ли и Кларком Гейблом.

"Темный рыцарь"

Триллер Кристофера Нолана. Эпичное продолжение темы Бэтмена, в которой город задыхается под гнетом преступности. Но если есть Бэтмен, все будет хорошо. Конечно, не сразу.

Кристиан Бэйл, Хит Леджер и Кристофер Нолан на съемках фильма «Темный рыцарь».

"Доказательство смерти"

Фильм легендарного Квентина Тарантино. Главный герой в исполнении Курта Рассела - безбашенный парень, которому не знаком страх. Бывший каскадер из любых передряг выходит сухим из воды. Фильм снят в жанре кинолент 70-х.

"Лабиринт фавна"

Фэнтези-драма мексиканского режиссера Гильермо дель Торо - на Каннском фестивале заслужил 22-минутные овации. Серьезная, сильная вещь с неординарной режиссурой.

«Техасская резня бензопилой»

Культовый фильм ужасов, главный злодей которого – Кожаное лицо - стал настоящей иконой американских хорроров.

«Мизери»

Фильм Роба Райнера, снятый по одноименному роману Стивена Кинга. Фильм вышел на экраны в 1990 году. За женскую роль в нем актриса Кэти Бейтс была удостоена премии Оскар.

Бесславные ублюдки

И снова фильм Квентина Тарантино, который он снял по собственному сценарию. Над ним он работал более 10 лет. Впервые фильм был представлен на Каннском кинофестивале в 2009 году.

"Тыквоголовый"

Фильм ужасов 1988 года, снятый американским режиссером Стэном Уинстоном по одноименной поэме Эда Джастина. Как вам Тыквоголовый демон в кроссовках?

"Конан-разрушитель"

Фильм Ричарда Флайшера, снятый в 1984 году, продолжение "Конана-варвара". Отдыхающий в перерыве между дублями Арнольд Шварценеггер.

«Бэтмен и Робин»

Супергеройский боевик Джоэла Шумахера, последний фильм в тетралогии о Бэтмене. Мировая премьера фильма состоялась 20 июня 1997. А это просто фрагмент между съемками. Поправляют плащ.

"Кошмар на улице Вязов"

Культовый фильм ужасов, состоящий из 9 частей, включая ремейк оригинальной картины. Кроме того, на его основе были созданы комиксы и несколько художественных романов.

"Кошмар на улице Вязов"

"Темная башня"

Еще один фильм, снятый по роману прославленного Стивена Кинга. режиссер кинокартины - Николай Арсель. Фэнтезийный вестерн с эпической битвой сил Добра и Зла. Премьера картины состоялась в августе 2017 года.

«Эдвард Руки-ножницы»

Фэнтезийная драма Тима Бертона, созданная им в 1990 году. Вайнона Райдер и Джонни Депп тогда были такими молодыми...

"Невеста Франкенштейна"

Классический фильм ужасов с элементами комедии, снятый режиссером Джеймсом Уэйлом в 1935 году. Эльза Ланчестер поправляет макияж перед съемкой.

«Хоббит: Нежданное путешествие»

Первая часть кинотрилогии режиссёра Питера Джексона, снятая режиссером в 2012 году. В основе фильма - сценарий, созданный по произведению Дж. Р. Р. Толкина «Хоббит, или Туда и обратно». На снимке - Галадриэль в исполнении Кейт Бланшетт.

"Железный человек -3"

Фильм Шейна Блэка, снятый в 2013 году. Седьмая по счету картина вселенной Marvel.

"Кэрри"

Кинокартина 1976 года режиссера Брайана Де Пальмы, снятая по одноименному роману Стивена Кинга. У Сисси Спейсек, играющей главную женскую роль, перекур между съемками.

"Великий Гэтсби"

Потрясающий фильм 2013 года, снятый Базом Лурманом. На снимке - Элизабет Дебики в роли Джордан Бейкер.

"Правдивая ложь"

Триллер Джеймса Кэмерона, снятый им в 1994 году с Арнольдом Шварценеггером, Джейми Ли Кертис в главных ролях.

"Звездный десант"

Триллер Пола Верховена, снятый им в по мотивам одноимённого романа Роберта Хайнлайна в 1997 году. В таком ракурсе исполинский Супер-мозг, матка арахнид выглядит совсем не страшной.

"Дюнкерк"

Кинодрама Кристофера Нолана, снятая в 2017 году. Потрясающая работа была номинирована на премию Оскар в 5 категориях. Фильм удостоился 3 статуэток Киноакадемии - за лучший монтаж, лучший монтаж звука и лучший звук.

Хоакин Феникс и Руни Мара на съемках драмы "Мария Магдалина", 2018 год. Режиссер Гарт Дэвис

"Восставший из ада"

Культовый британский триллер Клайва Баркера, снятый им в 1987 году. Фильм экранизирован по его собственной повести The Hellbound Heart.



Источник: https://fishki.net/2560658-kak-snimali-izvestnye-filymy-redkie-foto-so-semochnyh-plowadok.html © Fishki.net

Звезда «Семи психопатов» Эбби Корниш.

0
0

Эбби Корниш – австралийская и американская актриса, модель и музыкант. Известна своими ролями в фильмах «Робокоп», «Яркая звезда», «МЫ. Верим в любовь», «Области тьмы», «Запрещенный прием» и многих других. Кроме этого Корниш выпускает собственные музыкальные альбомы.

Детство

Эбби Корниш (Abbie Cornish) родилась 7 августа 1982 года в Австралии в городке Локинвар, настолько маленьком, что там не было даже кинотеатра.



Родители девочки владели большой фермой, и Эбби с раннего детства окружали животные. Поэтому будущая кинозвезда мечтала стать ветеринаром. Она даже вырастила кенгуренка, мама которого погибла, когда тот был совсем крошечным.

Эбби росла в многодетной семье с сестрой и тремя братьями и была настоящим сорванцом: строила плоты и каталась на них в окрестных водоемах, очень рано стала гонять на мотоцикле, а в 12 лет уже умела водить автомобиль. Корниш с удовольствием рассказывала о своем детстве в интервью, называя этот период своей жизни самым счастливым.

Девочка училась в католической школе не потому, что семья отличалась набожностью, а просто альтернативы в ее родном городе не было. Хорошими оценками Эбби похвастаться не могла.



Начало карьеры

Мама актрисы была художником и фотографом. Когда в 13 лет Эбби стала позировать перед камерой, именно мама оценила фотогеничность дочери и отправила ее фотографии на конкурс красоты в журнал «Dolly». Корниш победила в конкурсе и подписала контракт с модельным агентством.

В 1997 году пятнадцатилетнюю модель заметили продюсеры австралийского телесериала «Дикая сторона». В это время родители Эбби развелись и будущая актриса переехала в город Ньюкасл, начав самостоятельную жизнь. Там Эбби окончила среднюю школу. Кроме этого она с большим энтузиазмом посещала театральную студию, изучая актерское мастерство.



Начало артистической карьеры Эбби нельзя назвать легким. Молодую актрису снимали только в эпизодических ролях в телевизионных сериалах: «Водяные крысы», «Дикая сторона», «В тесном контак те».

В 1999-м году Корниш получила свою первую кинематографическую награду: премию Австралийского института кино за участие в проекте «Дикая сторона».



В 2000-м году Эбби пригласили на первую главную роль в детективе «Маска обезьяны». Работа в полнометражном проекте отняла у Корниш столько сил, что после ее окончания она отправилась в путешествие практически на год.



После отдыха актрисе пришлось наверстывать упущенное и снова сниматься во второстепенных ролях: «Грубые шутки», «Отмечая время», «Отличный день».

Только в 2004 году она получила свою вторую главную роль – в фильме «16 лет. Любовь. Перезагрузка». Образ бедной девушки Хейди, которую соблазнил взрослый богатый мужчина, был прекрасно передан Эбби. Картину показали на Каннском фестивале, однако никаких наград она не получила. Зато Корниш была награждена за эту роль премией Международного кинофестиваля в Майами в номинации «Прорыв года».

В 2006 году актрису пригласили на главную роль в драме «Кэнди». Это фильм о жизни молодого поэта и художницы, которые увлечены не столько искусством, сколько сексом и наркотиками. Главную мужскую роль в картине сыграл Хит Леджер. Актерский тандем был настолько удачным, что фильм был номинирован на главный приз Берлинского кинофестиваля.

Покорение Голливуда



Благодаря успеху «Кэнди» Эбби Корниш заметили в Голливуде, и в том же 2006 году режиссер Ридли Скотт пригласил австралийку на роль второго плана в своем фильме «Хороший год». Главные роли в этой драме сыграли Рассел Кроу и Марион Котийар.

В 2007 году зрители увидели Эбби в исторической картине «Золотой век», где она сыграла небольшую, но очень запоминающуюся роль. Съемки этого костюмированного фильма проходили в Англии. Эбби получила возможность поучиться у таких выдающихся актеров, как Кейт Бланшетт и Клайв Оуэн. «Золотой век» был номинирован на «Оскар», что способствовало росту популярности Корниш.



В 2008 году зрители увидели Эбби в фильме «Война по принуждению» вместе с Райаном Филиппом и Джозефом Гордоном-Левиттом, а в 2009-м актриса сыграла роль возлюбленной поэта Джона Китса в картине «Яркая звезда». Историческая мелодрама имела огромный успех и была номинирована на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.

В 2011 году в прокат вышел фантастический триллер «Область тьмы», в котором режиссер Нил Бергер снял Эбби Корниш в главной женской роли. Партнером актрисы в этом фильме был Брэдли Купер. После этого фильма о Корниш стали говорить, как о настоящей кинозвезде. В этом же году актриса снялась в еще одном триллере, «Запрещенном приеме» Зака Снайдера, и снова сыграла одну из ключевых героинь – танцовщику из Борделя по кличке Милашка.

Надо сказать, что 2011 год был наиболее насыщенным в карьере актрисы, а самой заметной стала роль в картине «МЫ. Верим в любовь». Режиссером этой очень красивой и глубокой драмы, повествующей об огромной любви короля Эдуарда VIII к простой женщине Уоллис Симсон, выступила певица Мадонна.

В 2012 году Корниш сыграла две роли второго плана: в биографическом телевизионном фильме о режиссере Альфреде Хичкоке «Девушка» производства студии Би-би-си и в черной комедии Мартина МакДонаха «Семь психопатов».



В 2014-м зрители увидели Корниш в телевизионном приключенческом сериале «Клондайк» и боевике «Робокоп», где актриса сыграла роль жены полицейского. В следующем году Эбби появилась в фильме «Экстрасенсы» в образе агента ФБР.

В 2016 году актрису пригласили в англо-новозеландский проект «6 дней», основанный на реальных событиях и повествующий о захвате террористами иранского посольства в Лондоне.

Музыка



Кинематограф – не единственная страсть Эбби Корниш. Много времени актриса посвящает музыке, прекрасно играет на гитаре и пианино, поет. Еще на родине в Австралии Эбби была участницей группы «Blades», в которой играла на гитаре и синтезаторе. Позже актриса начала сольную карьеру под псевдонимом Dusk, но исполняла уже не рок, а электронную музыку, а во время австралийских гастролей хоппера Nas читала вместе с ним рэп.

Девушка даже решила издать собственный мини-альбом «Key Of The Sun», но когда работа была практически закончена, музыкальные предпочтения Эбби изменились, и альбом так и не вышел. Это говорит о том, что музыка является для звезды чем-то большим, чем средство для зарабатывания денег. Впрочем две песни из альбома: «Evolve» и «Way Back Home» зрители все-таки услышали в качестве синглов. Кроме этого Эбби в дуэте с Беном Уишоу исполнила композицию «Negative Capability», которая стала саундтреком к картине «Яркая звезда».

Личная жизнь Эбби Корниш


Эбби Корниш не любит делать свою личную жизнь достоянием публики, что не характерно для кинозвезд. Девушка объясняет это тем, что выросла в Австралии, в провинции, а там с подозрительностью относятся к очень успешным людям.



Известно, что во время работы над фильмом «Война по принуждению» Эбби познакомилась с Райаном Филиппом. Несмотря на то, что актриса училась в католической школе, а Райан был женат, у них завязался роман. Стоит отметить, что женой Филиппа была Риз Уизерспун, которая родила ему двоих детей. В прессе писали, что именно Эбби Корниш стала причиной развода Райана. Судя по тому, что влюбленные посещали Австралию, где Эбби представила актера своей семье, намерения у него были самые серьезные. Тем не менее, роман Эбби и Райана завершился в 2010 году.

Эбби Корниш и Райан Филиппи

После этого Эбби стала появляться на публике с актером, музыкантом и режиссером клипов Джаредом Лето, имевшим впечатляющий список бывших возлюбленных. Впрочем, и этот роман просуществовал недолго.



Сейчас Эбби Корни не замужем, да и кинематографическая и музыкальная карьера не оставляют звезде времени на личную жизнь. Правда, в январе 2018 года в Инстаграмм Эбби Корниш появилась фотография, на которой Эбби Корниш обнимает актера Калиба Лэндри Джонса. Под фото актриса написала: «Я люблю тебя, Калиб».

Эбби Корниш и Шарлиз Терон похожи

Актриса живет одна, много снимается. У нее нет даже собственного дома, только апартаменты в Мельбурне, где, по словам Эбби, она может кинуть свой чемодан и отправиться к родителям, родственникам или друзьям ночевать. Звезда говорит, что не переносит одиночества.



Эбби Корниш является послом «Клуба любителей животных». Актриса с 13 лет не ест мяса, в 2008 году она была признана самой сексуальной вегетарианкой из Австралии.

Кроме этого Эбби любит живопись и рисует, если выдается свободное время. В интервью звезда сказала, что ее единственное желание – творить. Она воспринимает практически любое занятие, как творчество. Эбби любит готовить, и даже пироги печет креативно.



Несмотря на то, что актриса давно оставила модельный бизнес, посчитав карьеру модели неинтересной, она охотно участвует в фотосессиях.

Эбби Корниш ведет страничку в инстаграме, где регулярно выкладывает свои фото и фотографии животных, трейлеры фильмов, свои картины, коллажи и жизнеутверждающие тексты.

Эбби Корниш сейчас



В начале 2018 года в прокат вышел британо-американский фильм Мартина МакДонаха «Три биллборда на границе Эббинга, Миссури» с участием Эбби Корниш – она сыграла жену шерифа Уиллогби, которого героиня Фрэнсис МакДорманд обвиняет в бездействии в расследовании убийства ее дочери.

Следом на экраны вышел еще один фильм с Эбби Корниш – триллер «Идеальный», но до российского проката он так и не добрался.

В 2018-м Эбби снялась в американском сериале «Джек Райан», где сыграла главную женскую роль. Партнером Корниш и исполнителем главной мужской роли Джека Райана стал Джон Красински.



Известно, что вместе с Кристиной Хендрикс Эбби сыграет в драме «Отравители», а вместе с Питером Динклейдже – в картине «Черно-белый Феллини». Даты их выхода пока не известны.

5 интересных фактов о фильме «Здравствуйте, я ваша тётя!»

0
0

В основе сценария комедии «Здравствуйте, я ваша тётя!» лежит фарсовая пьеса английского драматурга Брэндона Томаса «Тётка Чарли». Написана она была специально для знаменитого комика и режиссёра Уильяма Сидни Пенли. Именно он в 1892 году поставил пьесу на сцене лондонского Королевского театра и сыграл главную роль. Успех был настолько велик, что спектакль перенесли в театр побольше. С тех пор пьеса неоднократно ставилась на театральных сценах всего мира, а первый фильм был снят ещё во времена немого кино. Экранизировали «Тётку Чарли» в Великобритании, США, Германии, Австрии, Дании, Испании, Италии, Франции и даже в Египте.

В СССР «Тетка Чарли» впервые была напечатана в 1937 году, а почти через сорок лет появилась экранизация. Названием фильма стала фраза Фаины Раневской из комедии «Лёгкая жизнь», а саму тётушку переименовали из Люсии в Розу. Режиссёром стал Виктор Титов, и «тётушка» оказалась огромной удачей после череды провалов — его имя вырезали из титров, запрещали фильмы или вносили без ведома режиссёра столько правок, что он еле узнавал снятое кино. Титов переписал сценарий пьесы, добавил от себя юмора и начал искать актёров…

На роль «тётушки» претендовали Олег Табаков, Евгений Леонов, Александр Калягин и абсолютно некомедийный актёр Евгений Матвеев. По результатам проб был выбран уже работавший раньше с режиссёром Александр Калягин. Он был очень рад этой работе — у него недавно умерла жена и он остался с маленькой дочкой, и на съёмочной площадке отвлекался от грустных мыслей. При создании образа Александр Калягин ориентировался архивные женские журналы и на Чарли Чаплина, который когда-то сыграл героиню своего же фильма «Женщина». Костюм донны Розы актёр носил даже в перерывах между съёмками, только парик снимал. В буфете киностудии на лысую тётушку косились с подозрением — актёра тогда мало кто знал. Зато после выхода фильма Калягин сразу стал звездой.

Полковника Чеснея очень хотел сыграть Зиновий Гердт, но его театр уезжал на гастроли в Европу. Герд мечтал, чтобы ему отказали в выезде, но всё-таки пришлось ехать… Осталось два претендента — Армен Джигарханян и Михаил Козаков. Режиссёр ради эксперимента попробовал актёров в двух ролях — полковника и судьи Кригса. После первого же дубля стало ясно, что Джигарханян будет судьей, тем более, что Чеснея он играл на театральной сцене. В честь прихрамывающего после военного ранения Гердта Михаил Козаков сделал своего полковника хромым.

Бюджет был настолько ограниченным, что снимали даже не на «Мосфильме», а небольшом павильоне «Останкино». Костюмы для героев были сшиты в единственном экземпляре и их очень берегли. Когда должны были снимать сцену кидания тортами, то костюмер — сестра Нонны Мордюковой — умоляла сделать всё с одного дубля. Актёры с задачей не справились — Калягин кинул тортом в Джигарханяна и расхохотался прямо в кадре… Торты, кстати, были ненастоящие — их сделали из зубной пасты.

Как менялась знойная Лоренца из "Формулы любви"с течением времени.

0
0

Аминова Елена Анатольевна, родилась 29 декабря 1949 года в г.Новоград-Волынский на Украине.
Окончила факультет журналистики Киевского университета (1975), актерское отделение КГИТИ имени И.К.Карпенко-Карого (1974, мастерская В.А.Нелли).

Работала корреспондентом отдела "культура" в газете "Киевская правда".
Играла в Мурманском драматическом театре имени Краснознаменного Северного Флота.
В 1976-1989 гг - актриса Одесского русского драматического театра имени А.Иванова ("Восемь любящих женщин", "Зыковы", "Репетитор", "Укрощение Укротителя", "Самозванец", "Тихий Дон", "Банкрот", "Миллионерша", "Клеопатра", "Три сестры", "Я женщина", "Загнанная лошадь" ). Преподавала актерское мастерство в Одесской театральной студии (худ. рук. О.Табаков). В качестве режиссера поставила спектакли: "Под одной крышей" (Разумовская, Московский театр на Ордынке), "Се ля ви мой дорогой" (Жан Поль Брикер и Морис Ласеги), "Любовь - это страшная сила" (Ноуэл Коуард) - оба в Одесском драматическом театре имени А.Иванова.

В кино - с 1970 года, дебютировала в фильме Виктора Ивченко "Софья Грушко" (вып. 1971).
В знаменитом фильме Марка Захарова "Формула любви" сыграла Лоренцу - девушку, влюбленную в графа Калиостро.
Всего на счету актрисы около сорока фильмов, участвовала как режиссер-сопостановщик в фильме "Похороны на втором этаже" (1991). Снимается также за рубежом ("Московский полицейский Каминский", 1990, Франция).
Снялась в сериалах "Московские окна" и "Лучший город земли" в роли Полины Морозовой.

Сегодня она работает режиссером в Центре детского творчества. По ее признанию, это ничуть не легче, чем со взрослыми актерами. Можно сказать, что привела ее дочь Дарья, которая перешла учиться сюда с подругами из соседней школы в Раменках. Дарья носит фамилию Любшина. Она - внучка знаменитого Станислава Любшина, сын которого Юрий - кинооператор.

Отец и дед Елены были хирургами. Отец мастерски играл на скрипке. Любил рисовать, умело копировал Айвазовского. Так что актерская профессия для Аминовой - прямое продолжение семейных традиций. Театральный институт она заканчивала в Киеве и поступила туда с двух попыток. Первый раз провалилась потому, что не знала украинского языка и говорила с сильным русским акцентом. По первому образованию Елена Анатольевна - журналист. Азы этой профессии она постигала тоже в Киеве, в университете.

5 необычных кино-интерпретаций известных сказок

0
0

Классические сказки плохи тем, что их все знают: Неинтересно слушать историю Золушки, если знаешь, что в итоге она выйдет за принца. Поэтому режиссеры и сценаристы регулярно пытаются найти новые подходы к старым историям и оживить поднадоев­шие легенды. Иногда получается любопытно - и весьма странно!

Белоснежка: Страшная сказка / Snow White: A Tale of Terror (1997)

Все, кто читал подлинные сказки братьев Гримм, а не позднейшие пересказы для детей, знают, что это подчас весьма жуткие и кровавые истории. Именно на это и упирал режиссер Майкл Кон, решивший экранизировать «Белоснежку» как настоящий фильм ужасов. Здесь нет песенок и веселых животных, зато в избытке кровь, боль и поистине готические страсти.

Все, кто читал подлинные сказки братьев Гримм, а не позднейшие пересказы для детей, знают, что это подчас весьма жуткие и кровавые истории. Именно на это и упирал режиссер Майкл Кон, решивший экранизировать «Белоснежку» как настоящий фильм ужасов. Здесь нет песенок и веселых животных, зато в избытке кровь, боль и поистине готические страсти.

Шоссе / Freeway (1996)

Мэттью Брайт решил придать современное звучание «Красной шапочке», заменив заглавную героиню малолетней преступницей, а волка - убийцей-педофилом. Получившаяся в итоге «сказочка» получила три приза на фестивале полицейского кино в Коньяке и стала мощным началом для карьеры Риз Уизерспун.

Мэттью Брайт решил придать современное звучание «Красной шапочке», заменив заглавную героиню малолетней преступницей, а волка - убийцей-педофилом. Получившаяся в итоге «сказочка» получила три приза на фестивале полицейского кино в Коньяке и стала мощным началом для карьеры Риз Уизерспун.

Шрек 2 / Shrek 2 (2004)

В первом «Шреке» авторы сценария лишь походя поиздевались над некоторыми персонажами сказок братьев Гримм. Зато во второй серии Кот в Сапогах и Фея-Крестная стали ключевыми фигурами и получили немало сатирических уколов от создателей этого замечательного сериала анимационных полнометражек.

В первом «Шреке» авторы сценария лишь походя поиздевались над некоторыми персонажами сказок братьев Гримм. Зато во второй серии Кот в Сапогах и Фея-Крестная стали ключевыми фигурами и получили немало сатирических уколов от создателей этого замечательного сериала анимационных полнометражек.

Бременские музыканты (1969)

Как известно, бременских музыкантов было четверо и никаких людей среди них не было. Но Василия Ливанова, Юрия Энтина и Геннадия Гладкова это не остановило. Они придумали новую версию-мюзикл, где на первый план вышли отношения Трубадура и Принцессы. Потом появились и два анимационных фильма, поставленные Инессой Ковалевской и Ливановым.

Как известно, бременских музыкантов было четверо и никаких людей среди них не было. Но Василия Ливанова, Юрия Энтина и Геннадия Гладкова это не остановило. Они придумали новую версию-мюзикл, где на первый план вышли отношения Трубадура и Принцессы. Потом появились и два анимационных фильма, поставленные Инессой Ковалевской и Ливановым.

Легенда о новой Белоснежке / Shin shirayuki hime densetsu Prétear (сериал 2001-2004)

Что бы вы сделали со сказкой о Белоснежке, если бы были одним из создателей японского аниме-сериала «Сейлор Мун»? Наверняка заменили бы гномов красавчиками-воинами, добавили бы главной героине мистических способностей и растянули бы действие на 13 серий. Именно так и получилась «Легенда о новой Белоснежке » - неплохой сериал Дзюнъити Сато, Кенъити Тадзири и Кийоко Саямы.

Что бы вы сделали со сказкой о Белоснежке, если бы были одним из создателей японского аниме-сериала «Сейлор Мун»? Наверняка заменили бы гномов красавчиками-воинами, добавили бы главной героине мистических способностей и растянули бы действие на 13 серий. Именно так и получилась «Легенда о новой Белоснежке » - неплохой сериал Дзюнъити Сато, Кенъити Тадзири и Кийоко Саямы.

Парень со скотного двора. Кем мог стать, но не стал Станислав Любшин

0
0

6 апреля звезде советского кино Станиславу Любшину исполняется 85 лет.

Станислав Любшин.
Станислав Любшин.

Станислав Любшин родился в небольшой подмосковной деревне Владыкино (сегодня это уже является территория Москвы). Но, несмотря на территориальную близость к столице, детство будущего актера было в полном смысле деревенским. Родители Любшина трудились в совхозе. Отец работал агрономом, мать — дояркой при скотном дворе. На скотном дворе же с малых лет проводил все свое время и Станислав. Поначалу просто дурака валял с мальчишками. А в восемь лет начал работать сторожем.

Совхозные будни разнообразием не отличались. Да развлечений никаких и не было. Тогда женщины совхоза решили попытаться как-то исправить ситуацию и организовали драмкружок. Мама Любшина, считавшаяся первой красавицей на деревне, стала одной из ведущих участниц этой самодеятельности. Станислав вместе с другими деревенскими мальчишками старался не пропускать ни одной репетиции драмкружка, не говоря уже спектаклях. В школьные годы Любшин и сам стал принимать участие в самодеятельных постановках, но о том, чтобы серьезно связать свою жизнь с актерской профессией, даже не думал. Получив аттестат, поступил в сварочный техникум, а после его окончания был призван в армию.

Вернувшись после службы в родную деревню, Любшин оказался перед выбором: работать сварщиком или пойти по стопам родителей, посвятив свою жизнь совхозу. Ни к тому, ни к другому душа его не лежала. Он понял, что хочет попробовать стать актером, но боялся признаться в этом родителям. Не поймут, засмеют. Но сказать было нужно. Услышав, что сын хочет попробовать свои силы на экзаменах в театральный, родители отреагировали неожиданно. Мать расплакалась, как потом выяснилось, от радости. А отец, смерив Станислава пристальным взглядом, строго сказал: «Если становиться актером, то только одним из лучших. Но это твой выбор. Пробуй».

Станислав Любшин, 1964 г.

Станислав Любшин, 1964 г.

Путевка от Табакова

Любшин с первого раза поступил в Щепкинское училище и, еще будучи студентом, зарекомендовал себя как один из самых перспективных актеров на курсе. Еще до выпуска к нему присматривались режиссеры и художественные руководители ведущих театров Москвы. Но всех опередил Олег Табаков. Он увидел Любшина в дипломном спектакле «Оптимистическая трагедия» и тут же убедил его войти в труппу театра «Современник». В отличие от многих молодых актеров Станислав Андреевич начал не с эпизодических ролей, а сразу с главных. Так случилось, что в один из дней Табаков не мог присутствовать в «Современнике». А у него была одна из ведущих ролей в спектакле «Пять вечеров». Заменить Олега Павловича решили Любшиным. Станислав Андреевич справился с задачей настолько блестяще, что впоследствии играл эту роль по очереди с Табаковым.

В «Современнике» Любшин прослужил четыре года. После был Театр на Таганке. Потом — Театр имени Ермоловой, Театр на Малой Бронной и, наконец, МХТ имени Чехова, где актер работает по сей день. Перед Любшиным всегда были открыты двери любых театров. Только выбирай. Вот и он выбирал. Сложнее было с кино.

Людмила Гурченко и Станислав Любшин на съемках фильма Никиты Михалкова «Пять вечеров».

Людмила Гурченко и Станислав Любшин на съемках фильма Никиты Михалкова «Пять вечеров».

Трудная дружба с Шукшиным

Сниматься Станислав Андреевич начал, как только покинул стены театрального училища. Несмотря на то, что роли получал достаточно яркие, характерные, они оставались незамеченными. Всесоюзная известность пришла к нему после выхода картины Марлена Хуциева «Мне двадцать лет», в которой в качестве актеров дебютировали Андрон Кончаловский и Андрей Тарковский. Ну а после выхода приключенческого фильма «Щит и меч» режиссеры стали «рвать Любшина на части». Вот только актера это совсем не радовало. Все предлагаемые роли были плоскими, однотипными, похожими на те, что он уже играл. Именно в этот период Станислав Андреевич задумался о том, чтобы попробовать себя в качестве режиссера. Осуществить эту мечту, пусть и не сразу, ему в итоге помог Василий Шукшин.

Кадр из фильма «Щит и меч» (1968).

Кадр из фильма «Щит и меч» (1968).

С Шукшиным Станислав Андреевич познакомился в 1964 году на съемках детской картины «Какое оно, море?». Знакомство было сложным. Шукшин позволял себе крепко поддавать вечерами, дебоширить. Любшину всё это было крайне неприятно. В конце концов он не выдержал и сделал Шукшину довольно резкое замечание. Василий Макарович в ответ послал Любшина куда подальше. Оба обиделись. Примирение произошло после того, как однажды ночью Шукшин принес актеру семь своих рукописных рассказов. Любшин был настолько впечатлен его прозой, что забыл все обиды. Спустя несколько лет Василий Макарович предложил актеру сценарий по своей повести «Позови меня в светлую даль». Но тогда чиновники от кино не позволили осуществиться этому проекту. Картину удалось снять уже после смерти Шукшина. Этот режиссерский дебют был высоко оценен не только в Советском Союзе, но и за рубежом. Однако прежнего рвения к режиссуре у Любшина уже не было. Возможно, его отбило противостояние чиновников, бесконечные бюрократические проволочки. С другой стороны, заполучив Любшина-режиссера, вероятно, отечественный кинематограф лишился бы многих выдающихся работ Любшина-актера.


Вдова звезды фильма «Москва слезам не верит» рассказала о последних днях жизни артиста

0
0

Вдова звезды фильма «Москва слезам не верит» рассказала о последних днях жизни артиста фото: кадр из фильма

Сегодня гостьей программы Бориса Корчевникова "Судьба человека" стала вдова известного советского актера Александра Фатюшина Елена Мольченко.

Последний год жизни был очень тяжелым для актера Александра Фатюшина: он сильно болел и почти не вылезал из больниц. Александру было всего 52 года, когда он ушел из жизни. Напомним, что Александр и Елена познакомились, когда актер был уже довольно известен на всю страну и успел сыграть в фильмах «Москва слезам не верит» и «Служебный роман». Артисты поженились буквально через несколько дней после знакомства, несмотря на разницу в возрасте: Елена была младше возлюбленного на 12 лет.

Артисты так и не завели общих детей, но прожили в браке 17 счастливых лет — до кончины Фатюшина. «Такая тема… Нам казалось, что это странно, что у нас нет детей, доктор говорил, что со здоровьем все хорошо. Мы решили, что Бог не дает, и смирились. Честно, я никогда не испытывала мучительной тяги стать мамой. Когда я была на третьем курсе университета, то могла бы стать мамой, но тогда приняла решение, что мне надо учиться, и сделала аборт», — признается актриса.

У Фатюшина были некоторые проблемы с алкоголем, которые впоследствии не лучшим образом сказались на его здоровье. Он умер в расцвете лет: артисту было всего 52 года, когда его сердце остановилось. По словам Мольченко, ей казалось, что муж предчувствовал свой скорый уход из жизни.

«Незадолго до смерти он сказал, что я ему всю жизнь испортила. За несколько недель до своего ухода он уже словно жил в другом мире. Неожиданно захотел пойти в церковь исповедоваться», — говорит Елена.

Александр ушел из жизни совершенно внезапно: он смотрел футбольный матч дома, когда у него случился инфаркт. Врачи не успели спасти артиста. «У нас в тот момент была соседка, зашла за вещами для своей собаки, мы сели пить чай, а Саша ушел в другую комнату смотреть телевизор. Там он и умер. Если честно, за 17 лет нашей совместной жизни он меня подготовил к своему уходу», — признается Елена.

Александр Вертинский. Трагический и великий певец богемы, долгое возвращение домой.

0
0

«- Вертинский, кокаину хотите? - Нет, благодарю. – Мила, налей ему». Такова была жизнь российской богемы, офицерства времен Первой мировой и Гражданской войны. Даже моряки балтийцы, которых вряд ли можно отнести к богеме, в понимаемом нами смысле, изобрели свой балтийский чай – не скучай! Ну, это уже «красная богема революции», другая история.

А тогда, в разгар Первой мировой войны, общество российской империи шло в разнос. Его золотая середина не жалело ни денег ни сил для упивания жизнью. Именно перед такой публикой и началась концертная деятельность Александра Вертинского в 1915 г., впервые вышедшего на сцену Мамоновского театра миниатюр с сольной программой «Песенки Пьеро». Так из полу-кабаре, полу театра на Тверской начал свой звездный путь один из самых известных русских исполнителей своих эстрадных песен Александр Николаевич Вертинский. И на эту же улицу, только под названием Горького он вернулся в 1943 г., объехав эмигрантом весь мир, за что получил только «мировую известность», которую даже не смог записать в анкете Минкульта.

Он родился 21 марта 1889 г. в Киеве, где прошло его детство и юность. Родители его умерли, когда ему не было и пяти лет. С детства его тянуло к искусству, в богемное общество. Уже в юности он любил во фраке, с цветком в петлице сиживать в кабачках, потягивая вино, участвуя в непринужденных спорах, поблескивая остроумием. Он увлекается театром. Играет в любительских постановках. Пишет декадентские рассказики, рецензии на разных знаменитостей. Вращается в литературных и художественных салонах Киева. В 1913 г. отправляется делать карьеру в Москву. В первопрестольной он поселяется в доме Бахрушина, в Козицком переулке. Он с головой окунается в мир московской богемы. Выступает в разных кружках, читая Блока, Северянина, Маяковского и других модных поэтов, ставит пьески. Подвизается на подмостках разных театрах, ища свое амплуа.

Он с головой уходит в это фееричное богемно-декадентское существование. Одним из самых популярных мест того времени у поэто-художественной элиты была чайная лавка Павловой у Петровских ворот, которая в народе называлась «Комаровка». Этот трактир работал круглые сутки и после закрытия ресторанов брюсовские компании под водку и кокаин в окружении ямщиков, лихих людей продолжали свои кутежи. В своих воспоминаниях Илья Шнейдер писал, как в «Комаровке» на протяжении нескольких ночей они с тогда начинающим артистом Александром Вертинским писали пьесу

« о проститутке на ночном бульваре, под затяжным осеннем дождем, с шуршащими под ее озябшими ногами мокрыми желтыми листьями и с сиреневым огоньком окурка в посиневших губах».

Это была веселая жизнь, которая могла завести в никуда. Он вовремя остановился в своей привязанности к кокаину. Вертинский вспоминал одну из своих галлюцинаций, после которой он пошел к знакомому психиатру. Он шел по Тверскому бульвару, чтобы сесть в трамвай. Каково же было его удивление, когда он увидел, что Александр Пушкин, спустившийся с постамента, на котором остались одни ботинки, садится в трамвай вместе с ним. Вертинский еще обратился к Пушкину с советом, мол, тот пятак, которым он хочет расплатиться за проезд у него не возьмут, он устаревший. На что Александр Сергеевич ему ответил: «У меня возьмут». После этого Вертинский записался медбратом на фронт, это был 1914 г., самое начало Первой мировой войны.

Целый год он бинтовал, перебинтовывал, накладывал повязки раненым, а в свободное время развлекал раненых концертами. По его словам, именно там он начал прятаться под маску во время своих выступлений, зародив свой сценический образ Пьеро. В Москве, в разгар Первой мировой войны, он начал сольные выступления со своими песнями, которые принесли ему большую популярность. Его песни, каждая из которых, в его исполнении представляла законченный мини спектакль, находили отклик в сердцах образованного общества. За несколько лет слава Вертинского стала всероссийской. Стали появляется его подражатели, пародисты. Любопытен факт, что бенефис Вертинского в Москве проходил в день начала Октябрьской революции 25 октября 1917 г. Он был свидетелем всех тех кровавых боев, которые произошли тогда в Москве, особенно много жертв было на Тверском бульваре. Под впечатлением этих событий им написана песня:

«..И сказать этим мальчикам/Что в бездарной стране/Даже светлые подвиги/Это только ступени/В бесконечные пропасти/К недоступной весне!»
https://youtu.be/9hw1cFyUW30

Он продолжал гастролировать, вместе с отступающим белым движением оказался в Крыму, а уж из Севастополя в 1920 г. вместе с остатками армии Врангеля прибыл в Константинополь. Так началась его эмиграция. Он жил и гастролировал в Бессарабии, Польше, Германии, Париже, Америке. Везде эмигрантское общество его принимало с восторгом. Он был для них той частичкой утерянной Родины, которую он возвращал им в своих театрализованных песнях. Но нельзя сказать, что жизнь его была устроена. Постоянные концерты, которые он давал ради куска хлеба. Время от времени вспыхивающие конфликты с официальными властями, которым не нравились те настроения, порождавшийеся его песнями в эмигрантской среде. Все это не позволяло ему, где-либо осесть.

Не однократно он обращался к советским властям с просьбой разрешить ему вернуться на родину, но все время получал отказ. В середине 1930-х он оказался в Китае, в Шанхае, где была большая русская диаспора. Там он с еще большим энтузиазмом принялся хлопотать о своем возвращении на Родину. И только в разгар Великой отечественной войны его мытарствам пришел конец. Может, это было связано с решением властей показать, как консолидируется русское общество на фоне глобальной беды, может еще, что. Факт тот, что в то время многим видным эмигрантам разрешили вернуться.

Он приехал в Москву, у него была квартира, семья, но творческой удовлетворенности он не имел. Его репертуар чуждый советской идеологии был урезан до несколько десятков песен. Ему не позволялось выступать на больших, центральных площадках. Он несколько раз объехал с концертами страну, но ни разу не выступал больше чем в клубах или заштатных театрах. Он умер в 1957 г. в гостинице «Астория» в Ленинграде после своего концерта в Доме ветеранов сцены им. Савиной.

Франсис Вебер и Пьер Ришар на съемках фильма "Игрушка", 1976 год

0
0



В своих немногочисленных интервью на вопрос "Не могли бы вы особенно любимую роль?", знаменитый Пьер Ришар до сих пор неизменно отвечает: "Я очень люблю свою роль в фильме "Игрушка"...




Пьеру Ришару в 1976 было 42 года. Он был на пике своей популярности. Уже вышли фильмы "Рассеянны", "Высокий блондин в черном ботинке", "Возвращение высокого блондина", "Не упускай из виду", "Горчица бьёт в нос". Франсис Вебер сценарий "Игрушки" писал специально для своего друга - Пьера Ришара.



Режиссер Вебер во время работы над фильмом донес до Ришара свою главную просьбу: "Только не надо хохмить, Пьер! Я прошу тебя оставаться в кадре абсолютно серьёзным". Предупреждение было необходимым, так как Пьер Ришар любил "придуриваться" в кадре. И роль в фильме "Игрушка" очень отличается от тогдашнего амплуа Ришара - этакого рассеянного простодыры-дурачка - своей проникновенностью, серьёзностью, и даже некоторым драматизмом.

Актрисы, сыгравшие очень плохих мамочек

0
0

В фильме, рассказывающем о жизни и трудностях матерей, у которых подросшие детки, были задействованы красивые и талантливые актрисы. Недавно вышла вторая часть истории о горячих мамах.

Давайте посмотрим на очень плохих мамочек из одноименного фильма.

Мила Кунис.

В фильмах Миле Куни досталась главная роль Эми. Она разочаровалась в муже, устала от бесконечной работы и детских просьб. Мила говорит, что сейчас хорошо понимает некоторые моменты, показанные в кино, ведь сейчас сама мама двух детей. Но Кунис старается отдать все свое время своим чадам, отказавшись от слуг нянь или других помощниц.

Мила говорит, что ей стоит больших трудов следить за детками, поддерживать себя в отличной форме и сниматься в кино, но всё это стоит затраченных усилий.

Кристен Белл.

Кристен Белл сыграла в фильме многодетную маму, которая просто закопалась под ворохом пеленок и тетрадок. В жизни актриса дважды мама и самостоятельно воспитывает двух дочерей. Кристен стала известной после выхода сериала "Вероника Марс", где сыграла главную роль. После "Очень плохих мамочек" о ней вновь заговорили, сейчас появилось много предложений о работе, но все равно на первом месте у Белл сейчас 3-х и 5-летние дочери, рожденные в браке с известным актером Дэксом Шепардом.

Кэтрин Хан.

Кэтрин Хан - известная комедийная актриса, прославившаяся после сериала "Расследования Джордан", где она сыграла одну из главных ролей Лили Лебовски. В "мамочках" Кэтрин стала матерью-одиночкой Карлой, которая ищет приключений.

В реальной жизни Кэтрин дважды мама и воспитывает своих детей вместе с мужем-актером. Хан говорит, что всегда хотела ребенка, а двое - это просто подарок судьбы, который надо ценить.

Кристина Эпплгейт.

В 1990-х годах Кристина Эпплгейт была очень известна. Она снялась в сериале "Женаты..с детьми", в котором сыграла роль ветреной дочери Келли Банди. Эффектная блондинка появлялась во многих фильмах и сериалах и получила несколько премий "Эмми" и три "Золотых Глобуса".

В "мамочках" актриса сыграла вредную Гвендолин, которая хочет всеми руководить и является настоящей перфекционисткой. Актриса говорит, что совсем не похожа на своего персонажа. Она не любит командовать и устраивать мелкие подлянки. Кристина воспитывает дочку, которая родилась в браке с музыкантом.

Джада Пинкетт-Смит.

Звезда фильмов "Матрица" и сериала "Готэм" в 2016 году снялась в роли Стейси. В реальной жизни Джада воспитывает троих детей со своим мужем Уиллом Смитом. Вместе пара уже 23 года. Их дети также блистают в кино, становясь не менее известными, чем их родители. Джада довольно властная и сильная женщина, привыкшая держать все под контролем. Она занимается благотворительностью и политикой.

Много слухов ходит вокруг четы Смитов. Поговаривают, что между ними существуют свободные отношения, и они любят немного погулять на стороне, но всегда возвращаются в семью.

Энни Мумоло.

Актриса сыграла Вики в фильме. Вообще Энни Мумоло не только комедийная актриса, но и успешный сценарист. За свой сценарий к фильму "Девичник в Вегасе" Мумоло была номинирована на премию "Оскар".

Кинороли Василия Меркурьева

0
0

К 114-летию со дня рождения!

Васи́лий Васи́льевич Мерку́рьев (1904—1978) — советский актёр театра и кино, театральный режиссёр, педагог. Народный артист СССР (1960). Лауреат трёх Сталинских премий второй степени (1947, 1949, 1952).

Василий Меркурьев был великим театральным актером, но настоящую популярность и всенародную любовь ему принесло кино.
В его фильмографии около 170 ролей. Вот некоторые из них:

Возвращение Максима

Танкисты

Небесный тихоход

Золушка

Звезда

Сталинградская битва

Чемпион мира

Верные друзья

Мы с вами где-то встречались

Двенадцатая ночь

Обыкновенный человек

Летят журавли

У тихой пристани

Серёжа

Полустанок

Дворянское гнездо

Семь невест ефрейтора Збруева

Москва — Кассиопея

Ксения, любимая жена Фёдора



Источник: https://fishki.net/2562072-kinoroli-vasilija-merkuryeva.html © Fishki.net
Viewing all 5889 articles
Browse latest View live




Latest Images